Mindhunter

Outra série enfocando o trabalho dos agentes do FBI no combate ao crime nos Estados Unidos. Essa é bem superior às demais séries policiais do momento. Muito bem roteirizada, com elenco acima da média e produção caprichada, "Mindhunter" em seu primeiro episódio apresenta a vida de um agente do FBI que tanto atua em campo como dando aulas para outros alunos que também se tornarão agentes do bureau de investigação do governo americano. Sua especialidade é a negociação de reféns. Logo nas primeiras cenas do primeiro episódio temos uma situação delicada dessas.

Um homem, em claro surto psicótico, toma de refém algumas pessoas em uma loja da cidade. O maluco exige a presença da esposa, caso contrário vai matar todas as pessoas inocentes. O FBI é chamado e logo começam as tensas negociações. Agora, fica claro, desde o começo como é complicado aplicar em uma istuação dessas toda a teoria aprendida nos livros de psiquiatria e psicologia forenses. A criminologia é uma grande ferramenta, mas nem sempre se aplica na prática. O primeiro episódio se passa no ano de 1977, quando o FBI procurava, mesmo que de forma ainda tímida, se atualizar com as modernas teorias da psicologia em relação a criminosos violentos. Enfim, excelente série, algo que fica demonstrado já nos primeiros momentos, nos primeiros episódios. Não deixe de assistir.

Mindhunter (Estados Unidos, 2017 - 2019) Direção: David Fincher, Carl Franklin, Andrew Douglas / Roteiro: John Douglas, Mark Olshaker / Elenco: Jonathan Groff, Holt McCallany, Anna Tory, Sonny Valicenti / Sinopse: A série acompanha os casos policiais de investigação e a vida pessoal do agente do FBI Holden Ford (Jonathan Groff). Especializado em psicologia e psiquiatria forense, ele tenta capturar criminosos e serial killers perigosos. Série indicada ao Emmy Awards. 

Pablo Aluísio. 

Mindhunter - Primeira Temporada - Episódios Comentados:

Mindhunter 1.02
Os agentes do FBI vão até a ensolarada Califórnia. Entre tantas palestras dadas a outros policiais, o agente Holden Ford (Jonathan Groff) decide aumentar seu campo de pesquisa. Ora, se seu objeto de estudo é o comportamento de criminosos, o que seria mais adequado do que falar com alguns deles? Mesmo sem autorização do FBI ele vai até uma prisão de segurança máxima para uma conversa com um serial killer conhecido como "O Assassino de colegiais". Um homem enorme, com mais de 2 metros de altura, que matou jovens alunas em crimes bárbaros. Ele arrancava a cabeça de suas vítimas e depois fazia sexo necrófilo com elas. Barra pesada. Só que para surpresa do agente ele encontra no assassino um tipo amigável, bom de papo, disposto a lhe ajudar em suas pesquisas. Quem poderia imaginar? / Mindhunter 1.02 (Estados Unidos, 201 ) Direção: David Fincher / Roteiro: Joe Penhall, John Douglas / Elenco: Jonathan Groff, Sonny Valicenti, Gary Warden, Holt McCallany.

Mindhunter 1.03
A palavra Mindhunter pode ser traduzida como "caçador de mentes". E é justamente isso o que faz o agente do FBI que começa a conversar com criminosos perigosos, atrás de entender como funciona suas mentes. Nesses episódios os agentes conseguem, pela primeira vez, traçar o perfil de um assassino que está matando mulheres mais velhas pelo subúrbio de uma cidade. Eles logo percebem que o criminoso em sua mente estaria se vingando na verdade de sua mãe, uma senhora idosa que sempre o humilhava na frente de outras pessoas. Assim ele passou a matar mulheres velhas que lembravam sua própria mãe. Um trauma psicológico desenvolvido por anos e anos, revelando a verdadeira identidade de assassino violento. Por fim as pesquisas se revelam tão interessantes que os agentes acabam aceitando a ideia de uma professora universitária que os incentivam a escrever um livro sobre o assunto. / Mindhunter 1.03 (Estados Unidos, 2017) Direção: Asif Kapadia / Roteiro:  Joe Penhall / Elenco: Sonny Valicenti, Jonathan Groff, Holt McCallany.

Mindhunter 1.04
Os dois agentes do FBI chegam em uma prisão de segurança máxima para entrevistar um jovem presidiário. No trato social parece ser um rapaz bem legal, comunicativo e tudo mais. Só que isso tudo encobre a monstruosidade de seus crimes. Ele matou e estuprou várias estudantes. E o gatilho para os crimes parece ter surgido após ele ser rejeitado por sua namorada, uma estudante universitária que decidiu acabar o namoro, partindo para outra direção em sua vida. E os crimes continuam fora da prisão. Uma jovem é encontrada morta em um lixão. Uma moça bonita, loira, de olhos azuis. Quem a encontrou acaba se revelando ser o principal suspeito. O motivo teria sido o mesmo, rejeição amorosa. Pelo visto os agentes começam a traçar um novo perfil desse tipo de criminoso. / Mindhunter 1.04 (Estados Unidos, 2017) Direção:  Asif Kapadia / Roteiro:  Joe Penhall  / Elenco: Sonny Valicenti, Marianne Bayard, Jonathan Groff. 

Mindhunter 1.05
As investigações sobre a morte daquela garota cujo corpo foi encontrado em um lixão segue em frente. E os agentes do FBI, em colaboração com a polícia da cidade, descobrem que o provável assassino foi justamente o namorado dela. Um sujeito meio estranho, medroso, dado a choros inconvenientes. Na verdade ninguém conseguia entender como uma bela mulher como aquela havia dado bola a um tolo como aquele. E tem mais, o cunhado dele (casado com sua irmã) também era um sujeitinho bem escroto. Aquele tipo que faz questão de dar em cima de todas as mulheres que conhece. E pelo visto ele ajudou a encobrir todo o crime. Provavelmente houve mais um assassinato envolvendo um homem desprezado, de alguma forma. A solução do caso? Será revelado nos proximos episódios. / Mindhunter 1.05 (Estados Unidos, 2017) Direção: Tobias Lindholm / Roteiro: Joe Penhall / Elenco: Sonny Valicenti, Alex Morf, Holt McCallany. 

Mindhunter 1.06
Um episódio fraco, o mais fraco da série até o momento. Tem pouco mais de 30 minutos de duração e basicamente serve para duas coisas: 1. mostrar aspectos pessoais da vida da doutora em psicologia que agora entra na equipe do FBI, mostrando que na verdade ela era lésbica e tudo mais e 2. Trazer a solução do caso da jovem que foi encontrada morta em um lixão. O caso fica em suspenso. O namorado faz um acordo com a promotoria e escapa da pena de morte. O cunhado dele praticamente se livra sem maiores problemas, embora tudo indique que ele teve uma participação maior no crime. Os dois agentes do FBI ficam bastante insatisfeitos com esse desfecho. Embora eles acreditassem numa determinada linha de investigação acabam cedendo às decisões do promotor do caso. / Mindhunter 1.06 (Estados Unidos, 2017) Direção: Tobias Lindholm / Roteiro: Tobias Lindholm / Elenco: Joseph Cross, Jonathan Groff, Holt McCallany. 

Mindhunter 1.07
Os dois agentes voltam para sua rotina de visitar criminosos violentos, condenados por crimes bárbaros. Eles vão encontrar um sujeito chamado Jerry Brudos. A ficha corrida (capivara) do criminoso é longa. Pedófilo, assassino, pervertido sexual, maníaco homicida. E um dos agentes decide provocar ele, levando de presença um par de sapatos femininos, daqueles bem sensuais, com salto agulha. O cara pira no presente. Fica excitadissimo e pior do que tudo, começa a se masturbar ali na frente dos agentes. Uma situação absurda, delicada e bizarra, tudo ao mesmo tempo. Mesmo com o constrangimento reinante, eles conseguem tirar o que queriam, mais um depoimento de um desses psicopatas, para fazer parte da amostra da pesquisa do qual participam. Insanidade pouca é bobagem! / Mindhunter 1.07 (Estados Unidos, 2017) Direção: Andrew Douglas / Roteiro: John Douglas / Elenco: Sonny Valicenti, Holt McCallany, Jonathan Groff, Happy Anderson (como o assassino condenado Brudus).  

Mindhunter 1.08
Esse episódio traz uma situação no mínimo curiosa. Um diretor de escola primária chama a atenção de pais e outros professores ao fazer cócegas nas crianças em seu gabinete. Ele também dá alguns centavos para elas. Tem coisa errada nesses atos? Muitos pensam que sim. E quando um dos agentes do FBI está na cidade ele acaba indo investigar esse caso fora dos padrões. Seu superior fica irado ao saber disso. Não seria um caso federal que despertasse o interesse do FBI. Além disso não havia sido cometido crime algum, apenas se pensava que algo estaria por vir nesse tipo de aproximação física entre um adulto e diversas crianças pequenas. Enfim, um caso complicado que acabou custando o emprego do tal diretor das cócegas! È melhor prevenir do que remediar! / Mindhunter 1.08 (Estados Unidos, 2017) Direção: Andrew Douglas / Roteiro: Joe Penhall / Elenco: Jonathan Groff, Marc Kudisch, Lindsey Shurmatz.  

Mindhunter 1.09
Agentes do FBI não podem fugir de um certo protocolo, ainda mais quando entrevistam criminosos violentos na prisão. O sujeito que eles vão se encontrar dessa vez é um assassino completamente escroto e completamente avesso ao fato de colaborar com o FBI. Recebe os agentes logo com um monte de palavrões e ofensas pessoais, termos homofóbicos e tudo mais. A entrevista é complicada e um dos agentes, para criar uma certa cumplicidade com o criminoso, diz algumas coisas que deveriam ficar fora do registros, fora das gravações. Só que esse tipo de coisa vai contra a lei, o que cria uma saia justa para os agentes envolvidos. Tem que andar na linha da lei, da moral e da ética profissional, sempre e sempre. Esse é o grande aprendizado da história desse bom episódio./ Mindhunter 1.09 (Estados Unidos, 2017) Direção: David Fincher / Roteiro: Joe Penhall, John Douglas / Elenco: Sonny Valicenti, Jonathan Groff, Holt McCallany.  

Mindhunter 1.10
Esse é o episódio final da primeira temporada da série Mindhunter. E como termina Mindhunter? Nesse episódio os agentes do FBI descobrem quem matou a garota de 12 anos, líder de torcida, que foi morta brutalmente perto de sua casa, que era localizada em um lugar mais afastado, perto dos bosques  O assassino estava trabalhando cortando árvores para a companhia de eletricidade da cidade. Tinha passado de crimes, mas havia escapado do detector de mentiras. Sò que o sistema de classificação de assasinos do FBI é aplicado no caso e se revela muito eficiente, desvendando o crime. Entretanto nem tudo vai bem para o agente Holden Ford. Seu namoro, que parecia tão promissor, provavelmente chegou mesmo ao seu final. Um episódio final bom, mas espero muito mais da segunda temporada - que vou assistir sem perder tempo. / Mindhunter 1.10 (Estados Unidos, 2017) Direção: David Fincher / Roteiro: Joe Penhall  / Elenco: Jonathan Groff, Holt McCallany, Joe Tuttle.  

Pablo Aluísio.

Mare of Easttown

Essa é uma nova série do canal HBO, estrelada pela atriz Kate Winslet. Ela interpreta uma policial chamada Mare Sheehan. Ela é detetive do distrito policial em Easttown. Na maioria das vezes as chamadas policiais se referem a casos banais como uma velhinha que jura que há um tarado espiando sua casa ou um jovem viciado em drogas que rouba escondido coisas da casa da mãe para vender e com o dinheiro comprar drogas. Entretanto esse cotidiano de casos banais chega ao fim quando uma jovem da cidade é encontrada morta em um rio da região. A primeira temporada conta com sete episódios que foram exibidos entre os meses de abril e maio de 2021. Abaixo irei gradativamente comentando todos os episódios que assistir. Acompanhe.

Mare of Easttown 1.01 - Miss Lady Hawk Herself
Nesse primeiro episódio, como era de se esperar, o roteiro apresenta a principal personagem. Mare Sheehan é uma policial. No passado ela foi uma das estrelas do time de basquetebol  da cidade, mas o tempo passou e ela acabou entrando no departamento de polícia. Sua função é investigar casos e ocorrências, a maioria deles bem banais. Na vida pessoal as coisas vão seguindo aos trancos e barrancos. Ela é mãe de dois filhos e está divorciada. Seu ex-marido está se casando novamente com outra mulher e ela acaba conhecendo um professor universitário em um bar. Pode ser uma boa opção de relacionamento, quem sabe. Sua vidinha de altos e baixos porém sofre uma reviravolta quando uma jovem é encontrada morta no rio que atravessa a cidade. Ela era mãe solteira de um bebê. E isso acabou mudando a vida da detetive Mare Sheehan para sempre. / Mare of Easttown 1.01 - Miss Lady Hawk Herself (Estados Unidos, 2021) Direção: Craig Zobel / Roteiro:  Brad Ingelsby, Brad Ingelsby / Elenco: Kate Winslet, Julianne Nicholson, Jean Smart. 

Mare of Easttown 1.02 - Fathers
Uma jovem é encontrada morta na beira de um pequeno riacho. Isso nunca havia acontecido antes naquela comunidade pequena e pacata. E a pressão cai totalmente em cima da detetive Mare Sheehan (Kate Winslet). Injustamente, muitas pessoas da cidade entendem que ela não tem competência para resolver um crime como aquele. Um detetive do condado é chamado para auxiliá-la. Ela recebe muito mal essa "ajuda" de fora. O pior é que Mare conhece todas as pessoas envolvidas, o pai do filho da garota morta e sua namorada, que logo se tornam suspeitos do crime. E Mare precisa lidar não apenas com a pressão de resolver logo o crime como também lidar com todas aquelas pessoas, os pais furiosos, os parentes em geral. Pior do que isso, um novo crime acontece e as coisas parecem fugir do controle rápido demais. / Mare of Easttown 1.02 - Fathers (Estados Unidos, 2021) Direção: Craig Zobel / Roteiro: Brad Ingelsby / Elenco: Kate Winslet, Julianne Nicholson, Jean Smart. 

Mare of Easttown 1.03 - Enter Number Two
As investigações continuam e problemas pessoais na vida da detetive Mare Sheehan (Kate Winslet) atrapalham tudo. Acontece que seu filho (que se matou) teve um filho com uma garota problemática, viciada em drogas. E ela agora quer a custódia do filho que vive com Mare. E ela resolve jogar sujo, "plantando" heroína no carro da nora nada querida. Os policiais sacam que a droga foi colocada lá por Mare e por isso o episódio termina com ela entregando sua arma e seu distintivo. E aí, como ficam as investigações? Passam para outro policial enquanto Mare precisa lidar com seus atos errados. / Mare of Easttown 1.03 - Enter Number Two (Estados Unidos, 2021) Direção: Craig Zobel / Roteiro: Brad Ingelsby, Brad Ingelsby / Elenco:  Kate Winslet, Julianne Nicholson, Jean Smart. 

Mare of Easttown 1.04 - Poor Sisyphus
Mare segue afastada do trabalho policial. Por ter "plantado" heroína no carro de sua nora nada querida, ela acaba sendo pega com a mão na botija. Imediatamente é suspensa, só que não consegue ficar longe das investigações por muito tempo. Mesmo escondida segue investigando a morte da jovem mãe solteira que foi morta em um bosque a esmo. E as coisas só pioram na cidade. Outra jovem desaparece. Mare descobre uma ligação entre todas elas. Todas anunciaram em sites de prostituição. E no final do episódio vem outra surpresa, duas delas são mantidas em cativeiro por um desconhecido, provavelmente um maníaco sexual. / Mare of Easttown 1.04 - Poor Sisyphus (Estados Unidos, 2021) Direção: Craig Zobel / Roteiro: Brad Ingelsby / Elenco: Kate Winslet, Julianne Nicholson, Jean Smart. 

Mare of Easttown 1.05 - Illusions
Esse episódio é visceral! O melhor da série até o momento. E o que acontece no final? Mesmo afastada a detetive Mare Sheehan (Kate Winslet) não se afasta do caso das jovens desaparecidas. Ela e o detetive Colin Zabel (Evan Peters) continuam seguindo pistas. No começo eles vão para um jantar. Zabel está claramente interessado nela, mas Mare não tem qualquer intenção de ficar com ele. Ela quer apenas saber das últimas novidades do caso. Então eles conseguem uma pista. Uma testemunha afirma que foi agredida por um sujeito dirigindo uma van azul. Mare e Zabel pegam os registros de todas as vans azuis da região e chegam na casa de um estranho sujeito. É esse mesmo que está escondendo as duas garotas em seu porão. Quando as meninas percebem que há pessoas de fora elas começam a bater em um cano, de forma desesperada. Zabel e Mare percebem o que está acontecendo naquela casa, mas o sujeito está armado. O que choca nesse episódio é que Zabel, até então um dos principais personagens da série, leva um tiro na cabeça e morre. Mare desarmada tenta de tudo para sobreviver e em um lance de sorte pega a arma do amigo morto e mata o seu agressor. Um episódio violento e como eu escrevi lá no começo, muito visceral! Excelente, em todos os aspectos. Esse é aquele tipo de episódio que não pode passar em branco para quem acompanha a trama. / Mare of Easttown 1.05 - Illusions (Estados Unidos, 2021) Direção: Craig Zobel / Roteiro: Brad Ingelsby / Elenco: Kate Winslet, Evan Peters, Angourie Rice, Evan Peters. 

Mare of Easttown 1.06 - Sore Must Be the Storm
Esse é o penúltimo episódio da série. Que pena que está acabando! Mare vai se recuperando dos ferimentos que sofreu ao descobrir que aquele estranho sujeito mantinha duas garotas adolescentes presas em seu porão. Um caso de cárcere privado e sequestro. Depois que ela se recupera, acaba tendo uma boa notícia. Sua suspensão policial é cancelada. Ela recupera sua arma e seu distintivo. Porém a morte da jovem mãe continuava sem solução. Para alguns não haveria ligação entre o caso das meninas do porão e a morte dela. O assassino seria outro. Acaba sobrando para o padre com histórico de acusações envolvendo sedução de menores de idade. Ele confessa que jogou a bicicleta da garota no rio e por isso vai preso. Só que o verdadeiro assassino, ao que tudo indica, ainda estaria solto e fora do radar dos policiais. Esse episódio traz várias revelações sobre isso. Por isso não deixe de assistir. / Mare of Easttown 1.06 - Sore Must Be the Storm (Estados Unidos, 2021) Direção: Craig Zobel / Roteiro: Brad Ingelsby / Elenco: Kate Winslet, Julianne Nicholson, Jean Smart. 

Mare of Easttown 1.07 - Sacrament
Último episódio da série. E como termina Mare of Easttown? Bom, todos querem saber quem matou a adolescente no bosque. Mare acaba descobrindo que John pode ser o assassino (esse foi um personagem bem secundário em relação aos episódios anteriores). Acontece que ele, mesmo sendo mais velho e casado, acabou tendo um caso com a jovem. E ela ficou grávida (sim, ele é o pai do bebezinho DJ). O pressionando por dinheiro, para a operação da criança, a coisa toda acabou saindo do controle e ela foi assassinada. Mas espere. Esse ainda não é o verdadeiro assassino. Há uma reviravolta da metade para o final do episódio. Na verdade quem matou a adolescente não foi o pai, mas sim o filho dele, de apenas 13 anos de idade! Um choque para Mare. O garoto pegou uma arma do homem que o contratou para cortar a grama, encontrou a adolescente no bosque e após um breve confronto, atirou nela! Tudo tão terrível e definitivo! Com apenas 13 anos ele destruiu sua vida. Na cena final do episódio, Mare decide subir no sotão onde seu filho se enforcou. Uma maneira dela de superar tudo o que aconteceu no passado. Meu veredito final sobre essa série é um só: Excelente! Não deixe de assistir! / Mare of Easttown 1.07 - Sacrament (Estados Unidos, 2021) Direção: Craig Zobel / Roteiro: Brad Ingelsby / Elenco: Stars Kate Winslet, Julianne Nicholson, Jean Smart.

Pablo Aluísio.

Homeland - Quinta Temporada

Homeland - Quinta Temporada
A quinta temporada da série "Homeland" contou com 12 episódios que foram originalmente exibidos entre os meses de outubro a dezembro de 2015. Nessa nova temporada houve mudanças interessantes no roteiro e na história. A principal delas é que a agente Carrie Mathison (Claire Danes) resolveu sair da CIA, a agência de inteligência dos Estados Unidos. Com uma filha pequena para criar ela decidiu procurar por um novo estilo de vida, se arriscando menos, preferindo a segurança de trabalhar na iniciativa privada. Só que como disse uma personagem no primeiro episódio dessa temporada, Carrie pode até ter deixado a CIA, mas a CIA jamais deixará ela completamente. Segue abaixo comentários sobre todos os episódios dessa temporada.

Homeland 5.01 - Separation Anxiety
Vida nova, emprego novo. Carrie Mathison largou seu trabalho como agente da CIA e entrou em uma fundação de um bilionário europeu. Ela agora está morando em Berlim, onde vai levando sua vida numa certa tranquilidade, com direito a participar de festinhas infantis ao lado de sua filha. Só que o sossego não dura muito. Seu patrão coloca na cabeça que quer ir até um acampamento de refugiados no Líbano, uma região perigosa controlada pelo grupo terrorista Hezbollah. Carrie que agora trabalha em sua segurança acha uma péssima ideia, nada mais perigoso do que ir até o Oriente Médio, ainda mais em um lugar controlado por extremistas. Só que é a tal coisa, se o patrão quer, ela tem que arranjar um jeito. E acaba tentando entrar em contato com um braço do grupo islâmico em Berlim, algo perigoso e fora do protocolo de segurança. E a CIA? Bom, há agentes da agência em Berlim também e eles precisam contornar uma crise pois um hacker invadiu seus sistemas e roubou documentos secretos. Um verdadeiro caos de inteligência internacional. / Homeland 5.01 - Separation Anxiety (Estados Unidos, 2015) Direção: Lesli Linka Glatter / Roteiro: Chip Johannessen, Ted Mann / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch. 

Homeland 5.02 - The Tradition of Hospitality
Definitivamente hospitalidade não é encontrada quando o milionário, patrão de Carrie Mathison decide viajar até um campo de refugiados em Beirute, no Líbano. Começa bem, ele discursa, fala que pretende ajudar os refugiados da guerra da Síria e tudo mais, só que a calma e a cordialidade dura pouco. Logo surge um rapaz estranho, andando com um casaco escuro, de cara fechada. Um dos membros da equipe de segurança percebe sua movimentação e o alarme dispara. Era um homem-bomba. Felizmente para todos os envolvidos ninguém sai ferido, a não ser o terrorista, que morre com um tiro na cabeça. O milionário consegue sair são e salvo e logo entra em um avião. Já Carrie decide ficar no Líbano para descobrir que o que diabos havia acontecido. E ela fica sabendo que na verdade ela era o alvo e não o milionário americano. Alguém que sua cabeça, custe o que custar! / Homeland 5.02 - The Tradition of Hospitality (Estados Unidos, 2015) Direção: Lesli Linka Glatter / Roteiro: Alex Gansa / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch. 

Homeland 5.04 - Why Is This Night Different?
A ex-agente da CIA Carrie descobre, estarrecida, que quem está tentando matá-la é justamente a própria CIA. E pior do que isso, ela descobre também que Saul, seu antigo amigo na agência, foi quem ordenou que ela fosse assassinada. Em meu ponto de vista uma retaliação de Saul. Quem se lembra daquele episódio em que Carrie decidiu deixar Saul ser pego pelos terroristas, ficando à própria sorte? Pois é, meus caros, ao que tudo indica Saul apenas está dando o troco, já que naquela ocasião só não morreu por pura sorte. Além disso devemos entender que Carrie é um arquivo vivo de operações nem sempre legais da CIA. Assim quem agora controla a inteligência pensa que é melhor que ela esteja morta do que viva. Jogo sujo por todo lado. / Homeland 5.04 - Why Is This Night Different? (Estados Unidos, 2015) Direção: John David Coles / Roteiro: Gideon Raff / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch.

Homeland 5.05 - Better Call Saul
A vida de Madison virou um inferno. Sair da CIA pode mesmo ser uma péssima ideia pois ela passa a ser alvo e provavelmente seus ex-aliados da própria agência de inteligência do governo americano estejam por trás das tentativas de matá-la. Saul, em especial, parece estar por trás de todas as conspirações para acabar com sua vida. E nesse episódio quem tenta sobreviver mesmo é o agente Quinn. Sangrando, com um grande ferimento na barriga que já está infeccionando, ele precisa ir para um hospital, mas como? Ele não pode se dar a esse luxo, então Carrie pede a um amigo com formação em saúde para que tente salvar sua vida ou ao menos amenizar toda a sujeira de seu sério ferimento. A coisa, pelo visto, anda feia mesmo! Ah e antes que me esqueça, o nome desse episódio "Better Call Saul" é uma gozação com outra série desse mesmo nome. Ficou divertida a referência. / Homeland 5.05 - Better Call Saul (Estados Unidos, 2015) Direção: Michael Offer / Roteiro: Gideon Raff / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch. 

Homeland 5.06 - Parabiosis
Dentro da CIA, a agência de inteligência dos Estados Unidos, alguns passam a desconfiar seriamente de Saul. Ele passa a ser seguido por agentes que vão catalogando cada um de seus passos. As suspeitas seriam de que ele estaria envolvido de alguma forma com o serviço secreto israelense. Saul é judeu e não seria a primeira vez que ele teria ligações não oficiais com os agentes israelenses. Estaria ele ligado de alguma forma com a explosão do avião que matou um importante militar do exército da Síria? Enquanto isso Carrie também tenta sobreviver. De peruca preta ela decide descobrir quem estaria tentando matá-la. Suspeitos é que não faltariam. Um bom episódio da série. / Homeland 5.06 - Parabiosis (Estados Unidos, 2015) Direção: Alex Graves / Roteiro: Gideon Raff / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch.

Homeland 5.07 - Oriole
Para a agente Carrie o que importa no momento é descobrir o que estaria acontecendo, quem estaria tentando matá-la. Ela emtão recebe a preciosa ajuda de Saul. Ele entrega a ela todos os arquivos vazados da CIA. Depois de ler parte do material ela então vai até  a Holanda em busca de respostas, só que nada será tão fácil como ela pensa. O que Carrie nem desconfia é que há uma agente dupla por trás de tudo, Já Saul decide sair fora, sendo resgatado pelo serviço secreto de Israel. Prevenir é a melhor saída para seus problemas com a CIA. Em relação a ele parece não haver mais volta.  / Homeland 5.07 - Oriole (Estados Unidos, 2015) Direção: Lesli Linka Glatter / Roteiro: Gideon Raff / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch.

Homeland 5.08 - All About Allison
Esse episódio é provavelmente o mais importante da temporada. E a razão é simples, ele explica tudo o que está acontecendo. Nos episódios anteriores Carrie Mathison apenas tentou se manter viva. Com muito custo ela descobre que os russos estão atrás dela. E qual seria a razão? Bom, nesse episódio, em um longo flashback, descobrimos que lá atrás, no passado, Carrie se envolveu em um caso que era da agente Allison Carr. E esse caso envolvia um informante local chamado "acrobata". Só que por trás de tudo houve também um caso de corrupção que os russos tiveram acesso. Com isso ficaram com Allison sob seu comando, pois ela caiu em uma armadilha, ficando nas mãos da inteligência russa. Agora ela estaria trabalhando não apenas para a CIA, mas para os russos também. E uma informação das mais importantes teria caído nas mãos de Carrie, embora nem ela tenha plena consciência de qual informação os russos estariam tentando esconder. Enfim, um episódio vital na série, deixando tudo o que era obscuro muito mais claro. /  Homeland 5.08 - All About Allison (Estados Unidos, 2015) Direção: Daniel Attias / Roteiro: Gideon Raff / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch. 

Homeland 5.09 - The Litvinov Ruse
Chegou a hora da verdade para Allison Carr. Após a descoberta de sua ligação com o serviço de inteligência russo, ela precisa correr para não ser presa. Uma falsa informação é plantada e ela fica desesperada. Sai em direção ao seu contato russo em Berlim. Enquanto foge a CIA, com Saul e Carrie monitoram tudo. É uma fuga pela ruas da cidade, para não ser presa por traição. Nesse episódio também temos provavelmente o fim do agente Peter Quinn. Capturado, ele é levado para uma sala para ser envenenado com gás Sarin. Será que vai sobreviver? / Homeland 5.09 - The Litvinov Ruse (Estados Unidos, 2015) Direção: Tucker Gates / Roteiro: Gideon Raff / Elenco: Claire Danes, Miranda Otto, Rupert Friend, Mandy Patinkin. 

Homeland 5.10 - New Normal
O agente Peter Quinn não morreu! Essa é a principal informação que você deve saber desse episódio. Mas como não morreu? Ele foi colocado em uma sala isolada com o gás mortal Sarin! Pois é, um dos terroristas, o mais jovem que chegou a ter uma certa aproximação com Quinn, lhe aplicou um soro antes dele ser levado para respirar o gás! Carrie e outra agente conseguem localizar o lugar onde ele foi submetido a essa situação mortal e localizam ele, agonizando no chão! O roteiro da série assim perdeu uma boa chance de criar mais tensão na série, afinal a morte de um personagem tão central iria mesmo agitar as coisas na série. Pena que os roteiristas não pensaram desse modo. Pelo visto ele vai sobreviver, sua vida está por um fio, mas ele vai ficar bem nos próximos episódios. Assim presumo. / Homeland 5.10 - New Normal (Estados Unidos, 2015) Direção: Daniel Attias / Roteiro: Gideon Raff / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Sebastian Koch. 

Homeland 5.11 - Our Man in Damascus
A quinta temporada vai chegando ao seu final. Esse é o penúltimo episódio. Como era de se esperar o clímax virá em um atentado terrorista em Berlim. Clima tenso. Carrie e Saul tentam fazer o agente Quiin falar o que sabe, mas ele está muito mal. A agente dupla Allison Carr finge que trabalha para a CIA, mas faz o jogo mesmo da KGB. Ela continua traindo a todos do Ocidente. Ela recebe ordens de Moscou para que o atentado siga em frente. Os russos querem que ele aconteça mesmo. Não faça nada para parar os terroristas muçulmanos. Algo terrível. A verdade é que no caso dela não tem volta, então arma uma cena falsa, como se tivesse ocorrido uma troca de tiros. Na verdade ela matou seu colega de CIA e depois deu um tiro no sujeito que teria informações sobre os planos terroristas. É uma agente que joga para os russos, definitivamente. O desfecho, se vai ou não se concretizar o atentado, ficou para o último episódio. / Homeland 5.11 - Our Man in Damascus (Estados Unidos, 2015) Direção: Seith Mann / Roteiro: Seith Mann / Elenco: Claire Danes, Miranda Otto, Mandy Patinkin. 

Homeland 5.12 - A False Glimmer
Como termina a série Homeland? Ou melhor colocando... como termina a quinta temporada de Homeland? Com muita tensão e com a ajuda de um terrorista resignado, Carrie consegue impedir o atentado terrorista com gás em Berlim. As coisas são paradas no último segundo, por um triz. Na vida pessoal ela é dispensada pelo namorado justamente por causa da vida que leva. Um dia de cada vez, sempre correndo risco de vida. Já Saul arma contra Allison, a agente dupla, traidora da CIA. Ela é encurralada numa floresta, estava dentro do porta-malas de um carro com agente russos. Todos são metralhados de forma impiedosa. No mundo do serviço secreto as coisas funcionam assim, traição é pago com a própria vida. Outro fato marcante desse último episódio é a morte de Peter Quinn. Ele não resiste. Após a exposição ao gás sarin ele até teve uma sobrevida, mas não há como continuar. Sofre um derrame e morre pouco depois. É o fim de um dos principais personagens da série. Por fim, nas últimas cenas, Saul pede a Carrie que ela volte para a CIA. Será que ela vai retornar? Só saberemos mesmo na próxima temporada. Até lá! / Homeland 5.12 - A False Glimmer (Estados Unidos, 2015) Direção: Lesli Linka Glatter / Roteiro: Liz Flahive / Elenco: Claire Danes, Rupert Friend, Miranda Otto, Mandy Patinkin.

Pablo Aluísio.

Chicago Fire - Terceira Temporada

Chicago Fire - Terceira Temporada
A série "Chicago Fire" segue em frente nessa temporada de número 3. Como sempre acontece em séries americanas como essa, há sempre algumas mudanças de elenco entre as temporadas e também melhorias nos roteiros. Essa terceira temporada foi exibida originalmente entre os meses de setembro de 2014 a maio de 2015 nos Estados Unidos. E como bem sabemos, "Chicago Fire" faz parte de uma família de séries interligadas entre si, complementadas pelas também muito boas "Chicago PD" e "Chicago Med". Não raro a produtora faz um grande crossover entre as três séries, onde os personagens interagem entre si. Então é isso. Segue abaixo meus comentários sobre os episódios dessa temporada.

Chicago Fire 3.01 - Always  
A temporada anterior terminou em suspense, quando um grupo de bombeiros entrou em um prédio em chamas nos subúrbios de Chicago. Situação perigosa, com vazamento de gãs. Em poucos minutos houve uma grande explosão. Quem sobreviveu? Quem morreu? A resposta só seria dada nesse primeiro episódio da terceira temporada. A grande baixa veio com a morte da paramédica Leslie Shay. Acontece que a atriz Lauren German não quis renovar seu contrato com a série. Então os produtores aproveitaram para escrever a morte de sua personagem. Quem sente mais a morte de Shay é sua colega Gabriela Dawson e, quem diria, Kelly Severide. Ele inclusive saí de férias e quando as férias acabam ele começa a cogitar largar os bombeiros por causa da morte trágica de sua companheira. Um dos personagens mais populares da série, principalmente entre o público feminino, Severide seria uma baixa e tanto para "Chicago Fire". / Chicago Fire 3.01 - Always (Estados Unidos, 2014) Direção:Joe Chappelle / Roteiro: Michael Brandt, Derek Haas / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.02 - Wow Me
Finalmente, depois de muita expectativa, para surpresa de sua namorada, o tenente Matthew Casey pede em casamento a mão de Gabriela Dawson. Só que essa parece ser a única notícia boa para ela, uma vez que não consegue vaga para começar a trabalhar como bombeira. Nem naquele quartel cheio de bombeiro escroto que ela quase começou a trabalhar.  Enquanto isso não acontece, só resta continuar como paramédica. E enquanto o casal celebrar, Kelly Severide começa a beber muito e a dar vexames. Ele vai morar com Casey e Dawson, pelo menos provisoriamente, enquanto arranja um novo apartamento. Só que suas bebedeiras começam a criar um problema e tanto, inclusive dentro do quartel. / Chicago Fire 3.02 - Wow Me (Estados Unidos, 2014) Direção: Tom DiCillo / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.03 - Just Drive the Truck
Esse episódio tem um acidente e tanto! Imagine dois caminhões de bombeiros batendo em alta velocidade! É justamente isso o que acontece. Como vemos no episódio anterior, se criou uma rixa entre o batalhão 51 e aquele outro batalhão, cheio de caras machistas e escrotos. E eles criaram uma situação de quem chegasse primeiro nos incêndios assumiria o comando da operação. E assim acabam disputando uma corrida pelas ruas de Chicago. Quem vai chegar primeiro? A batida se torna inevitável. Um dos bombeiros fica em coma, quase morrendo, enquanto a casa quase cai para o chefe, pois foi o motorista de seu grupo que provavelmente cruzou um sinal vermelho. Complicado demais para resolver e superar um problema desses! / Chicago Fire: Heróis Contra o Fogo 3.03 - Just Drive the Truck (Estados Unidos, 2014) Direção: Sanford Bookstaver / Roteiro: Michael Brandt, Derek Haas, Michael Gilvary / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.04 - Apologies Are Dangerous
O primeiro dia de Dawson como bombeira do batalhão 51 não é dos melhores. Ela se enrola com a mangueira, não consegue achar água para os hidrantes e tudo fica muito confuso. Coisa de marinheira de primeira viagem. Pelo menos depois de um tempo ela finalmente vai pegando o jeito da coisa. Afinal cada dia é um novo dia para aprender. Ela supera os problemas, mas Severide continua na mesma, bebendo muito, se envolvendo em confusões. Acaba até mesmo parando no meio de um tiroteio no metrô, se bem que nesse caso ele realmente não teve culpa nenhuma - e acabou se saindo como herói, mais uma vez. / Chicago Fire 3.04 - Apologies Are Dangerous (Estados Unidos, 2014) Direção: Steve Shill / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Monica Raymund, Taylor Kinney, Jesse Spencer. 

Chicago Fire 3.05 - The Nuclear Option
Problemas nas operações dos bombeiros de Chicago. Há uma tendência de se perceber que o tenente Matthew Casey (Jesse Spencer) está protegendo sua namorada Gabriela Dawson (Monica Raymund), em suas primeiras missões como bombeira. Quando um prédio pega fogo em seus últimos andares a coisa fica ainda mais óbvia. Ele a leva para o teto, com o propósito de protegê-la. Só que na hora de descer pelas cordas as coisas complicam. E o chefe está cada dia mais irritado com aquele veículo caindo aos pedaços na frente de seu quartel. Era uma tentativa de vender alimentos do Mollys nas ruas. Só que tudo acaba saindo bem errado, o velho carro quebra e seus donos começam a colecionar multas atrás de multas. Por fim temos aqui uma chamada interessante quando um elevador de um velho hotel quebra. Tirar as pessoas lá de dentro não vai ser fácil. / Chicago Fire 3.05 - The Nuclear Option (Estados Unidos, 2014) Direção: Joe Chappelle / Roteiro: Tim Talbott / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.06 - Madmen and Fools
O chamado principal desse episódio é de assustar! Um menino, um garoto lá pelos seus 12 anos, fica com a cabeça presa entre as grades da varanda de seu apartamento. Acha pouco? A grade começa a cair. A mãe fica segurando e os bombeiros são chamados às pressas. Após a subida da escada do carro de bombeiros finalmente o menino é resgatado. Só que tudo isso cria problemas, a mãe dele perde a guarda. Depois tenta convencer Severide e a nova garota da ambulântica a depor em seu favor. Ele resiste, mas depois de um tempo decide ajudar. Na outra linha narrativa o tenente precisa lidar com o divórcio da irmã. É um daqueles divórcios complicados, onde o marido tenta enganar a ex-esposa. / Chicago Fire 3.06 - Madmen and Fools (Estados Unidos, 2014) Direção: Rod Holcomb / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.07 - Nobody Touches Anything
Severide vai para Las Vegas, passar um fim de semana de curtição e o que acontece? Ora, ele se casa! Isso mesmo, se casa com uma garota que acabou de se conhecer. Quando retorna para Chicago e conta para os colegas do batalhão o que fez, todos ficam surpresos. E eles criam uma espécie de bolão para que todos apostem em quanto tempo vai durar aquele casamento doido. Só que Severide parece empenhado em levar à sério tudo, em colocar aquele casamento pra frente. A nova esposa visita o batalhão e todo mundo gosta dela pois parece ser uma pessoa bacana, tipo gente boa mesmo. Mas será que algo ali não está realmente errado? As coisas definitivamente não parecem muito certas. Nem tudo que acontece em Vegas, fica em Vegas... / Chicago Fire 3.07 - Nobody Touches Anything (Estados Unidos, 2014) Direção: Alex Chapple / Roteiro: Matt Olmstead / Elenco: Taylor Kinney, Jesse Spencer, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.08 - Chopper
Nesse episódio há um evento marcante quando um helicóptero fica preso no alto de um prédio. Resgate perigoso. Há pessoas dentro da aeronave que pode despencar a qualquer momento. Para surpresa do chefe a mulher de Severide aparece no local do acidente, desesperada para achar o marido. Vejam só que saia justa! Felizmente tudo sai bem e os feridos são salvos. Quem acaba quase se dando mal é justamente a jovem paramédica, ameaçada com uma pistola quando tenta salvar a vida de um criminoso. / Chicago Fire 3.08 - Chopper (Estados Unidos, 2014) Direção: Jann Turner / Roteiro: Jann Turner / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, 

Chicago Fire 3.09 - You Will Hurt Him
Um jovem morre afogado numa piscina. No começo do salvamento ele ainda consegue reagir, mas dentro da ambulância acaba sofrendo uma parada cardíaca e morre. Claro, os paramédicos ficam bem chateados com tudo o que aconteceu, mas o problema é que o rapaz era filho de um conhecido mafioso de Chicago. E ele não fica nada satisfeito com a morte do filho. Vai até o batalhão dos bombeiros e ameaça o paramédico sem meias palavras. Diz para ele que a partir dali ele é um homem morto! E Severide? Bom, ele fica sabendo mais sobre a vida de sua nova esposa. Ela tem problemas e muitos. Dirigia um carro quando sua irmã morreu. Uma situação bem complicada de se lidar. / Chicago Fire 3.09 - You Will Hurt Him (Estados Unidos, 2013) Direção: Sanford Bookstaver / Roteiro: Michael Brandt / Elenco:  Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.10 - Santa Bites
A coisa desanda no romance entre o tenente Casey e sua namorada cadete, a Gabriela Dawson! E fica pior quando uma loiraça de parar o trânsito vai até o quartel dos bombeiros entregar o celular do namorado que dormiu na casa dela! Convenhamos, que saia justa! Claro que ela não deixa nada barato! E o comandante do batalhão precisa fazer o parto da própria esposa dentro do carro vermelho dos bombeiros. E onde estariam os paramédicos que poderiam ajudar nesse momento tão delicado? Eles são levados reféns pelo chefe mafioso que não perdoou a morte do filho dentro de sua ambulância. Um absurdo, mas no mundo do crime as coisas funcionam dessa maneira mesmo! / Chicago Fire 3.10 - Santa Bites (Estados Unidos, 2014) Direção: Holly Dale / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.11 - Let Him Die
O filho do chefe nasce com um problema sério de saúde. Isso abala todos os membros do batalhão. O bebê nasceu precoce, ficou sem oxigênio e pode desenvolver problemas neurológicos. Uma situação difícil. Enquanto isso, lá fora do hospital, policiais e bombeiros tentam achar os paramédicos Sylvie Brett e Peter Mills que desapareceram. Eles foram sequestrados por uma dupla de bandidos que queriam que eles fizessem um procedimento médico de forma rápida. Mas claro que no final das contas as suspeitas recaem sobre o chefão mafioso Lullo que quer se vingar deles por causa da morte do filho. Bandido é bandido e pelo que se vê não volta atrás na promessa de se vingar. E o relacionamento amoroso entre o tenente Matthew Casey e Gabriela Dawson? Vai de mal a pior e ela decide ir morar em outro lugar. Pelo jeito o fim está mais do que próximo! / Chicago Fire 3.11 - Let Him Die (Estados Unidos, 2015) Direção: Steve Shill / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.12 - Ambush Predator
Severide e Dawson querem descobrir se sua amiga Shay morreu em um triste e trágico acidente causado por um incêndio acidental ou se ela foi morta de forma proposital em um incêndio criminoso. Por isso voltam até o local onde ela faleceu e encontram sinais e vestígios que tudo pode ter sido causado por um incendiário, algo que já desconfiavam, ainda mais depois que descobrem em um apartamento abandonado uma série de materiais próprios para detonar um grande incêndio. Enquanto isso o chefe descobre, desolado, que seu pai está com câncer terminal e vai viver por no máximo mais 4 meses. Um choque e tanto, ainda mais agora que ele está curtindo o nascimento de seu primeiro filho. / Chicago Fire 3.12 - Ambush Predator (Estados Unidos, 2015) Direção: Joe Chappelle / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund.

Chicago Fire 3.13 - Three Bells
O piromaníaco (incendiário) que matou indiretamente Shay é encontrado, mas sem provas concretas não há muito o que fazer. Claro que Severide fica revoltado com toda a situação, mas de novo surge a questão de não haver proves suficientes para prender o tal sujeito. Esse episódio teve conclusão em um outro episódio da série Chicago PD, então não espere ver como tudo acaba assistindo apenas a Chicago Fire. No mais esse episódio ainda traz a visita da irmã de Shay ao quartel. Ele recebe uma cerimônia de homenagem para a morte de sua irmã falecida. Tudo muito humano e tocante! / Chicago Fire 3.13 - Three Bells (Estados Unidos, 2015) Direção: Arthur W. Forney / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund. 

Chicago Fire 3.14 - Call It Paradise
Uma criança, um bebezinho, é deixado na porta do batalhão. Tempo frio, congelante em Chicago. Mais um pouco a criança morreria de frio. Mas ainda ela sobrevive. Pouco tempo depois chega uma mulher se dizendo mãe da criança, mas tudo leva a crer que se trata de uma farsante, o que gera um momento de crise quando ela é desmascarada. Ela puxa uma arma para uma das bombeiras, criando um clima de tensão. Na outra linha narrativa o chefe dá uma festa havaiana para o pai que está se despedindo dessa vida. Ele agradece, mas se recusa a participar de um novo tratamento experimental contra o câncer. Tempos duros, tempos de dizer adeus. / Chicago Fire 3.14 - Call It Paradise (Estados Unidos, 2015) Direção: Reza Tabrizi / Roteiro: Michael Brandt / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund.

Chicago Fire 3.15 - Headlong Toward Disaster

O tenente Casey está de volta ao mercado, ele começa um caso amoroso com uma bela mulher chamada Beth. Ela está em processo de divórcio e ele nem desconfia que na verdade Beth é a ex-esposa de seu comandante no batalhão 51. Saia justa à frente, ainda mais ao saber que o novo chefe é na verdade um tremendo babaca, daqueles que fica colocando apelidos em seus subordinados. E onde está o chefe Boden você pode estar se perguntando. Ora está em férias cuidando de seu filho recém nascido. No quesito ação há um incêndio em Chicago onde o velho Otis acaba se saindo como o grande herói da operação, logo ele que virou o saco de pancadas do novo comandante do batalhão. / Chicago Fire 3.15 - Headlong Toward Disaster (Estados Unidos, 2015) Direção: Joe Chappelle / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney.

Chicago Fire 3.16 - Red Rag the Bull

O novo comandante do batalhão 51 comete um erro durante um incêndio e a vida de um civil fica por um triz após ele cair de um edifício em chamas. Para tentar escapar da punição ele joga a culpa em cima dos tenente Casey e tenta comprar o testemunho do tenente Severide, prometendo a ele que ele se tornará a Capitão caso apóie obviamente seus planos de mau-caratismo, mas não dão certo seus planos e ele acaba sendo desmascarado, sendo chutado do batalhão 51, o que é um alívio para todos os bombeiros, pois o velho e bom chefe estará de volta após sair de licença paternidade e olha que a mulher dele quer mais é que ele volte para o trabalho mesmo. / Chicago Fire 3.16 - Red Rag the Bull (Estados Unidos, 2015) Direção:  Sanford Bookstaver / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund.

Chicago Fire 3.17 - Forgive You Anything

Serveride traz um velho amigo para trabalhar em seu batalhão. Um cara extrovertido, brincalhão, cheio de histórias engraçadas. Só que nem todo mundo simpatiza com ele. Há um certo ressentimento envolvido. Principalmente quando surge a história de que ele jogou uma pessoa por uma janela durante uma briga. O cara não é uma unanimidade entre a turma do batalhão 51. Isso cria um clima ruim entre eles. Na outra linha narrativa importante, o velho Mouche tem que descobrir quem é seu filho. No episódio anterior, evitou isso, ao não encontrar com o rapaz. Agora descobre que não é pai de um jovem, mas sim de uma garota. E finalmente vai conhecer ela mesmo com certo receio. / Chicago Fire 3.17 - Forgive You Anything (Estados Unidos, 2015) Direção: Reza Tabrizi / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund.

Chicago Fire 3.18 - Forgiving, Relentless, Unconditional

Temos, nesse caso, um clássico exemplo de negligência homicida. Um viciado em drogas, um viciado em crack, acaba perdendo a consciência ao fumar a droga. Isso acaba incendiando seu próprio apartamento nos subúrbios de Chicago. Os bombeiros do departamento são chamados para apagar o fogo e encontram um bebezinho no meio das chamas. A criança até consegue escapar, mas os efeitos da fumaça em seus pulmões se torna fatal. A revolta entre os bombeiros se torna visível. A Tal coisa, eles não podem fazer justiça pelas próprias mãos. Precisam lidar tudo com profissionalismo, até mesmo nas maiores tragédias.  / Chicago Fire 3.18 - Forgiving, Relentless, Unconditional (Estados Unidos, 2015) Direção: Karyn Kusama. / Elenco: Jesse Spencer, Taylor Kinney, Monica Raymund.

Pablo Aluísio.

FBI: Most Wanted

Mais uma série policial que chegou nas telas americanas, no caso aqui no canal aberto CBS. Não adianta ficar muito animado porque a tirar do primeiro episódio temos aqui mais uma série sem maiores inovações. Para falar a verdade ela surge em um formato bem genérico, apostando naquela velha fórmula que já conhecemos bem. O protagonista é um agente do FBI que vai atrás dos criminosos mais procurados dos Estados Unidos. É curioso porque esse argumento já havia sido utilizado em uma antiga série policial na TV, mas isso foi há muitos anos, na década de 1950.

No primeiro episódio aqui o procurado da lista é um médico inescrupuloso que vende receitas médicas falsas para viciados em drogas prescritas. Aliás isso é muito mais comum do que se pensa. Não raro quando lemos a biografia de astros e estrelas de Hollywood do passado (como Elvis Presley e Judy Garland) encontramos essas figuras sombrias que decidem vender receitas médicas em troca de dinheiro, muito dinheiro. Ao que tudo indica não é de hoje que médicos estão à venda, receitando medicamentos para doenças que não existem, apenas para que seus pacientes fiquem chapados com toda essa química. Enfim é isso. Intitulada no Brasil de "FBI: Os Mais Procurados", essa nova série me soou como mais do mesmo. Sem novidades. Tudo já foi visto antes em séries bem melhores do que essa.

FBI: Os Mais Procurados (FBI: Most Wanted, Estados Unidos, 2020) Direção: Ken Girotti, Jim McKay / Roteiro: Rene Balcer, Craig Turk / Elenco: Julian McMahon, Kellan Lutz, Roxy Sternberg / Sinopse: A série acompanha um grupo de agentes do FBI cuja missão é encontrar e prender os criminosos mais procurados da América.

Pablo Aluísio.

Aventura Sangrenta

Título no Brasil: Aventura Sangrenta
Título Original: The Far Horizons
Ano de Produção: 1955
País: Estados Unidos
Estúdio: Pine-Thomas Productions
Direção: Rudolph Maté
Roteiro: Della Gould Emmons, Winston Miller
Elenco: Fred MacMurray, Charlton Heston, Donna Reed, Barbara Hale, William Demarest, Eduardo Noriega

Sinopse:
Após comprar o território da Louisiana, o governo dos Estados Unidos, sob a presidência de Thomas Jefferson, decide enviar uma expedição de exploração e reconhecimento daquelas terras. Os militares são comandados pelo capitão Meriwether Lewis (MacMurray) e pelo tenente William Clark (Heston). Na jornada eles encontram tribos nativas prontas para a guerra.

Comentários:
Esse filme retrata os primórdios da conquista do Oeste, ainda em uma fase bem primitiva da história. Para se ter uma ideia a expedição Lewis / Clark foi provavelmente a primeira a entrar em contato com muitas das nações indígenas que viviam no oeste selvagem. O pretexto oficial de catalogar e reconhecer o vasto território da Louisiana era apenas parte da missão. Os militares iriam também para o Oeste, em busca da conquista da outra costa. A intenção era chegar até o Oceano Pacífico para reinvidcar todas as aquelas terras habitadas pelos índios americanos. O roteiro porém não se resume a isso. Ele também desenvolve muito bem a delicada relação pessoal entre os dois comandantes da expedição. Eles tinham disputado a mesma mulher antes da viagem e essa tensão continuava em alta durante a viagem rumo ao Oeste. E a situação piorava muito quando Clark decidia se envolver com uma bonita nativa chamada Sacajawea (interpretada pela atriz Donna Reed). Como se já não fosse insulto suficiente roubar a mulher que ele era apaixonado, o tenente ainda arranjava uma amante nativa no meio do caminho. Era muito ofensivo, na visão de Lewis. Enfim, grande filme, ótimo entretenimento e de quebra o espectador ainda conhece um capítulo importante da história dos Estados Unidos, naquele momento ainda uma jovem nação.

Pablo Aluísio.

O Grande Ditador

Charles Chaplin fez esse filme para ridicularizar o ditador alemão Adolf Hitler, como todos sabemos. Entretanto há dois contextos históricos importantes sobre essa produção. Ele foi realizada antes dos Estados Unidos entraram na II Guerra Mundial. Naquele momento ainda havia um posicionamento do governo americano de não se envolver naquela guerra na Europa. Por essa razão não foram poucos os que atacaram Chaplin por causa da forma nada sutil que ele ironizava a figura completamente absurda do líder nazista. Outro ponto a se destacar é que Chaplin e o mundo não tinham conhecimento ainda do holocausto que estava acontecendo nos campos de concentração. Depois quando tudo foi revelado Chaplin ficou tão chocado que disse numa entrevista que se soubesse dessa realidade não teria feito humor em cima de algo tão trágico.

De qualquer maneira "O Grande Ditador" teve um grande papel naquele momento histórico. Hitler, com sua retórica de ódio e violência, havia capturado toda uma nação e estava começando a invadir outros países. A perseguição aos judeus e a ideologia racista já eram uma realidade palpável, só não se sabia ainda da tal solução final, em que os nazistas exterminavam judeus em seus fornos de alta pressão. Algo terrível. Em seu bem elaborado roteiro Chaplin procurava expor o fato inegável de como esses ditadores eram figuras ridículas e cruéis. Era uma denúncia em forma de humor, contra esse tipo de fascista tão perigoso para o mundo. E nesse aspecto acabou fazendo um dos filmes mais importantes da história do cinema.

O Grande Ditador (The Great Dictator, Estados Unidos, 1940) Direção: Charles Chaplin / Roteiro: Charles Chaplin / Elenco:  Charles Chaplin, Paulette Goddard, Jack Oakie / Sinopse: O filme conta a história de dois homens que são fisicamente muito parecidos. Um deles é o megalomaníaco ditador da Tomania chamado Hynkel. O outro é um modesto barbeiro, um homem do povo, um trabalhador judeu. E os caminhos de ambos acabam se cruzando no meio de um caos político que se abate sobre aquela nação.

Pablo Aluísio. 

Barbarella

Para um jovem dos dias atuais esse filme vai parecer bem estranho, com visual kitsch. Porém é inegável que essa produção de Sci-Fi lisérgico e psicodélico dos anos 60 fez muito a cabeça daqueles garotos que a assistiram pela primeira vez. O curioso é que para gostar e entender completamente "Barbarella" deve-se olhar para o passado e não para o futuro onde supostamente seu enredo se passa. Isso porque tudo nesse filme nos remete aos anos 60 mesmo. Desde os figurinos, cabelos, o estilo do roteiro, etc. Como eu já escrevi essa ficção está mais para uma viagem de ácido lisérgico do que para uma viagem espacial em um futuro não determinado. Assim esses astronautas não fazem muito sentido, a não ser que estivessem em uma viagem de LSD.

E qual é a história que esse filme nos conta? A jovem e bela Barbarella enfrenta um vilão cósmico que deseja destruir o universo. Clichê total, não é mesmo? Ignore, assista ao filme com o olhar da contracultura dos anos 60 e entenda sua proposta. E, como não poderia deixar de ser, aprecie a beleza da atriz Jane Fonda, bem jovem, muito bonita, em suas roupas espaciais nada tecnológicas. Ela se destacou dentro daquela geração justamente por levantar bandeiras progressistas, o que causou enormes brigas com sua famoso pai, Henry Fonda. Então é isso, fica a dica dessa viagem espacial muito louca, tudo turbinado com a mentalidade psicodélica daqueles anos revolucionários.

Barbarella (Barbarella, França, Itália, 1968) Direção: Roger Vadim / Roteiro:  Jean-Claude Forest / Elenco: Jane Fonda, John Phillip Law, Anita Pallenberg / Sinopse: Barbarella (Jane Fonda), uma astronauta do século 41, sai para encontrar e deter o cientista malvado Durand Durand, cujo Raio Positrônico ameaça trazer o mal de volta à galáxia.

Pablo Aluísio.

Juventude Transviada

Esse filme capturou para a posteridade a essência do ator James Dean. Foi seu maior sucesso no cinema e também seu filme mais lembrado. O interessante é que o próprio James Dean jamais o assistiu. Antes do filme ficar pronto e ser lançado nos cinemas, ele morreu de um acidente de carro na estrada de Salinas na Califórnia. Tinha apenas 24 anos de idade. Com isso sua popularidade explodiu e o filme quando finalmente chegou nas salas de cinema se tornou um grande sucesso. A Warner aproveitou o trágico acidente para promover ainda mais o filme. Sim, um aspecto condenável, que no final de tudo teve sua razão de ser já que "Juventude Transviada" é sem dúvida um ótimo filme.

Pode-se dizer que o roteiro não tem um foco principal. Na realidade ele conta a história de amizade e paixão envolvendo três jovens da época (interpretados por James Dean, Natalie Wood e Sal Mineo). Eles enfrentam a barra e as crises típicas da adolescência em uma Los Angeles que mais parece uma selva para os jovens. James Dean interpreta um rebelde, mas não um rebelde ao estilo Marlon Brando. Não é um personagem explosivo ou violento. Está mais para um jovem que sofre várias crises internas, que tenta superar os traumas psicológicos dos problemas familiares e escolares. É um bom retrato, uma crônica fiel daquela geração do pós- guerra, quando os Estados Unidos viviam um ótima fase econômica. O rebelde de James Dean não tinha propriamente uma causa, a não ser encontrar-se a si mesmo.

Juventude Transviada (Rebel Without a Cause, Estados Unidos, 1955) Direção: Nicholas Ray / Roteiro: Stewart Stern, Irving Shulman / Elenco: James Dean, Natalie Wood, Sal Mineo / Sinopse: Um jovem rebelde com um passado conturbado chega a uma nova cidade, encontrando amigos e inimigos. Filme indicado ao Oscar de melhor ator coadjuvante (Sal Mineo), melhor atriz coadjuvante (Natalie Wood) e melhor roteiro (Nicholas Ray).

Pablo Aluísio.

Vidas Amargas

Pode ser considerado o primeiro filme de James Dean, mesmo ele tendo aparecido em pequenas participações em três filmes anteriores. Esse é o primeiro filme em que ele realmente teve a oportunidade de mostrar seu talento como ator. Nos filmes anteriores ele tinha poucas linhas de diálogos e em alguns deles era um mero figurante. Porém em "Vidas Amargas" o diretor Elia Kazan resolveu apostar naquele jovem ator de Indiana, dando a maior oportunidade de sua carreira até então. E Dean não decepcionou, atuando de forma brilhante em seu papel, a de um jovem com problemas familiares que ousava trazer à tona um segredo sobre sua mãe que poderia destruir sua família.

O roteiro foi baseado no best-seller escrito pelo autor John Steinbeck. Entretanto Kazan decidiu que só iria explorar a parte inicial da história contada no livro. Ele acreditava que a força dramática do livro se concentrava justamente em seus primeiros capítulos. Não interessava ao cineasta o desenrolar daqueles primeiros acontecimentos. E assim foi feito. O resultado ficou excepcional. Aliás é interessante notar como James Dean já encarnava nesse seu primeiro grande papel a figura do jovem rebelde, encucado e confuso, que não era bem visto nem mesmo por seu pai, um tipo conservador indigesto, que a despeito de ser um homem duro com os filhos, usava tudo como mera desculpa para torturar psicologicamente o filho de que não gostava, justamente o personagem de Dean. Em conclusão, "Vidas Amargas" é uma obra-prima da sétima arte. Grande filme  de James Dean e Elia Kazan, em momento inspirado de suas carreiras.

Vidas Amargas (East of Eden, Estados Unidos, 1955) Direção: Elia Kazan / Roteiro: Paul Osborn, Elia Kazan, inspirados no livro escrito por John Steinbeck / Elenco: James Dean, Raymond Massey, Julie Harris, Burl Ives, Richard Davalos, Jo Van Fleet / Sinopse: Nas vésperas da explosão da I Guerra Mundial, um jovem chamado Cal Trask (James Dean) descobre um grande segredo envolvendo o passado de sua família. E ele não deixará isso passar em branco, usando tudo para atingir seu rígido pai e seu irmão, considerado um jovem modelo na cidade onde vive. Filme vencedor do Oscar na categoria de melhor atriz coadjuvante (Jo Van Fleet). Também indicado nas categorias de melhor ator (James Dean), melhor direção (Elia Kazan) e melhor roteiro adaptado.

Pablo Aluísio. 

Espíritos Indômitos

Título no Brasil: Espíritos Indômitos
Título Original: The Men
Ano de Produção: 1950
País: Estados Unidos
Estúdio: United Artists
Direção: Fred Zinnemann
Roteiro: Carl Foreman
Elenco: Marlon Brando, Teresa Wright, Everett Sloane, Jack Webb, Richard Erdman, Arthur Jurado

Sinopse:
Ken Wilocek (Marlon Brando) é um jovem americano que se alista no exército dos Estados Unidos. Uma vez no front é seriamente ferido com um tiro. Quando é tratado descobre a terrível realidade, pois o tiro fez com que perdesse os movimentos de sua pernas. Nessa nova condição tenta recomeçar sua vida, apesar de todas as dificuldades físicas e psicológicas que precisará enfrentar. Filme indicado ao Oscar na categoria de melhor roteiro (Carl Foreman).

Comentários:
Esse foi o primeiro filme da carreira do ator Marlon Brando no cinema. E sua estreia se deu em grande estilo. Dirigido pelo ótimo cineasta Fred Zinnemann, o personagem de Brando dava voz a milhares de de veteranos que iam para a guerra e voltavam para sua pátria com problemas físicos graves. Alguns ficavam presos em cadeiras de rodas pelo resto de suas vidas. Era sem dúvida um tema muito humano, importante e relevante, em uma época em que Hollywood retratava os soldados apenas como heróis de guerra em filmes que muitas vezes fantasiava o que acontecia de verdade em um campo de batalha. E muitos desses homens que voltavam com sequelas eram abandonados pelo próprio governo e pelo exército. Brando, que sempre teve grande sensibilidade social, conviveu e contracenou com veteranos reais, que estavam vivendo em cadeiras de rodas. Uma experiência que o marcou por toda a vida. E o filme em si é considerado até hoje uma obra-prima da sétima arte. Um retrato visceral dos danos que uma guerra poderia causar em jovens com toda uma vida pela frente, agora limitados por ferimentos de combate.

Pablo Aluísio.

Os Três Mosqueteiros

Título no Brasil: Os Três Mosqueteiros
Título Original: The Three Musketeers
Ano de Produção: 1973
País: Estados Unidos, Inglaterra
Estúdio: 20th Century Fox
Direção: Richard Lester
Roteiro: George MacDonald Fraser
Elenco: Michael York, Oliver Reed, Raquel Welch, Richard Chamberlain, Christopher Lee, Geraldine Chaplin, Frank Finlay,

Sinopse:
Baseado na clássica obra da literatura escrita por Alexandre Dumas, o filme "Os Três Mosqueteiros" conta a história do jovem D'Artagnan (Michael York) que sonha um dia se tornar um dos mosqueteiros do rei. Só que antes disso ele precisará provar sua honra e sua destreza com uma espada. Filme indicado ao BAFTA Awards nas categorias de melhor direção de arte, melhor figurino, direção de fotografia e melhor edição.

Comentários:
Essa versão cinematográfica dirigida pelo talentoso Richard Lester segue sendo, ainda nos dias de hoje, uma das melhores versões da obra de Dumas para o cinema. E isso vem não apenas da boa fidelidade ao texto original, como também da opção do diretor em contar essa conhecida história sem deixar de lado seu aspecto mais precioso, o sabor de aventura e entretenimento das antigas matinês. A produção também é acima da média, com ótima reconstituição histórica. E celebrando ainda mais essa excelente qualidade o filme ainda contava com um elenco de astros e estrelas do cinema da época. Afinal onde mais você encontraria uma reunião de grandes nomes da atuação como Christopher Lee, Geraldine Chaplin e Michael York? A atriz Raquel Welch acrescenta também muito com sua beleza. Eu me recordo que assisti a esse filme pela primeira vez no Supercine, sessão de cinema da Rede Globo nos sábados à noite, ainda nos anos 80. Gostei bastante. É um excelente filme.

Pablo Aluísio.

A Vingança de Milady

Título no Brasil: A Vingança de Milady
Título Original: The Four Musketeers
Ano de Produção: 1974
País: Estados Unidos, Inglaterra
Estúdio: Twentieth Century Fox
Direção: Richard Lester
Roteiro: George MacDonald Fraser
Elenco: Michael York, Raquel Welch, Oliver Reed, Christopher Lee, Geraldine Chaplin, Faye Dunaway

Sinopse:
Após D'Artagnan (York) finalmente se tornar um mosqueteiro, ele se junta aos seus amigos mosqueteiros Athos, Aramis e Porthos para defender a nova rainha dos planos de dominação do maquiavélico Cardeal Richelieum, que cobiça o trono real ao lado da Milady de Winter. Filme indicado ao Oscar na categoria de melhor figurino (Yvonne Blake e  Ron Talsky).

Comentários:
Em um tempo em que Hollywood não produzia muitas sequências (elas eram bem raras para dizer a verdade), o filme "Os Três Mosqueteiros" ganhou essa continuação, que foi lançada exatamente um ano depois do primeiro filme entrar em cartaz. Toda a equipe técnico e o elenco foi reunido novamente para esse novo filme. O tom é bem mais leve do que o primeiro, inclusive com a opção do roteiro em apostar muitas vezes no humor. Claro que não é melhor do que o filme original, mas até que tem seus méritos cinematográficos, entre eles a valorização maior das personagens femininas da história. Outro aspecto interessante é que essa mesma equipe de filmagem seria reunida novamente, alguns anos depois, para a produção de "Superman II", também com direção de Richard Lester. Era uma continuação, para muitos melhor até mesmo que o primeiro filme "Superman" de 1978. O Richard Lester era craque nesse tipo de filme.

Pablo Aluísio.

Vítor ou Vitória?

Título no Brasil: Vítor ou Vitória?
Título Original: Victor Victoria
Ano de Produção: 1982
País: Estados Unidos
Estúdio: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
Direção: Blake Edwards
Roteiro: Blake Edwards, Hans Hoemburg (
Elenco: Julie Andrews, James Garner, Robert Preston, Lesley Ann Warren, Alex Karras, ohn Rhys-Davies

Sinopse:
Na década de 1930 a atriz e cantora Victoria Grant (Julie Andrews) precisa se travestir de homem para conseguir trabalho nos palcos e fazer sucesso. E aos poucos, seu disfarce vai sendo descoberto. Filme vencedor do Oscar na categoria de melhor música original (Henry Mancini e Leslie Bricusse).

Comentários:
A peça teatral musical que deu origem ao roteiro desse filme foi escrita na década de 1930, na Alemanha. Após fazer sucesso acabou sendo proibida e censurada pelo nazistas quando esses chegaram ao poder. Por isso o diretor Blake Edwards fez questão de dirigir essa adaptação tardia. E seu esforço resultou em um excelente musical, o último grande filme nesse estilo da carreira da atriz Julie Andrews. Você pode até não gostar do estilo dela como cantora ou como atriz, porém será inegável reconhecer seu talento. Julie foi mesmo um talento único em Hollywood, sendo a última grande estrela musical do cinema, em uma fase em que esse gênero, tão consagrado no passado, vivia já seu período de decadência artística e comercial. Ela conseguiu, praticamente sozinha, revitalizar o musical em uma série de filmes bem sucedidos. E por esse trabalho nessa produção teve uma merecida indicação ao Oscar de melhor atriz. Em minha opinião deveria ter vencido. Por essa razão deixo a indicação desse excelente "Vítor ou Vitória?", uma obra de arte que venceu até mesmo o ódio da ideologia nazista.

Pablo Aluísio.

Bancando a Ama-Seca

Título no Brasil: Bancando a Ama-Seca
Título Original: Rock-a-Bye Baby
Ano de Produção: 1958
País: Estados Unidos
Estúdio: Paramount Pictures
Direção: Frank Tashlin
Roteiro: Frank Tashlin, Preston Sturges
Elenco: Jerry Lewis, Marilyn Maxwell, Connie Stevens, Salvatore Baccaloni, Hans Conried, Isobel Elsom

Sinopse:
Clayton Poole (Jerry Lewis) precisa cuidar de três bebês, mesmo não tendo nenhuma experiência com crianças antes. Vai ter que aprender tudo na prática, cometendo seus próprios erros. E isso, claro, dá origem a muitas confusões, enquanto sua ex-namorada se torna uma estrela de cinema.

Comentários:
Quem costumava assistir a Sessão da Tarde da Globo nos anos 70 e 80 certamente assistiu a essa comédia de Jerry Lewis que foi reprisada a exaustão na programação das tardes. É um dos clássicos mais lembrados de Jerry Lewis em nosso país. E ele, como sempre, estava ótimo no filme. Aqui a dupla com Dean Martin já havia sido desfeita e Jerry precisava levar o filme sozinho nas costas. E quer saber a verdade? Poucos sentiam falta de Martin. Na realidade Jerry Lewis bastava para trazer muita diversão e humor em suas produções na carreira solo. O filme também é bem lembrado pela cena hilária que Jerry imita e satiriza Elvis Presley. Cantando uma letra sem nenhum sentido, ele canta e toca um rock em pleno palco com sua banda. E não é que ficou ótimo? Mesmo com sua conhecida voz estridente... Enfim, excelente e nostálgico momento de Jerry Lewis no cinema.

Pablo Aluísio.

Amor e Monstros

Título no Brasil: Amor e Monstros
Título Original: Love and Monsters
Ano de Produção: 2020
País: Estados Unidos
Estúdio: Paramount Pictures, Netflix
Direção: Michael Matthews
Roteiro: Brian Duffield, Matthew Robinson
Elenco: Dylan O'Brien, Jessica Henwick, Michael Rooker, Dan Ewing, Ariana Greenblatt, Ellen Hollman

Sinopse:
Após a queda de fragmentos de um asteroide na Terra, a fauna começa a sofrer mutações inesperadas. Os insetos se tornam gigantescos e começam a caçar seres humanos. E no meio desse caos um jovem decide enfrentar uma viagem de sete dias em campo aberto para reencontrar o amor de sua vida. Filme indicado ao Oscar na categoria de melhores efeitos especiais.

Comentários:
Fica claro desde as primeiras cenas que "Amor e Monstros" é um filme produzido para um público juvenil, para jovens que estão na idade escolar, tendo suas primeiras paixões, etc. E nada melhor para essas pessoas do que um filme com monstros gigantes. E é interessante que no meio de tudo isso há ainda algumas linhas de diálogo do protagonista que soam bem divertidas, irônicas, de um sujeito que vai fazer de tudo para encontrar a garota de seus sonhos e que vai acabar quebrando a cara, de um jeito ou de outro. E as criaturas digitais, que provavelmente vão ser o foco de interesse de muita gente que vai assistir a esse filme? Olha, são bem feitas, mas sinceramente falando eu até esperava por mais monstros. Tem um sapo gigante, um caramujo do tamanho de um prédio, uns insetos indefinidos, que podem ser baratas ou formigas enormes, um monstro que rasteja debaixo do chão, mas nada também muito diferente do que já se viu em filmes como "Tropas Estelares". Enfim, um filme que diverte, pelo menos. Sõ não vá esperando por nenhuma obra-prima do cinema.

Pablo Aluísio.

Sexta-Feira Muito Louca

Título no Brasil: Sexta-Feira Muito Louca
Título Original: Freaky Friday
Ano de Produção: 2003
País: Estados Unidos
Estúdio: Walt Disney Pictures
Direção: Mark Waters
Roteiro: Mary Rodgers, Heather Hach
Elenco: Jamie Lee Curtis, Lindsay Lohan, Mark Harmon, Harold Gould, Chad Michael Murray, Christina Vidal

Sinopse:
Uma mãe sobrecarregada no trabalho e sua filha rebelde não se dão bem. Quando eles trocam de corpos, cada uma é forçada a se adaptar à vida do outra em uma sexta-feira assustadora, mas também muito divertida e engraçada. Filme indicado ao Globo de Ouro na categoria de melhor atriz - musical ou comédia (Jamie Lee Curtis).

Comentários:
Acredite, houve uma modinha no cinema com essa bobagem de "troca de corpos". Vários e vários filmes foram feitos com essa coisa, cada roteiro, um pior do que o outro. A única graça era ver atores de idades ou gêneros diferentes, tentando se passar por outra pessoa. Esse aqui até que é divertido, porque tem uma boa dupla feminina principal. A Jamie Lee Curtis sempre teve um feeling para comédias, embora tenha feito sua carreira como a "rainha do grito" em filmes de terror. Já a Lindsay Lohan nunca mais estaria tão bonita em cena. Era uma adolescente, talentosa e carismática. Pena que depois ela se afundou completamente no mundo das drogas. Rever um filme como esse dá saudades de seu passado, isso antes das tragédias de sua vida pessoal.

Pablo Aluísio.

Ainda Muito Loucos

Título no Brasil: Ainda Muito Loucos
Título Original: Still Crazy
Ano de Produção:
País: Inglaterra
Estúdio: Columbia Pictures
Direção: Brian Gibson
Roteiro: Dick Clement, Ian La Frenais
Elenco: Stephen Rea, Billy Connolly, Jimmy Nail, Timothy Spall, Bill Nighy, Juliet Aubrey

Sinopse:
Na década de 1970 um grupo de rock chamado "Strange Fruit" teve seu auge de sucesso. Eles tiveram tudo o que era possível alcançar, fama, sucesso, notoriedade. Porém o tempo passou e eles caíram na ruína. Agora tentam um retorno, mas não vai ser fácil.

Comentários:
Uma vez li um artigo onde se afirmava que uma das coisas mais ridículas que existem é um velho roqueiro, tentando posar de jovem rebelde. Acontece muito. O tempo passa, os grupos acabam, esses senhores ficam sem dinheiro na terceira idade e aí surgem essas reuniões de antigos grupos de rock, na maioria das vezes mera tentativa de ganhar alguns trocados com a fama alcançada no passado distante. Esse filme retrata isso, mas procura tirar o pé do drama para investir um pouco no humor, na situação da graça. Bill Nighy está impecável com uma espécie de "Sergei" britânico. Ninguém mais sabe quem ele é, mas em sua mente ele pensa que ainda está arrasando. Ator talentoso, com ótimo feeling para a comédia. Em alguns momentos lembra até mesmo Keith Richards, com aquela combinação muito bizarra de figurino metal com rugas e cabelos brancos. Afinal era de se esperar que a idade trouxesse algum tipo de maturidade. Já o tecladista do grupo, interpretado bem pelo ator Stephen Rea, já é um homem que se comporta e se veste com o padrão de sua idade, apenas quer reviver os bons tempos da juventude, numa vibe de nostalgia mesmo. Enfim, filme divertido, que tira diversão desse tipo de "comeback" de bandas de rock que fizeram sucesso em uma época que já não existe mais.

Pablo Aluísio.

A-X-L

Título no Brasil: A-X-L - O Cão Robô
Título Original: A-X-L
Ano de Produção: 2018
País: Estados Unidos
Estúdio: Lakeshore Entertainment
Direção: Oliver Daly
Roteiro: Oliver Daly
Elenco: Alex Neustaedter, Becky G, Alex MacNicoll, Dominic Rains, Thomas Jane, Lou Taylor Pucci

Sinopse:
Uma arma de guerra das forças armadas dos Estados Unidos, um cão robótico, foge das instalações militares e acaba encontrando um jovem que sonha em ser campeão de motocross. O cão militar chamado A-X-L acaba ae afeiçoando ao seu "novo dono" enquanto o governo americano tenta resgatar o robô de alta tecnologia.

Comentários:
O cinema sempre explorou filmes mostrando a amizade entre os seres humanos e seus cães, conhecidos por serem os melhores amigos do homem. E com o avanço da tecnologia digital as coisas mudaram de figura. Agora os filmes trazem cães robóticos. Claro que as crianças vão adorar ver uma criatura como essa. O filme é dirigido justamente para um público infantil e até juvenil (adolescentes no meio). No geral o roteiro redondinho é cheio de clichês inofensivos. O cão robô até que é bem feito numa mistura de efeitos de computação gráfica com animatronics. Deu para convencer. Curiosamente a produtora do filme acabou indo à falência logo após o lançamento da produção, mais por culpa da pandemia do que pelo pouco retorno que "A-X-L " acabou trazendo. De qualquer forma temos aqui um promissor campeão de reprises na Sessão da Tarde em um futuro bem próximo.

Pablo Aluísio.

K-9: Um Policial Bom pra Cachorro

Título no Brasil: K-9 - Um Policial Bom pra Cachorro
Título Original: K-9
Ano de Produção: 1989
País: Estados Unidos
Estúdio: Universal Pictures
Direção: Rod Daniel
Roteiro: Steven Siegel, Scott Myers
Elenco: James Belushi, Mel Harris, Kevin Tighe, Ed O'Neill, James Handy, Daniel Davis

Sinopse:
O detetive Dooley (Belushi) é considerado um policial fora dos padrões, rebelde e indisciplinado. Ele então é transferido para o setor K-9 (canine) do departamento de polícia, onde passa a atuar ao lado de um pastor alemão em suas missões.

Comentários:
A primeira vez que ouvi falar em James Belushi foi com esse filme. Claro que conhecia bastante seu irmão John Belushi, um comediante de sucesso que morreu cedo demais, vítima de uma overdose de drogas. Com sua morte, Jim começou a tentar ter também uma carreira no cinema. Sua carreira demorou a acontecer e esse filme aqui foi um de seus primeiros "sucessos". Coloco entre aspas porque esse tipo de produção só fazia sucesso mesmo nas locadoras de vídeos VHS, pois no cinema mesmo não chamava muita atenção. De qualquer maneira foi um começo para Jim. Curiosamente ainda haveria uma (péssima) continuação chamada "K-911: Um Policial Bom pra Cachorro 2", que de tão ruim nem merece comentários.

Pablo Aluísio.

Anônimo

O nome original em inglês desse filme é Nobody (Ninguém). Uma boa definição para o protagonista Hutch Mansell (Bob Odenkirk). Ele é pai de dois filhos, leva uma vida tediosa que se resume a ir para o trabalho (nada empolgante) e no fim do dia voltar para a casa. A rotina é tão massacrante que todos os dias parecem iguais, sem mudanças. Uma noite sua casa é invadida por um casal de assaltantes. Há uma tentativa de reação, mas no último segundo Hutch decide recuar. O filho mais velho dele leva a pior. E roubam uma pulseirinha de sua filhinha, algo que se torna um gatilho para Hutch. Ele decide então ir atrás dos ladrões e num efeito colateral completamente imprevisível ele mata um parente de um chefão da máfia russa. Pronto, aberto a caixa de Pandora, a violência explode sem limites. E o passado dele retorna também. Para quem pensava que Hutch era apenas um pai tedioso de vida ordinária, se descobre que ele no passado foi assassino de uma das agências do governo americano.

Você provavelmente conhece o ator Bob Odenkirk das séries de sucesso "Better Call Saul" e "Breaking Bad". Nas duas séries ele interpretava o mesmo personagem do advogado Saul Goodman, tudo numa pegada mais de humor. Agora, nessa produção, Bob Odenkirk tenta ir por outro caminho, em um filme de ação que parece ter saído de alguma coleção de vídeos VHS guardada desde os anos 80. Há muita violência estilizada, cenas exageradas, metralhadoras matando dezenas de pessoas e coisas do tipo. Há igualmente uma leve camada de humor negro e também uma boa trilha sonora, cheia de músicas antigas. É um bom filme, principalmente para quem aprecia o gênero de filmes de ação com boas cenas de tiroteios e lutas corporais extremamente violentas. Se é o seu tipo de filme, certamente não vai se decepcionar.

Anônimo (Nobody, Estados Unidos, 2021) Direção: Ilya Naishuller / Roteiro: Derek Kolstad / Elenco: Bob Odenkirk, Aleksey Serebryakov, Christopher Lloyd, Connie Nielsen / Sinopse: A casa do pacato pai de família Hutch Mansell (Bob Odenkirk) é assaltada. O que os criminosos não poderiam prever é que ele iria atrás deles e que no passado aquele senhor havia sido um assassino profissional.

Pablo Aluísio.

Monsenhor

Título no Brasil: Monsenhor
Título Original: Monsignor
Ano de Produção: 1982
País: Estados Unidos
Estúdio: Frank Yablans Presentations
Direção: Frank Perry
Roteiro: Jack-Alain Léger
Elenco: Christopher Reeve, Geneviève Bujold, Fernando Rey, Jason Miller, Joe Cortese, Adolfo Celi

Sinopse:
John Flaherty (Christopher Reeve) é um jovem padre americano que vai até o Vaticano durante a II Guerra Mundial, no ano de 1944. Jovem e bonito, ele acaba se apaixonando por uma linda garota que conhece em uma biblioteca de Roma.

Comentários:
Depois de "Superman - O Filme" e "Superman II", o ator Christopher Reeve sentiu o problema de ficar estigmatizado por um único personagem, no caso o famoso super-herói dos quadrinhos da DC. Como escapar de algo assim? O ator então começou a procurar por outros filmes, roteiros diferentes e personagens mais ousados. Acabou estrelando esse filme que fugia bem dos padrões da época. O padre que interpretou era tudo, menos um santo. Além de se apaixonar por uma bonita jovem, ele ainda se envolvia com negócios escusos, envolvendo até mesmo a máfia italiana! É um bom filme, sem dúvida, mas que no final de contas não conseguiu mudar a imagem de Reeve. Para falar a verdade ficamos com a sensação de estar assistindo a um estranho filme onde o Superman usava batina! Acredite se quiser...De qualquer forma, tirando esse coisa toda é inegável que se trata de um filme que agrada, com boa reconstituição de época e boa história que prende a atenção do espectador. No geral eu gostei do filme com um todo.

Pablo Aluísio.