domingo, 19 de julho de 2020

The Great

The Great
Essa nova série se propõe a contar a história de Sofia Frederica Augusta de Anhalt-Zerbst-Dornburg. Seu nome real não leva ninguém a lembrar dessa personagem histórica. Porém se citarmos o nome como ela entrou para a história, aí todos lembrarão. Ela foi a imperatriz Catarina II da Rússia, ou como sempre foi mais conhecida, Catarina, a grande. Já foram produzidas duas temporadas, sendo essa primeira composta de 10 episódios, que chegaram ao público em maio de 2020. A atriz Elle Fanning interpreta a rainha. Á produção ficou a cargo das companhias Echo Lake Entertainment e Media Rights Capital (MRC). Abaixo irei comentar regularmente os episódios assistidos.

The Great 1.01 - The Great 
O ano é de 1761. Nesse primeiro episódio a jovem nobre Sofia (Fanning) conta para a amiga que apesar de sua família estar arruinada financeiramente, ela conseguiu um casamento real. Sim, Sofia vai se casar com o czar Pedro III da Rússia. Para as moças nobres da época era como ganhar na loteria. Ela então parte para a Rússia e descobre, para sua infelicidade, que a corte era formada por pessoas burras, analfabetas e rudes. Pior é saber que Pedro III não passava de um jovem tolo e imbecil, cercado por puxa-sacos de todos os lados. E ela, agora já com o nome de imperatriz Catarina, teria que conviver com todas aqueles nobres ignorantes. Naquele momento históico a Rússia estava em guerra com a Suécia, mas a falta de uma liderança transformava tudo em um grande desastre. A situação é tão horrível que ela pensa até mesmo em se matar, mas acaba sendo convencida a continuar por sua dama de honra. Esse primeiro episódio é muito bom. Mostra já como será o desenvolvimento da série. Há um espírito jovem em tudo, com pitadas de bom humor. Não é uma série enfadonha e chata sobre uma monarquia decadente. Os produtores realmente tentam imprimir um ritmo juvenil ao roteiro. Ficou muito bom. É uma daquelas séries que já no primeiro episódio você percebe que vem coisa boa por aí. A qualidade se revela logo, de primeira. Vou acompanhar com certeza. / The Great 1.01 - The Great (Inglaterra, Austrália, 2020) Direção: Matt Shakman / Roteiro: Tony McNamara / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox.

The Great 1.02 - The Beard
Pobre imperatriz Catherine! Todos os dias ela precisa lidar com o marido, o imperador da Rússia, um verdadeiro imbecil. Na hora de fazer amor ela apenas fica ali, em cima da cama, com nojinho dele, esperando tudo acabar o mais rapidamente possível. E na corte ela conspira de todas as maneiras que consegue. Tenta conseguir o apoio de um dos poucos que gostam de leitura e estudo no meio daquela cambada de gente inútil e iletrada. Esse episódio aliás tem um cena de puro humor negro. O imperador pede que as cabeças decapitadas de inimigos suecos sejam trazidos à sua mesa. Enquanto aproveita o jantar brinca com aquelas coisas em cima da mesa. A imperatriz, obviamente, acha tudo aquilo um terror, mas tentando parecer mais amistosa ao marido finge achar tudo engraçado. E o tolo imperador parece mais preocupado com as barbas dos membros da corte do que com qualquer outra coisa que aconteça em seu reino. Um verdadeiro idiota, em todos os sentidos. Pobre imperatriz Catherine! / The Great 1.02 - The Beard (Estados Unidos, 2020) Direção: Colin Bucksey / Roteiro: Tony McNamara / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox.

The Great 1.03 - And You Sir, Are No Peter the Great  
O imperador se mostra mais uma vez ser um completo imbecil e decide arranjar um amante para a imperatriz Catherine (Elle Fanning). Ele escolhe o filho de um amante lendário do império. Pior do que isso, pede para ver os "documentos" do tal sujeito na frente de todos, bem no meio da corte. Depois dá de presente esse homem para a esposa. Ela, claro, não quer se envolver, pelo menos não em um primeiro momento. Depois, com o passar do tempo faz dele seu amante de fato. Já que o imperador quer ser corno... o que se pode fazer, não é mesmo? Enquanto toda essa imoralidade se desenvolve, a imperatriz também conspira e muito para matar o marido. Ele tenta cooptar o comandante do exército, que aliás é caidinho por ela. Provavelmente terá êxito. / The Great 1.03 - And You Sir, Are No Peter the Great (Estados Unidos, 2020) Direção: Bert, Bertie / Roteiro: Tony McNamara / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox. 

The Great 1.04 - Moscow Mule  
A imperatriz tenta ganhar a corte. Não será fácil. As mulheres da corte não gostam dela. Pior do que isso, um boato maldoso começa a circular afirmando que ela teria tido relações sexuais com um cavalo. Baixaria completa. Porém a imperatriz não se deixa intimidar. Ela começa a ir nas casas das nobres, fazendo pequenas gentilezas, dando presentes. Essas mulheres são de famílias ricas e poderosas. Obviamente a imperatriz procura ganhar apoios quando o golpe de Estado finalmente for dado. Coisas de um império que ainda vai sofrer grandes transformações políticas e sociais. / The Great 1.04 - Moscow Mule (Estados Unidos, 2020) Direção: Bert, Bertie / Roteiro: Tess Morris, Tony McNamara / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox. 

The Great 1.05 - War and Vomit
O imperador Pedro III é envenenado com arsênico e fica à beira da morte. Morre, não morre. Claro que isso desperta a cobiça de todos na corte. Todo tipo de intriga começa a ser tecida. A imperatriz Catarina tenta se impor, inclusive fazendo um discurso totalmente péssimo na frente dos principais membros da corte russa. Enquanto isso todos se lembram também de Ivan, um garotinho, que estaria supostamente na linha de sucessão. E com isso, claro, a vida do menino passa a correr risco. Na Rússia imperial era assim. Quem conseguisse ficar vivo herdaria o império! / The Great 1.05 - War and Vomit (Estados Unidos, 201 ) Direção: Ben Chessell/ Roteiro:  James Wood, Tony McNamara / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox. 

The Great 1.06 - Parachute
Para a infelicidade da imperatriz Catarina, o Tsar está vivo, ele sobrevive à tentativa de envenená-la. E está mais idiota do que nunca. Ele manda matar seu cozinheiro, seu garçom e todos os envolvidos que ele pensa estar por trás do prato de comida com veneno que ele comeu e que quase o matou (teria sido uma boa se isso acontecesse!). Claro, é um imbecil. A imperatriz agora precisa se submeter aos seus caprichos sexuais, que é definitivamente o fim da picada. A pior coisa que ela gostaria de fazer é sexo com aquele completo debiloide. Entretanto, é a tal coisa, ela tem obrigação de se deitar com ele. Faz parte de suas obrigações como imperatriz, dar um filho a ele, um herdeiro para o trono da mãe Rússia. / The Great 1.06 - Parachute (Estados Unidos, 200 ) Direção: Ben Chessell / Roteiro: Tony McNamara / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox. 

The Great 1.07 - A Pox on Hope
A variola atinge o reino. A imperatriz (futura Catarina, a Grande)  tenta convencer seus súditos a tomarem uma espécie de vacina primitiva, se contaminando para ficarem imunes. Só que nem o imperador se convence disso. Pior é a reação da Igreja Ortodoxa russa que acha que isso seria um absurdo, uma espécie de heresia. A religião, mais uma vez, contra a ciência. Curiosamente o tema que poderia render um ótimo episódio mais uma vez derrapa por causa do estilo gaiato de toda a série. Aliás esse é o maior problema de "The Great". É muito metida a engraçadinha. Chega a aborrecer. Vou tentar ir até o final, mesmo não curtindo esse estilo teen, adolescente. / The Great 1.07 - A Pox on Hope (Estados Unidos, 2020) Direção: Colin Bucksey / Roteiro: Tony McNamara / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox.

The Great 1.08 - Meatballs at the Dacha
Depois de um longo hiato, voltei a ver essa série. Não que seja um programa especial ou que tenha me empolgado, mas raramente eu deixo uma série pelo meio do caminho. E com essa não seria diferente. Esse episódio foi um pouco mais interessante que os demais. O imperador da Rússia se encontra com o rei sueco. Eles precisam encontrar um acordo de paz. A guerra entre os 2 países não deu fruto nenhum, e o campo de Batalha se tornou um grande impasse. Assim, a única solução é negociar a paz. Mas como negociar a paz se os dois monarcas são seres fúteis e infantilóide? Cabe então a Catarina resolver a questão. Com astúcia, inteligência, claro! Ela consegue, finalmente costurar um acordo de paz entre as duas nações. / The Great 1.08 - Meatballs at the Dacha (Estados Unidos, 2020) Direção: Colin Bucksey / Elenco: Elle Fanning, Nicholas Hoult, Phoebe Fox.

The Great 1.10 
Eu ainda cheguei no final dessa primeira temporada por causa da atriz Elle Fanning que eu acho uma bela mulher, daquelas que mantém o meu interesse, mesmo quando a série em si não seja grande coisa. O curioso é que o episódio acaba quando o golpe de Estado começa. Catarina quer tirar seu tolo marido, o czar Pedro III, do poder, assumindo ela mesma as rédeas da Mãe Rússia. Mas há problemas, ela precisa do apoio das elites e dos militares. E o fato de ser alemã de nascimento também não ajuda. Mas ela vai em frente! Quer saber no que vai dar tudo isso? Ora só assistindo a segunda temporada. Algo que eu nem sei se vou fazer, para ser bem sincero...

Pablo Aluísio.

Mr. Mercedes - Terceira Temporada

Mr. Mercedes - Terceira Temporada
Na primeira temporada o policial Bill Hodges (Brendan Gleeson) investigava o crime do Mr. Mercedes, um psicopata que havia matado uma série de desempregados numa feira de emprego. Um crime hediondo. Brady Hartsfield (Harry Treadaway) era o assassino. Um jovem, trabalhando numa empresa de assistência técnica de materiais de informática de sua cidade. No final da primeira temporada ele finalmente era descoberto. Alvejado, acabava em coma, vegetando em um hospital. E nessa segunda temporada tínhamos basicamente Brady acamado, em coma, mas conseguindo controlar a mente de outras pessoas. Coisas de Stephen King. No final dessa segunda temporada ele levava um tiro na cabeça dado por sua ex-colega de trabalho, Lou Linklatter (Breeda Wool). O motivo? Bradley havia esfaqueado Lou. Fim da linha para o assassino da Mercedes. Ponto final. Morte e cemitério. Agora começo a acompanhar a terceira temporada, algo que achava sinceramente que não iria existir, pela simples razão de que o assassino Bradley, um dos personagens principais, estava morto e enterrado. Mas eis que aqui estamos aqui para mais uma temporada. Vou escrevendo sobre os episódios conforme for assistindo, tudo periodicamente, aos poucos. 

Mr. Mercedes 3.01 - No Good Deed
Com Brady Hartsfield morto, a série precisava de um novo vilão. E ele é um ladrão, um assaltante, um arrombador de casa. Depois de entrar na casa de um famoso escritor do passado, agora idoso, ele e seu parceiro acabam percebendo que tudo deu errado. O escritor reage e é morto. O parceiro do crime também. Sem pensar duas vezes, ele pega o dinheiro, coloca numa mala e foge. Só que na fuga seu carro bate em um animal na floresta. O carro sai da pista e vira. O criminoso fica muito machucado, mas vivo. Acaba sendo encontrado agonizante na estrada e e é salvo por um homem que vinha passando em seu carro. Na outra linha narrativa Lou Linklatter vai a julgamento pelo assassinato de Brady Hartsfield. Essa é a parte do roteiro que mantém uma linha de ligação com as temporadas anteriores, porque afinal agora a série procura por outro foco. O velho detetive aposentado Bill Hodges (Brendan Gleeson) está lá para dar uma força a Lou, mas ela parece fadada a ser condenada, a cumprir uma pena longa de prisão. Foi assassinato a sangue frio, premeditado, sem chance de defesa. O roteiro porém também já abre brecha para que o velho Bill Hodges se envolva na morte do escritor, de que inclusive era muito admirador. E assim segue "Mr. Mercedes". Costei das mudanças e vou acompanhar mais essa temporada. / Mr. Mercedes 3.01 - No Good Deed (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe.

Mr Mercedes 3.02 - Madness
Loucura, esse é o nome original desse episódio de Mr. Mercedes. Faz todo o sentido. O juiz do caso envolvendo Lou Linklatter é um sujeito pernóstico, que está pouco ligando para a justiça. Ele apenas não quer ficar ruim na foto, por isso decide não decidir. Ao invés de levar o caso dela para julgamento ele toma uma decisão um tanto sem sentido. Afirma que ela precisa passar por um exame de sanidade mental. Que ficará em uma manicômio judicial enquanto isso não for resolvido. Lava as mãos e manda Lou para uma instituição psiquiátrica, onde são presos loucos violentos, que cometeram crimes. Claro, um absurdo completo. Na outra linha narrativa o assassino do famoso escritor sai em busca do dinheiro que foi roubado do carro onde ele capotou, bem no meio da floresta. O dinheiro foi levado por um jovem que mora ali perto, numa casa próxima. Os problemas para ele, pelo visto, estão apenas começando. / Mr Mercedes 3.02 - Madness (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe.

Mr Mercedes 3.03 - Lost Love 
Amor perdido, é o nome desse episódio. Muito justo. Bill Hodges descobre que Alma Lane teve um caso amoroso com o escritor que foi assassinado. Agora ambos curtem sua fossa em um velho pub cheio de irlandeses. E há outro amor perdido. A jovem namorada do assaltante vai tomar satisfações com a mulher mais velha com quem ele tem um caso desde os 13 anos. O resultado desse encontro, desse acerto de contas? A garota termina dentro de um freezer, morta, após levar uma machadinha na cabeça. Por fim Lou passa no teste de insanidade, mesmo alegando ver Brady por todos os cantos. Vai entender... / Mr Mercedes 3.03 - Lost Love (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe. 

Mr Mercedes 3.04 - Trial and Terror
Todo mundo sabe que Brady merecia morrer, mas será que esse tipo de pensamento vai bastar para livrar Lou de uma pesada pena? Pois é, ela paga pra ver. Recusa qualquer tipo de acordo e vai em frente, batendo o pé, dizendo que quer seu julgamento. Claro, é um jogo perigoso, uma roleta russa. Tanto ela pode ser inocentada, como também pegar pena de morte. E o julgamento começa justamente nesse episódio com a promotoria e a defesa fazendo suas considerações iniciais. Quem vai vencer? Bom, isso só se saberá nos próximos episódios. Penso que a série a partir desse episódio vai se concentrar cada vez mais nisso, no tribunal. / Mr Mercedes 3.04 - Trial and Terror (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe. 

Mr Mercedes 3.05 - Great Balls of Fire
Começa o julgamento de Lou Linklatter. E o primeiro a ser chamado como testemunha é justamente o detetive Bill Hodges. A promotoria tenta desestabilizar sua reputação, o mostrando para o júri como um homem que apóia a justiça pelas próprias mãos. Que Lou agiu bem matando Brady em pleno tribunal, crime pelo qual agora ela está sendo julgada. E o mais curioso de tudo é que Bill Hodges começa a interagir com o escritor falecido John Rothstein, o que rende ótimos diálogos, bem espirituosos. Em um deles o escritor diz para Bill que Satã na verdade nunca existiu, assim como Deus. Seria apenas invenções humanas. E que para o ser humano não haveria saída nenhuma, apenas aquela encontrada em seu ser interior. / Mr Mercedes 3.05 - Great Balls of Fire (Estados Unidos, 201 ) Direção: Laura Innes / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe. 

Mr Mercedes 3.06 - Bad to Worse  
Dia de testemunhas no julgamento da Lou. A Holly deu um surto antes de ir ao tribunal. Tem um ataque de Pânico, fica com movimentos de autista, sentada no chão, cantando uma música só pra ela. Para surpresa de todos ela se recupera e vai muito bem em seu dia no tribunal. Faz um depoimento consistente e forte, muito bom na avaliação do seu advogado. Na outra linha narrativa aquela dupla formada pelo assassino do escritor e sua amante tenta intimidar o rapaz que ficou com os manuscritos e o dinheiro. A coisa não sai muito bem como planejado e o criminoso acaba levando um tiro na perna. A coisa toda pula para um outro nível, bem mais perigoso e... mortal! / Mr Mercedes 3.06 Mr Mercedes 3.06 - Bad to Worse (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe. 

Mr Mercedes 3.07 - The End of the Beginning
Chega ao final o julgamento de Lou Linklatter. Ela é sentenciada a 15 anos de prisão, mas o juiz suspende o cumprimento da pena por ter sido uma condenação de homícidio culposo. Assim ela fica livre de ir para uma prisão de segurança máxima. Já o livreiro que estava comprando os manuscritos do escritor assassinado se dá muito mal. Alma Lane vai atrás dele em busca de informações e numa sessão de tortura arranca primeiro seus dedos. Depois o mata com uma picareta na cabeça. Uma morte bem feia. Agora ela sabe que o garoto realmente pegou os manuscritos e o dinheiro do carro acidentado. Ele é o próximo alvo do casal de criminosos. Salve-se quem puder! / Mr Mercedes 3.07 - The End of the Beginning (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: Stephen King, David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe. 

Mr Mercedes 3.08 - Mommy Deadest 
Como recuperar de vez os manuscritos do escritor que foi assassinado? Esses textos valem milhões pois foram os últimos escritos dele. Bem, na mente criminosa tudo se resolve em violência, sequestro e chantagem. Assim o assassino e sua velha amante resolvem sequestrar e torturar a mãe do jovem que encontrou os textos roubados e o dinheiro no carro acidentado. Assim colocam a escolha sobre à mesa, com uma arma na mão. Ou o jovem entrega o que eles querem ou então vão matar sua mãe, sem dó e nem piedade! / Mr Mercedes 3.08 - Mommy Deadest (Estados Unidos, 2019) Direção: Michael J. Leone / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe. 

Mr Mercedes 3.09 - Crunch Time
Eu nunca tinha visto antes criminosos, assassinos, que eram grandes fãs de literatura. Mas é o caso aqui. Os dois sequestram a mãe do rapaz que encontrou os manuscritos do escritor que foi assassinado. E eles querem esses textos, acima de tudo. Caso não lhe sejam entregues, então a coisa toda vai ficar feia. Eles vão matar a mãe do jovem. Porém as coisas fogem do controle. Ele é apunhalado pela comparsa com uma picareta. E quando ela dá as costas ele enfia em seu tórax uma grande barra de metal. Sim, um tremendo banho de sangue. E a mãe que está sequestrada assiste tudo, em completo pânico. Não é fácil, no mundo do crime é lobo matando lobo, sem dó e nem piedade! / Mr Mercedes 3.09 - Crunch Time (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Brendan Gleeson, Jharrel Jerome, Justine Lupe. 

Mr. Mercedes 3.10 - Burning Man
A série chega ao final da terceira temporada. Aliás é o final da série pois ela foi cancelada justamente com a conclusão dessa terceira temporada. E como termina "Mr. Mercedes"? Ora, com a solução do caso do criminoso que mantém como refém a mãe do garoto que encontrou os manuscritos do famoso escritor. E quem esperava tanto saber o fim daquela história tudo termina em chamas. O tal Burning Man (homem em chamas) do título original do episódio é justamente isso, o sequestrador que acaba sua vida sendo consumido pelo fogo, enquanto tenta ler os textos (que está também sendo consumindo pelas chamas). Um bom episódio que vem para colocar um ponto final dessa boa série que teve seus altos e baixos, mas que no final conseguiu manter meu interesse do primeiro ao último episódio. / Mr. Mercedes 3.10 - Burning Man (Estados Unidos, 2019) Direção: Jack Bender / Roteiro: David E. Kelley / Elenco: Bill Hodges, Jerome Robinson, Holly Gibney.

Pablo Aluísio.

sábado, 18 de julho de 2020

Emma

Título no Brasil: Emma
Título Original: Emma
Ano de Produção: 2020
País: Inglaterra
Estúdio: Working Title Films
Direção: Autumn de Wilde
Roteiro: Eleanor Catton
Elenco: Anya Taylor-Joy, Bill Nighy, Callum Turner, Amber Anderson, Oliver Chris, Mia Goth

Sinopse:
Baseado no romance escrito pela autora Jane Austen, o filme "Emma" conta a história da jovem Emma Woodhouse (Anya Taylor-Joy). Inteligente, sonhadora e romântica, ela arranja namoros e casamentos para as moças da região onde vive, mas ao mesmo tempo fica em dúvida sobre seu próprio futuro sentimental.

Comentários:
Nos países de língua inglesa esse livro é leitura obrigatória entre os estudantes de ensino médio. Então é natural que de tempos em tempos venham a surgir novos filmes baseados no romance de Jane Austen. Pessoalmente gosto muito da versão de 1996. Analisando o conjunto da obra aquele é um filme melhor, porém devo também dizer que a atriz Gwyneth Paltrow já tinha passado da idade certa para interpretar a personagem Emma. Ela é uma moça jovem, com pitadas ainda da adolescência. Por essa razão achei perfeita a escalação da atriz Anya Taylor-Joy para essa nova versão. Ela está na faixa etária certa para interpretar Emma. E também tem ótima presença, com grandes olhos azuis e aquele olhar que apenas as adolescentes possuem. Ficou mais do que acertada sua escolha. E por falar em gente jovem... Esse é praticamente o primeiro filme do diretor (que tem nome de escritor famoso) Autumn de Wilde, Antes só havia dirigido curtas. Penso que se saiu muito bem, apesar da inexperiência. Receber logo um clássico da literatura assim para seu primeiro filme de cinema, certamente não deve ter sido algo fácil. No mais o filme tem toda aquela reconstituição de época que ressalta ainda mais o clima de romantismo dessa história. O livro original foi publicado pela primeira vez em 1815 e segue encantando as novas gerações. É uma obra romântica atemporal, certamente.

Pablo Aluísio.

Cyrano

Título no Brasil: Cyrano
Título Original: Cyrano de Bergerac
Ano de Produção: 1990
País: França
Estúdio: Caméra One
Direção: Jean-Paul Rappeneau
Roteiro: Jean-Paul Rappeneau
Elenco: Gérard Depardieu, Anne Brochet, Vincent Perez, Jacques Weber, Pierre Maguelon, Josiane Stoléru

Sinopse:
Baseado na clássica peça escrita por Edmond Rostand, o filme conta a história de Cyrano de Bergerac (Gérard Depardieu), um homem de grande coração e inteligência que se apaixona pela bela Roxane (Anne Brochet). O problema é que ele tem receios de se declarar a ela, por se considerar muito feio.

Comentários:
Quando esse filme foi lançado não fazia muito tempo que Steve Martin havia conseguido um bom sucesso de bilheteria com uma comédia baseada nessa mesma obra. Então os francenses decidiram produzir essa versão clássica da obra original. E ficou excelente, a ponto de ter sido indicada ao Oscar em diversas categorias, entre elas a de melhor ator para o ótimo Gérard Depardieu. Revendo hoje seu trabalho chego na conclusão que ele deveria ter vencido mesmo. Porém quem levou o Oscar para casa foi a figurinista Franca Squarciapino por seu trabalho no filme, que é realmente maravilhoso, pois uma ampla pesquisa de roupas de época foi realizada para essa versão de Cyrano. E no mais o filme é um daqueles que aquecem o coração dos mais românticos. O pobre Cyrano escrevendo cartas e poemas para sua amada, mas sem coragem para se declarar. Ao invés disso seu material é utilizado por um jovem bonito, mas fútil e idiota de seu vilarejo. Aquele que tem alma e coração, não tem beleza. E o belo não tem nenhum valor interior. Quem disse que o mundo do amor era justo? Está aí Cyrano de Bergerac para demonstrar justamente o contrário.

Pablo Aluísio.

sexta-feira, 17 de julho de 2020

Matando Sem Compaixão

“Billy Two Hats “ (Matando Sem Compaixão, no Brasil) é um western árido, cru, selvagem e muito eficiente. O enredo é muito simples: dois criminosos são implacavelmente caçados por um xerife sanguinário no meio do deserto, na fronteira árida e seca entre Estados Unidos e México. Nesse lugar onde não existe água e nem perdão, os dois fugitivos tentarão de todas as formas sobreviver, enfrentando não apenas a tenacidade do homem da lei, mas também a selvageria de um grupo de Apaches que vivem entre os despenhadeiros do lugar. Gregory Peck interpreta Arch Deans, um velho pistoleiro e ladrão de bancos que ao lado de seu fiel escudeiro, Billy Two Hats (Desi Arnaz Jr.), um mestiço que se torna seu braço direito no meio daquela terra de ninguém, tenta escapar do longo braço da lei e do grupo selvagem apache. O Xerife que persegue os bandoleiros no meio do nada é interpretado pelo sempre bom ator Jack Warden, veterano de longa tradição no gênero faroeste. Seu personagem é um sujeito rude e disposto a capturar os dois criminosos, custe o que custar.

“Matando Sem Compaixão” foi dirigido por Ted Kotcheff que até aquele momento só tinha experiência em dirigir telefilmes, sendo que esse foi o seu primeiro filme no cinema. Sua habilidade para dirigir seqüências de ação – bem demonstrada aqui nesse western – lhe valeu a indicação anos depois para dirigir seu maior sucesso nas telas, o famoso “Rambo – Programado Para Matar”, filme ícone com Sylvester Stallone, que dispensa maiores apresentações. Analisando bem, ambos os filmes possuem certas semelhanças. O enredo deles tratam sobre um mesmo tema, a perseguição implacável pela lei a homens que no fundo só estão tentando sobreviver ao ambiente violento em que encontram. Olhando por esse lado não há muita diferença entre o pistoleiro interpretado por Gregory Peck e o veterano do Vietnã feito por Stallone. Além de carismáticos são extremamente resistentes.

Um exemplo disso acontece quando o personagem de Peck fica encurralado pelos Apaches bem no meio do deserto. Sem saída procura se proteger embaixo de sua velha carruagem, mas isso acaba se tornando praticamente impossível pelas circunstâncias em que se encontra. O desfecho acaba sendo um dos momentos marcantes do filme. Curiosamente o filme foi realizado não no Novo México e nem no Arizona, locais tradicionais onde eram rodados filmes de westerns nos Estados Unidos, mas sim em Israel! Isso mesmo, a produção foi rodada em pleno deserto israelense, no Oriente Médio. Os produtores tomaram essa decisão não apenas em razão dos custos mais baixos de se filmar por lá, mas também por ser aquela região uma das mais secas do mundo, o que a tornava ideal para a história do filme. Enfim, fica a recomendação desse “Matando Sem Compaixão”, um western de ação que certamente vai agradar aos apreciadores desse tipo de filme de faroeste mais cru e violento.

Matando Sem Compaixão (Billy Two Hats, Estados Unidos, Israel, 1974) Direção: Ted Kotcheff /  Roteiro: Alan Sharp / Elenco: Gregory Peck, Desi Arnaz Jr, Jack Warden, David Huddleston, Sian Barbara Allen / Sinopse: O Xerife  Henry Gifford (Jack Warden) sai no encalço de dois fugitivos, Arch (Peck) e Billy (Arnaz), bem no meio do deserto, na fronteira entre México e Estados Unidos. O ambiente hostil e árido da região será o palco dessa caçada sem trégua.

Pablo Aluísio.

Caça aos Gângsteres

Título no Brasil: Caça aos Gângsteres
Título Original: Gangster Squad
Ano de Produção: 2013
País: Estados Unidos
Estúdio: Warner Bros
Direção: Ruben Fleischer
Roteiro: Will Beall, Paul Lieberman
Elenco: Josh Brolin, Sean Penn, Ryan Gosling, Emma Stone, Nick Nolte, Giovanni Ribisi 

Sinopse:
Na Los Angeles da década de 1930, um policial honesto chamado John O'Mara (Josh Brolin) forma um esquadrão de tiras para atuarem fora da lei. A missão é destruir o império do crime comandado pelo gângster Mickey Cohen (Sean Penn). Filme indicado ao Golden Trailer Awards e ao World Stunt Awards.

Comentários:
Um filme bem produzido, com excelente elenco, contando a história real do gângster Mickey Cohen? Ora, não poderia haver nada tão promissor. Porém o filme, apesar de todo o capricho no design de produção, cenários, figurinos, etc, não conseguiu me empolgar. O elenco, como já frisei, é um dos melhores já reunidos nos últimos anos, mas o resultado final realmente deixa a desejar. O filme não foi um fracasso de bilheteria, pelo contrário, gerou lucro, mas bem abaixo do que era esperado. E aqui temos um velho problema do cinema americano se repetindo. A tentativa de sempre procurar fazer algo comercial demais, acaba estragando muitos filmes. É o caso aqui. Os realizadores deveriam ter optado por um clima mais realista, mais de acordo com os acontecimentos do passado. O Mickey Cohen certamente sempre foi um personagem interessante, mas na história real ele passou longe de ser uma espécie de Al Capone de Los Angeles. O roteiro desse filme exagerou bastante nas tintas, assim como Sean Penn que tentando se parecer ao máximo com o gângster acabou usando uma estranha maquiagem. Ryan Gosling é um ótimo ator, mas aqui surge bem apagado. Não tem o espeço suficiente para brilhar. Já Josh Brolin me fez ficar com saudades de Kevin Costner em "Os Intocáveis". Pois é, esse filme até tenta em alguns momentos seguir a obra-prima de Brian De Palma, mas sem conseguir chegar perto. Ficou apenas na tentativa mesmo.

Pablo Aluísio.

quinta-feira, 16 de julho de 2020

Uma Mulher Fantástica

Título no Brasil: Uma Mulher Fantástica
Título Original: Una Mujer Fantástica
Ano de Produção: 2017
País: Chile
Estúdio: Participant, Fabula
Direção: Sebastián Lelio
Roteiro: Sebastián Lelio, Gonzalo Maza
Elenco: Daniela Vega, Francisco Reyes, Luis Gnecco, Aline Küppenheim, Nicolás Saavedra, Amparo Noguera

Sinopse:
Após a morte do companheiro, a transgénero Marina Vidal (Daniela Vega) precisa lidar com todo o preconceito da ex-esposa dele. A família quer que ela desapareça, não vá ao funeral do companheiro e nem lute por seus direitos. Isso tudo cria um clima de tensão entre Marina e os familiares do namorado falecido.

Comentários:
Esse bom filme chileno tem um tema que é mais recorrente do que muitas pessoas podem pensar. Quando um companheiro falece dentro de um relacionamento homossexual há uma série de problemas que surgem envolvendo a família do falecido e o parceiro sobrevivente. No caso desse filme temos a trans Marina que precisa lidar com a ex-esposa do seu companheiro. Ela tenta disfarçar todo o preconceito que nutre pela protagonista, mas isso vai criando uma situação insuportável. Pior é o filho, que ameaça Marina abertamente, inclusive partindo para as vias de fato. A atriz Daniela Vega tem bastante talento e sua atuação não se resume apenas em interpretar bem sua personagem. Ela é cantora lírica na vida real. Em dois momentos do filme ela demonstra todo o seu talento no palco, cantando e muito bem. Em suma, um filme LGBT muito bem realizado. De quebra o roteiro ainda levanta questões importantes, principalmente para pessoas da area jurídica. Não sei como anda as coisas no Chile, mas pelo menos no Brasil as relações homossexuais são amplamente protegidas pela lei e pela jurisprudência. Essa história no Brasil teria todo o amparo da lei e da justiça.

Pablo Aluísio.

Apertem os Cintos, o Piloto Sumiu

Título no Brasil: Apertem os Cintos, o Piloto Sumiu
Título Original: Airplane!
Ano de Produção: 1980
País: Estados Unidos
Estúdio: Paramount Pictures
Direção: Jim Abrahams, David Zucker
Roteiro: Jim Abrahams, David Zucker
Elenco: Robert Stack, Leslie Nielsen, Lloyd Bridges, Robert Hays, Julie Hagerty, Kareem Abdul-Jabbar,

Sinopse:
Durante uma viagem de avião, um dos pilotos morre, causando um grande caos entre a tripulação e os passageiros. Caberá agora a uma jovem aeromoça a complicada tarefa de pousar aquele enorme avião no aeroporto mais próximo. Salve-se quem puder! Filme indicado ao Globo de Ouro na categoria de melhor filme - comédia ou musical. Também indicado ao BAFTA Awards na categoria de melhor roteiro.

Comentários:
Sem favor algum digo que esse foi o maior e melhor besteirol já produzido por Hollywood. Uma obra prima assinada pelo talentoso trio ZAZ (formado pelos irmãos Zucker e por Jim Abrahams). Eles foram geniais ao criarem essa sátira mordaz aos filmes da franquia "Aeroporto" que era um dos maiores sucesssos dos anos 70 e 80. Curiosamente esse filme de certa forma enterrou os filmes de "Aeroporto" porque depois dele ninguém mais levou à sério aquela linha de cinema catástrofe. Outro aspecto interessante é que o ZAZ escalou um elenco de atores que não eram comediantes. Todos os principais nomes do elenco era formado por veteranos sérios do cinema nos anos 50. Inclusive Leslie Nielsen, que depois desse filme encontrou um novo rumo na carreira, estrelando uma série sem fim de filmes nesse mesmo estilo. Comédias desmioladas que satirizavam grandes sucesso de cinema. O sucesso foi tão grande na época que uma sequência foi logo filmada e lançada logo em seguida. Era uma novidade completa, pois não havia filmes produzidos nesse esquema. Era algo inovador e muito divertido. Hoje em dia o filme de certa maneira perdeu parte de sua força porque foi imitado por anos. Além disso os mais jovens não conhecem mais os filmes da marca "Aeroporto". Mesmo assim devo dizer que as piadas funcionam, sem sua maioria, mesmo revisto hoje em dia. Enfim, uma comédia para ter na coleção, um ótimo momento do humor dos Estados Unidos. Hilário e até hoje imperdível.

Pablo Aluísio.

quarta-feira, 15 de julho de 2020

À Véspera da Morte

William Barclay "Bat" Masterson (1853 – 1921) foi um dos mais famosos xerifes do velho oeste. Elegante, sempre se vestia muito bem, mas não deixava de impor a lei e a ordem nas cidades onde exercia suas funções. Sua história pessoal e seus feitos deram origem a vários filmes e até mesmo a uma bem sucedida série de TV nas décadas de 1950 e 1960. Até música de sucesso virou no Brasil na voz de Carlos Gonzaga. Esse “À Véspera da Morte” é mais um bom western que tem como tema principal a história da vida de Bat Masterson. Nesse filme ele é interpretado por Joel McCrea. O roteiro se foca nos primeiros anos de Masterson. Após se envolver numa confusão numa pequena cidade do velho oeste, Bat resolve ir até Dodge City, onde seu irmão Ed Masterson (Harry Lauter) está profundamente envolvido na eleição do próximo xerife da cidade. Acontece que o atual xerife de Dodge City, o corrupto Jim Regan (Don Haggerty), está também tentando a sua reeleição. No meio do acirramento de ânimos pela disputa do cargo, Ed Masterson acaba sendo morto covardemente, nas sombras da noite. Só então a partir daí que Bat Masterson resolve ele próprio se candidatar a xerife da cidade. Com fama de rápido no gatilho e pistoleiro acaba vencendo o pleito, mas terá que provar o seu valor ao tentar impor ordem em Dodge City pois o lugar é infestado de criminosos, bêbados e desordeiros de todo tipo.

Algumas coisas me chamaram atenção nesse “The Gunfight at Dodge City”. O roteiro é bastante econômico e eficiente e não perde muito tempo em subtramas paralelas, muito provavelmente por causa de sua curta duração. Joel McCrea está muito bem no papel de Bat Masterson. Assim que é eleito o novo xerife da cidade ele começa a se vestir com aquela roupa característica desse personagem, terno e chapéu preto acompanhados da famosa gravata ao estilo francês. A única coisa que faltou mesmo no figurino clássico de Bat Masterson foi sua inseparável bengala, mas aqui é fácil de entender sua ausência. Masterson só começaria a usá-la muitos anos depois ao ser atingido por uma bala em seu joelho. Como a estória desse filme se passa antes desse evento era mais do que natural que o personagem surgisse sem esse acessório.

O vilão do enredo é obviamente o xerife Jim Regan que não se destaca muito. A produção é da Mirisch Corporation, uma produtora que sabia muito bem conciliar filmes de orçamentos baixos com bons resultados cinematográficos. Enfim, como não recomendar um western em que Joel McCrea interpreta o lendário Bat Masterson? Simplesmente impossível. Por isso não deixe de assistir e se possível procure ter o filme em sua coleção. Será uma bela aquisição.

À Véspera da Morte (The Gunfight at Dodge City, Estados Unidos, 1959) Direção: Joseph M. Newman / Roteiro: Martin Goldsmith, Daniel B. Ullman / Elenco: Joel McCrea, Julie Adams, John McIntire, Don Haggerty, Harry Lauter / Sinopse: Após chegar em Dodge City pela primeira vez o pistoleiro Bat Masterson (Joel McCrea) resolve disputar a eleição de xerife da cidade após a morte covarde de seu irmão mais velho, Ed Masterson. A decisão irá colocar a pequena cidade do velho oeste em pé de guerra.

Pablo Aluísio.

O Céu Pode Esperar

Ao morrer, Henry Van Cleve (Don Ameche) decide por conta própria se dirigir até o inferno onde é recebido cordialmente por um sujeito que responde apenas por “Excelência” (uma metáfora para o diabo em pessoa mesmo). Embora Henry queira ir logo para o “andar de baixo” o diabo não está convencido que esse seja realmente o seu lugar. Para convencer o dito cujo, Henry começa a recordar toda a sua vida, como que tentando demonstrar que o céu definitivamente também não era o seu lugar. Assim começa a trama sui generis de “O Céu Pode Esperar” (também conhecido como “O Diabo Disse Não”). O roteiro, muito bem escrito, se desenvolve enquanto o narrador-defunto vai contando os acontecimentos de sua existência. É um estilo narrativo que lembra inclusive o nosso Machado de Assis em sua famosa obra “Memórias Póstumas de Brás Cubas”. Nascido em família rica de Nova Iorque, Henry é cercado por luxo e riqueza desde a infância. Garoto travesso e desobediente, segue implicando com empregados e membros de sua família. Quando se torna jovem acaba roubando a noiva de seu primo, o advogado almofadinha Albert Van Cleve (Allyn Joslyn). O que parece ser um caso de impulso típico de jovens se revela porém um grande amor que atravessa décadas. Ao lado de Martha (Gene Tierney) ele finalmente encontra o equilíbrio em sua vida.

“O Céu Pode Esperar” é um filme acima de tudo muito elegante. Figurinos luxuosos, cenas bem realizadas, com muita pompa e glamour. A sociedade rica de Nova Iorque do final do século XIX é muito bem retratada e reconstituída. De certa forma a produção classe A mostra bem a fina elegância que rondava todos os filmes assinados pelo brilhante diretor Ernst Lubitsch. Veterano, gostava de realizar filmes que enchiam os olhos. Era adepto do cinema espetáculo, que mostrava pessoas ricas e sofisticadas. Curiosamente o cineasta não se deu muito bem com a atriz Gene Tierney. Em entrevistas ela chegou ao ponto de chamá-lo de “ditador”. Na realidade Lubitsch sempre foi um perfeccionista nato, que chegava quase às raias da obsessão. Quem ganhava no final das contas era o espectador.

O resultado como se pode conferir aqui era dos melhores, com muita sofisticação. O roteiro foi baseado em uma peça de teatro que fez grande sucesso no rádio. Nessa versão radiofônica o personagem Henry já havia sido interpretado por Don Ameche e por isso ele foi novamente escalado. Sua atuação foi tão bem realizada que ele próprio, muitas décadas depois, afirmou que essa sempre fora a atuação preferida de sua filmografia, dentre tantas que realizou ao longo da vida. No final tudo saiu a contendo. O filme fez bastante sucesso e acabou sendo indicado nas principais categorias do Oscar, entre elas Melhor Filme, Melhor Fotografia e Melhor Direção. Para quem aprecia o cicnema do passado é uma ótima dica conhecer esse excelente filme.

O Céu Pode Esperar / O Diabo Disse Não (Heaven Can Wait, Estados Unidos, 1943) Direção: Ernst Lubitsch / Roteiro: Samson Raphaelson baseado na peça de Leslie Bush-Fekete / Elenco: Gene Tierney, Don Ameche, Charles Coburn, Marjorie Main, Laird Cregar / Sinopse: Após morrer aos 70 anos de idade, Henry Van Cleve (Don Ameche) resolve se dirigir até as portas do inferno para pagar por seus pecados. Ao chegar lá o diabo em pessoa (Laird Gregar) decide ouvir sua história para ver se ele realmente merece ir para lá.

Pablo Aluísio.