Garganta do Diabo

Título no Brasil: Garganta do Diabo 

Título Original: Cold Creek Manor

Ano de Lançamento: 2003

País: Estados Unidos

Estúdio: Touchstone Pictures

Direção: Mike Figgis

Roteiro: Richard Jefferies

Elenco: Dennis Quaid, Sharon Stone, Stephen Dorff, Juliette Lewis, Christopher Plummer, Kristen Stewart

Sinopse:

Uma família de Nova Iorque, cansada da rotina massacrante da cidade grande, decide comprar uma propriedade no interior. Uma bela casa, com preço bem abaixo de seu real valor de mercado. O problema é que um sujeito que mora na região cresceu ali com sua família. A casa foi perdida para o banco, por dívidas. E ele é um daqueles psicóticos que não vão aceitar que novos moradores se mudem para aquela casa. 

Comentários:

Um filme com estilo daqueles ótimos thrillers de suspense que reinaram durante os anos 90. Assim poderia definir esse bom filme. Com elenco acima da média e uma boa história para contar, esse é aquele tipo de roteiro que nunca deixa o espectador tranquilo, pois há sempre um clima de tensão no ar. Mesmo a bela casa, a bonita família, a piscina no verão, nada consegue amenizar o clima geral. Ficamos com a impressão que algo muito terrível vai acontecer na próxima cena. E acredite nisso mesmo, pois vai acontecer. Só que não espere por exageros e nem cenas sangrentas, afinal esse é um filme da Touchstone, um estúdio que pertence ao império Disney. Sim, tem cenas de suspense e violência, mas nada que fuja do aceitável ou do normal. No fundo o filme também é uma crônica entre choques culturais, envolvendo pessoas cosmopolitas e caipiras sinistros do interior! 

Pablo Aluísio.

O Crime do Padre Amaro

Título no Brasil: O Crime do Padre Amaro 

Título Original: El crimen del padre Amaro

Ano de Lançamento: 2002

País: Espanha, Estados Unidos

Estúdio: Columbia Tristar 

Direção: Carlos Carrera

Roteiro: Vicente Leñero

Elenco: Gael García Bernal, Ana Claudia Talancón

Sinopse:

Um jovem padre chega numa pequena cidade para começar a trabalhar. Logo chama a atenção das jovens do lugar pois é um rapaz jovem e bonito. E ele não demora muito a se relacionar às escondidas com uma adolescente. E as coisas ficam ainda mais complicadas quando a moça revela ao namorado de batina que está grávida dele! 

Comentários:

O escritor Eça de Queiroz nasceu, viveu e morreu em um dos países mais católicos do mundo, Portugal. Então ele certamente conhecia muito da hipocrisia dos religiosos. Sabia do que estava escrevendo. E essa história é uma pedra na janela da lalsa moralidade cristã. O protagonista é um padre... e também um canalha, um crápula, um hipócrita e acima de tudo um sujeito que não sente o menor remorso pelas coisas que faz. Tudo vale para não manchar sua carreira no clero! E o texto é tão bem escrito que você até mesmo simpatiza com ele no começo, para depois ver tudo desmoronar com suas atitudes infames! Imagine, um padre correr para uma clínica clandestina de aborto para esconder o fato de que engravidou uma adolescente! Poucas coisas seriam piores do que isso...  Assim a força da história original, do livro que deu origem a tudo, se mantém firme. É uma crônica sobre a hipocriria criminosa que reina em certos setores da religião. 

Pablo Aluísio.

Pacto de Redenção

Título no Brasil: Pacto de Redenção

Título Original: Knox Goes Away

Ano de Lançamento: 2023

País: Estados Unidos

Estúdio: Brookstreet Pictures

Direção: Michael Keaton

Roteiro: Gregory Poirier

Elenco: Michael Keaton, Al Pacino, Ray McKinnon

Sinopse:

Um assassino profissional percebe que algo de errado está acontecendo com sua mente. Ele então procura ajuda médica e descobre que está sofrendo de uma terrível doença neurológica que o fará perder tudo em um curto espaço de tempo. E isso é um péssimo momento para ocorrer pois ele precisa ajudar o filho que matou um homem, além de acertar todos os elos que ainda o ligam ao mundo. 

Comentários:

Depois do sucesso de "Os Fantasmas Ainda Se Divertem" o ator Michael Keaton tem vivido um renascimento de sua carreira. Em Hollywood sempre foi assim. Um filme de sucesso dá possibilidade a um ator, mesmo que decadente, de fazer uns 3 ou 4 filmes para ver se o sucesso voltou realmente. E esse "Pacto de Redenção" vai nessa linha. Eu gostei do filme, o roteiro tem ideias mais do que interessantes, como a de ter um protagonista prestes a perder tudo por causa de uma doença neurológica semelhante ao Mal de Alzheimer. Em pouco tempo ele vai esquecer as pessoas que conhece, a história de sua vida, a capacidade de pensar e interagir com o mundo ao seu redor! Ele tem pouco tempo e muito a perder. Já sofrendo dos primeiros efeitos da doença ele tenta escapar, ao mesmo tempo que tenta salvar o filho da prisão, o mesmo que ele teve uma péssima relação por anos. Por causa da situação do personagem principal esse filme também tem um toque de tristeza e solidão. Poucas doenças são tão terríveis como essa. Ao perder sua capacidade cognitiva e de memória, o assassino de Keaton não se torna apenas um personagem banal de filmes desse estilo, mas algo mais, alguém que está afundando na escuridão de sua própria mente. Ele é a personificação da figura trágica na beira do abismo. 

Pablo Aluísio.

Ligação Sombria

Título no Brasil: Ligação Sombria

Título Original: Sympathy for the Devil

Ano de Lançamento: 2023

País: Estados Unidos

Estúdio: Hammerstone Studios

Direção: Yuval Adler

Roteiro: Luke Paradise

Elenco: Nicolas Cage, Joel Kinnaman, Alexis Zollicoffer

Sinopse:

Indo para o hospital para acompanhar a esposa no trabalho de parto, um homem comum é surpreendido quando um estranho entra em seu carro, pela porta de trás. Portando uma arma de fogo, ele diz ao surpreso motorista que ele deve dirigir, pegar a estrada e seguir em frente. O que de fato estaria acontecendo?

Comentários:

Nos últimos anos o ator Nicolas Cage realmente tem feito muitos filmes ruins. Porém tenho percebido uma melhora na qualidade de seus filmes mais recentemente. Ainda não são filmes excelentes e nem relevantes, mas a situação tem melhorado como um todo. Esse aqui, por exemplo, é bem satisfatório. Além da boa história que conta, se parecendo bastante com o tipo de thriller que era bem comum nos anos 90, ainda traz um parceiro de cena para Cage que vale a pena. O ator Joel Kinnaman é um dos melhores profissionais de atuação que surgiu nesses últimos anos em Hollywood. Com ele em cena, o Cage até mesmo melhorou atuando! É a diferença que faz atuar com um bom ator nas cenas de um filme. Então o saldo final é inegavelmente positivo. Com duração na medida certa e bom roteiro, esse pode ser considerado um salto de qualidade na irregular filmografia do Cage. 

Pablo Aluísio.

Zona de Risco

Título no Brasil: Zona de Risco

Título Original: Land of Bad

Ano de Lançamento: 2024

País: Estados Unidos

Estúdio: Volition Media Partners

Direção: William Eubank

Roteiro: William Eubank, David Frigerio

Elenco: Russell Crowe, Liam Hemsworth, Luke Hemsworth

Sinopse:

Um esquadrão de miliares do grupo de operações especiais do exército dos Estados Unidos é enviado para um país distante para resgatar um agente da CIA que foi feito refém por terroristas islâmicos. Uma operação de alto risco, monitorada por um oficial em base militar. E logo as coisas saem do controle. 

Comentários:

Um bom filme da recente safra da filmografia do ator Russell Crowe. Ele certamente não tem mais idade e nem forma física para interpretar um dos soldados no campo dessa missão sigilosa e perigosa. Mas se sai muito bem como o militar que fica na base monitorando e orientando a operação, pilotando um drone de combate e espionagem. Mesmo gordo a ponto de não conseguir fechar sua farda, Russell Crowe tem um bom papel e se se sai  muito bem. Seu personagem fica indignado com a negligência que impera dentro da base. Enquanto ele e uma assistente ficam focados na operação, os outros militares da base ficam assistindo jogos pela TV. Aquele tipo de militar que não serve pra nada, um tipo muito em voga, inclusive em nosso país. Enfim, com doses certas de ação e bom desenvolvimento de todos os personagens, esse é um dos bons recentes filmes do veterano Russell Crowe.

Pablo Aluísio.

Divertida Mente 2

Título no Brasil: Divertida Mente 2

Título Original: Inside Out 2

Ano de Lançamento: 2024

País: Estados Unidos

Estúdio: Disney Pixar

Direção: Kelsey Mann

Roteiro: Meg LeFauve; Dave Holstein

Elenco: Amy Poehler, Maya Hawke, Kensington Tallman

Sinopse:

A garota Riley chega na adolescência. Uma fase muito complicada na vida de qualquer pessoa. Ela precisa enfrentar os novos desafios, como ir para um novo colégio, tentar entrar no time de hockey, fazer novas amizades e não deixar as amigas do passado para trás. Vai ser trabalho em dobro para todos os seus sentimentos, aqui mostrados como personagens cheios de atitude! 

Comentários:

Fez um enorme sucesso de bilheteria, faturando 1 bilhão e seiscentos milhões de dólares! Incrível mesmo, ainda mais se sabendo que o primeiro filme havia sido lançado já há algum tempo. Mais um grande êxito comercial envolvendo essa dobradinha da Pixar com a Disney. E vamos ser sinceros, o roteiro é muito redondinho e a história é muito original e bem bolada. Colocar os sentimentos humanos como personagens foi mesmo uma grande ideia! É uma daquelas animações que divertem não apenas as crianças, mas os adultos também, porque no fundo lida com sentimentos e momentos de superação. Além disso como o próprio título tão bem sugere, é um daqueles filmes divertidos, que nunca deixam a bola cair, onde está sempre acontecendo algo interessante. Então, diante disso tudo, a conclusão é uma só: mereceu todo o sucesso alcançado! 

Pablo Aluísio.

Mulher Maravilha: Linhagem de Sangue

Título no Brasil: Mulher Maravilha: Linhagem de Sangue

Título Original: Wonder Woman: Bloodlines

Ano de Lançamento: 2019

País: Estados Unidos

Estúdio: Warner Bros

Direção: Justin Copeland, Sam Liu

Roteiro: Drew Johnson, William Moulton Marston

Elenco: Rosario Dawson, Jeffrey Donovan, Marie Avgeropoulos

Sinopse:

A Mulher Maravilha entra em atrito com sua própria mãe e acaba deixando a sua ilha de origem, a das amazonas, para trás. Só que o Reino de sua mãe, a Rainha, é invadido por figuras mitológicas, como a Medusa. E então Diana precisa retornar para defender sua terra natal. 

Comentários:

De todas as personagens da DC Comics, a Mulher Maravilha segue sendo uma das mais populares, mesmo após décadas de sua criação. E com a valorização das mulheres ela ficou ainda mais empoderada e importante dentro da galeria da editora de quadrinhos. Essa animação é muito boa, tem uma história que prende a atenção e joga muito bem com esses seres mitológicos da antiguidade, entre elas a Medusa. Só uma cena me incomodou no final de tudo. É aquela em que a Mulher Maravilhsa provoca sua própria cegueira para enfrentar Medusa, que transforma todas as pessoas que olham para ela em pedra. Achei muito forte para uma animação que no fundo vai ser assistida por crianças. Então é bom os pais darem uma olhada antes de passar para os filhos. Fora isso, nada fora de rota. É de fato uma animação muito bem produzida. 

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - Kissin' Cousins - Parte 2

Elvis Presley - Kissin' Cousins - Parte 2

Quando esse filme foi anunciado pela MGM muitas pessoas em Hollywood acharam que viria coisa boa. Afinal o filme seria dirigido por Gene Nelson, que tinha grande prestígio dentro do mundo dos musicais. Ele era um cineasta prestigiado por causa de seus filmes do passado. O problema é que era um homem da velha escola que não gostava de Elvis! Ele, na verdade, odiava rock! E Elvis, como seu maior nome, não ganhava nenhuma simpatia por parte do diretor. O filme havia sido imposto pela MGM e Nelson teve que aceitar com medo de ser processado por quebra de contrato com o estúdio. 

Assim Gene Nelson passou a trabalhar como aqueles técnicos de futebol que odeiam o craque de seu próprio time! Fez o filme, cumpriu contrato, mas sem nenhum capricho, sem nenhum cuidado artístico com o que estava fazendo. Estava sempre mau humorado, mostrando toda a sua má vontade de estar ali no set de filmagens. Filmava tudo em única tomada. Não estava nem aí! Numa das cenas um dos casais de bailarinhos caiu por cima do outro, levando um tombo! Em qualquer produção B essa cena seria refeita, mas não por Nelson. Ele colocou a cena assim mesmo no filme. Agindo de forma nada profissional. 

A sorte para os ouvintes da trilha sonora é que isso tudo aconteceu depois que o disco havia sido gravado. Então Elvis estava dando o melhor de si nas músicas do álbum, sem ser contaminado por Gene Nelson. "There's Gold in the Mountains" era até bem relaxante. Outra faixa composta pelo trio Bernie Baum, Bill Giant e Florence Kaye. Eles inclusive fizeram praticamente quase todas as canções do disco. 

"One Boy, Two Little Girls" era uma boa baladinha romântica. Por essa época, não me perguntem a razão, as trilhas sonoras de Elvis tinham essa mania de colocar numerais em seus títulos. Já tinha acontecido antes com a trilha de "Girls, Girls, Girls". Enfim, uma faixa que mostrava que Elvis ainda estava bem afinado para esse tipo de música com sentimentos românticos juvenis. 

Pablo Aluísio. 

The Beatles - Beatles For Sale - Parte 2

The Beatles - Beatles For Sale - Parte 2

"Eight Days a Week" quase virou canção tema do filme "Help!". Ela foi intitulada originalmente de "Oito braços para lhe abraçar" que era uma tremenda apelação de marketing para fisgar as fãs adolescentes dos Beatles. Depois de algum tempo John Lennon começou a achar tudo aquilo brega demais (e obviamente era algo bem pegajoso e bregoso), por isso o título da música foi finalmente mudado. 

É interessante também notar que os Beatles estavam bem pressionados para completar um disco para as festas de final de ano, por isso eles encaixaram essa música nesse álgum. Inicialmente ela foi pensada para fazer parte de "Help!", mas os Beatles mudaram de opinião sobre isso. Assim ela foi finalmente escalada para o "For Sale". Fez bem, se encaixando perfeitamente no repertório desse disco.

"Words of Love" é um cover dos Beatles com a imortal balada romântica escrita por Buddy Holly. Paul McCartney sempre foi um fã de carteirinha desse pioneiro do rock americano, a tal ponto que anos depois iria comprar os direitos autorais de toda a obra de Buddy Holly, que morreu muito jovem em um acidente de avião. Nesse mesmo evento trágico morreram também Ritchie Valens (de La Bamba) e Big Bopper, outro roqueiro da época. Como forma de homenagem e referência os Beatles então decidiram gravar essa criação imortal de Holly. Ficou linda a gravação, simplesmente irretocável. Um dos grandes momentos do disco.

"Mr. Moonlight" é outro cover. Foi composta por Roy Lee Johnson. Era uma daquelas canções que ninguém esperava encontrar em um disco dos Beatles na época. A sonoridade lembra o som que era mais comum nas décadas de 1930 e 1940, tendo pouco ou nada a ver com a imagem e a sonoridade dos Beatles naquela época. Pode-se inclusive imaginar como as fãs adolescentes dos Beatles se sentiram a ouvir algo tão fora da rota quando compraram o disco. Na parte interna do álbum havia uma grande foto dos Beatles na frente de ídolos da era do cinema mudo americano. Pois bem, isso sim era algo que combinava com "Mr. Moonlight".

Pablo Aluísio. 

Coringa: Delírio a Dois

Título no Brasil: Coringa: Delírio a Dois

Título Original: Joker: Folie à Deux

Ano de Lançamento: 2024

País: Estados Unidos

Estúdio: Warner Bros

Direção: Todd Phillips

Roteiro: Scott Silver, Todd Phillips

Elenco: Joaquin Phoenix, Lady Gaga, Brendan Gleeson

Sinopse:

Preso em um hospício para criminosos violentos, o infame asilo Arkham, o Coringa começa a ir para julgamento pela morte de cinco pessoas, inclusive de um apresentador sensacionalista de televisão. Só que ele está muito debilitado em sua saúde mental, tendo uma série de delírios em série. Nessa mente doentia não se consegue mais separar a realidade das alucinações que passa a sofrer. 

Comentários:

Esse filme sofreu uma série de críticas negativas desde que surgiu nos cinemas. A maioria do público também não gostou do que viu. Achei tudo isso muito injusto. O filme não é ruim, no meu ponto de vista. Pelo contrário, achei muito bom! O que as pessoas não entenderam é que tudo o que se vê na tela está sendo mostrado sob o ponto de vista subjetivo do personagem, do Coringa. Sua mente está deteriorada, claramente sofrendo de problemas de saúde mental. Por isso as coisas parecem meio surreais, sem nexo, sem racionalidade. Os números musicais entram nesse pacote de insanidade. Enquanto tenta sobreviver a um julgamento e a uma realidade terrível, preso em uma instituição psiquiátrica, a mente do Coringa vai tentando de alguma forma trazer algo feliz para seus pensamentos. Daí os números musicais, meros delírios de sua mente. O próprio termo delírio está no título do filme! Lamento que as pessoas não entenderam esse filme. Eu o considero muito bom mesmo, acima da média do que vemos atualmente nos cinemas. É um filme para se pensar e até mesmo ter compaixão do próprio Coringa, por mais estranho que isso possa vir a parecer. Um dos melhores filmes do ano! 

Pablo Aluísio.