terça-feira, 20 de junho de 2023

Sombras de um Crime

Sombras de um Crime
Liam Neeson finalmente fez uma boa mudança na linha dos filmes que vinha trabalhando ultimamente. Mudança sutil, mas bem-vinda. Quem acompanha o trabalho do ator no cinema já tinha notado que ele havia entrado em uma sucessão sem fim de filmes de ação bem genéricos. Os nomes dos personagens mudavam, mas eram sempre os mesmos, filme após filme. Os roteiros então, nem se fala, pura fórmula desgastada por anos e anos de repetição. Agora as coisas melhoraram um pouco. O ator resolveu interpretar nesse filme o detetive Philip Marlowe. Quem conhece cinema clássico sabe de quem estou falando. Esse personagem da literatura policial foi criado em 1939 pelo escritor Raymond Chandler e já foi interpretado por grandes atores do cinema americano em sua era de ouro, como Humphrey Bogart. Então trazer de volta esse investigador particular foi sem dúvida uma boa ideia. 

Na trama desse filme o detetive é contratado por uma mulher para descobrir o que aconteceu com seu amante, um tipo daqueles que já bem conhecemos, explorador de mulheres ricas e mais velhas, que desapareceu sem deixar rastros. Claro que conforme as investigações avançam ficamos sabendo que há algo muito maior por trás. Afinal todas as histórias envolvendo Marlowe seguem esse tipo de linha narrativa. Alguns mais tradicionais vão achar que a trama aqui surge uma pouco fraca, isso se comparado com outras que já conhecemos. Pode até ser, mas só o fato de trazer um personagem tão clássico para a história do cinema de volta já é algo que podemos comemorar. 

Sombras de um Crime (Marlowe, Estados Unidos, 2022) Direção: Neil Jordan / Roteiro: William Monahan, Neil Jordan, John Banville / Elenco: Liam Neeson, Diane Kruger, Jessica Lange / Sinopse: Um detetive cínico e acostumado a burlar a lei quando necessário, é contratado por uma mulher casada que busca por seu amante desaparecido. 

Pablo Aluísio.

Operação Canadá

Título no Brasil: Operação Canadá
Título Original: Canadian Bacon
Ano de Lançamento: 1995
País: Estados Unidos
Estúdio: Columbia TriStar 
Direção: Michael Moore
Roteiro: Michael Moore
Elenco: John Candy, Alan Alda, Jim Belushi, Rhea Perlman, Kevin Pollak, Stanley Anderson

Sinopse:
O presidente dos Estados Unidos, com baixo índice nas pesquisas de opinião, é convencido a aumentar sua popularidade ao tentar iniciar uma guerra fria contra o Canadá.

Comentários:
Esse foi o último filme da carreira do ator John Candy. Ele morreria logo depois. Problemas de obesidade minaram seu coração. E é uma pena que um ator tão competente, um comediante tão talentoso, tenha se despedido do cinema com um filme tão ruim. Infelizmente, essa é constatação. Operação Canadá não tem muita graça. A maioria das piadas são feitas em cima da conhecida pacatez e pacifismo dos canadenses. Como fazer uma guerra fria com esse tipo de pessoa? Simplesmente, não dá. Talvez os americanos que morem nos estados que fazem Fronteira com o Canadá achem alguma graça dessas piadas. Para o resto do mundo, isso não tem a menor importância ou graça.

Pablo Aluísio.

segunda-feira, 19 de junho de 2023

Do Mundo Nada se Leva

Do Mundo Nada se Leva
Outro grande clássico da filmografia do diretor Frank Capra. Ao lado de "A Felicidade não se Compra" é considerada uma obra-prima do cineasta. Lançado em plena grande depressão trazia aquele tipo de otimismo que era bem característico nos filmes de Capra. A história mostra James Stewart (bem jovem) interpretando o filho único de um milionário de Wall Street. O pai quer ver o filho como novo presidente de seu grupo financeiro, mas o filho tem uma outra visão de mundo. Ele está apaixonado por uma moça muito carismática e bonita que trabalha como secretária. Claro que o preconceito social dos pais dele (principalmente de sua mãe) chega forte contra esse namoro. E as coisas só pioram quando eles conhecem a família da jovem. São pessoas completamente diferentes, que priorizam outros valores, que não ligam para dinheiro ou poder, mas apenas para sua felicidade. 

Frank Capra passa inúmeras mensagens subliminares ao contar essa história que parece simples. É simples apenas no exterior, pois em sua essência passa mensagens importantes, como por exemplo, o valor da própria felicidade, a busca por algo que se gosta e não necessariamente por aquilo que vai lhe fazer rico e a rejeição da ganância como valor principal de uma vida. A família da jovem assim se contrapõe diretamente contra a família do personagem de James Stewart. Enquanto os seus pais são preconceituosos e gananciosos, a família dela é feita de pessoas que são felizes e isso é seguramente o mais importante. Em suma, um filme realmente muito bom que ajudou o povo norte-americano a passar pelas agruras e dificuldades da grande depressão naquele momento histórico terrível para os Estados Unidos. 

Do Mundo Nada se Leva (You Can't Take It with You, Estados Unidos, 1938) Direção: Frank Capra / Roteiro: Robert Riskin, George S. Kaufman / Elenco: Jean Arthur, James Stewart, Lionel Barrymore / Sinopse: O amor entre o filho de um milionário de Wall Street e uma jovem secretária precisa superar o preconceito social que sofre o casal apaixonado. Filme vencedor do Oscar nas categorias de melhor filme e melhor direção. 

Pablo Aluísio.

Um Salto para a Felicidade

Título no Brasil: Um Salto para a Felicidade
Título Original: Overboard
Ano de Lançamento: 1987
País: Estados Unidos
Estúdio: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
Direção: Garry Marshall
Roteiro: Leslie Dixon
Elenco: Goldie Hawn, Kurt Russell, Edward Herrmann, Katherine Helmond, Roddy McDowall, Jared Rushton

Sinopse:
Marceneiro viúvo e pai de 4 filhos, é demitido por uma herdeira rica e pernóstica de seu barco. Só que quando ela cai em alto mar, é salva justamente por ele. E assim nasce um sentimento de romance d paixão entre os dois. Para ela, não vai ser fácil, pois os filhos do sujeito são verdadeiros diabinhos.

Comentários:
É a tal coisa... Se você foi adolescente nos anos 80, você muito provavelmente assistiu a algum filme da atriz Goldie Hawn na sessão da tarde. Os filmes dela, na maioria das vezes, eram comédias românticas, bem bobinhas, mas que funcionavam muito bem. Ela se tornou assim figurinha fácil na telinha da Rede Globo naqueles anos. Esse aqui, como vários outros, contava com o marido dela no elenco, o ator Kurt Russell. Filme divertido, leve com a história, até que muito bem interessante para o nicho cinematográfico a que pertencia. E como a jovem Goldie Hawn era bonita! Tinha muito talento para o humor! Um detalhe curioso é que o filme acabou sendo lançado em DVD no Brasil, mesmo após muitos anos. A razão é simples de explicar... Pura nostalgia dos anos 80!

Pablo Aluísio.

domingo, 18 de junho de 2023

Inside Man

Inside Man
Gostei dessa minissérie da Netflix. São duas histórias que seguem paralelas, sem inicialmente mostrar alguma conexão, mas que lá na frente vão acabar se encontrando. Na primeira delas vemos um prisioneiro no corredor da morte. É um desses psicopatas super inteligentes que começa a trabalhar ao lado dos policiais para ajudar a desvendar casos sem solução, muitos deles envolvendo serial killers. Só que o dia de sua execução vai chegando e ele começa usar essa sua habilidade como moeda de troca com a justiça. Aqui vale o destaque para a atuação do ator Stanley Tucci que está ótimo no papel. Penso inclusive que o roteiro deveria ter aberto espaço maior para ele em cena. 

Na outra linha narrativa temos um reverendo. Certo dia ele é surpreendido por um dos membros de sua paróquia que lhe confessa ser um pedófilo pervertido. Pior do que isso, dá ao religioso um pen-drive cheio de fotos e vídeos envolvendo pedofilia. Por um desses azares da vida a professora de seu filho acaba tendo acesso ao material, pensando ser o reverendo um pedófilo escondido dentro da igreja. Sem pensar direito, ele acaba prendendo a professora em seu porão sem saber o que vai fazer. Se soltá-la ela obviamente vai contar tudo para os policiais e sua vida chegará ao fim. Saia mais do que justa. Enfim uma boa minissérie valorizada pela situações bem desenvolvidas pelo roteiro e por um elenco muito inspirado em seu trabalho de atuação. Leva a recomendação. 

Homem Interior (Inside Man, Estados Unidos, 2022) Direção: Paul McGuigan / Roteiro: Steven Moffat / Elenco: Stanley Tucci, David Tennant, Dolly Wells / Sinopse: Um psicopata condenado à morte começa a ajudar a polícia a encontrar pessoas desaparecidas, vítimas de assassinos em série. Ao mesmo tempo um reverendo se enrola em uma história mal contada envolvendo pedofilia na pequena comunidade onde prega todos os domingos. 

Pablo Aluísio.

Elvis - The Great Performances

Título no Brasil: Elvis - The Great Performances
Título Original: Elvis - The Great Performances
Ano de Lançamento: 1990
País: Estados Unidos
Estúdio: BMG
Direção: Andrew Solt
Roteiro: Andrew Solt
Elenco: Elvis Presley, George Klein, Scotty Moore, Bill Black, DJ Fontana, Coronel Tom Parker

Sinopse:
Documentário musical que resgata imagens raras do cantor Elvis Presley durante suas apresentações ao vivo na televisão americana durante sua carreira. Contém também imagens feitas em shows e em filmes de Hollywood, além de registros particulares e pessoais feitos ao lado de seus familiares. Todo restaurado para que as novas gerações venham a conhecer a história desse grande artista do século XX.

Comentários:
Em um tempo em que não existia internet, a única forma de se ter acesso a imagens raras, como a que vemos nesse documentário, era mesmo através das locadoras de vídeo. Esse filme chegou a ser lançado no Brasil em VHS no começo dos anos 90. Para quem era fã de Elvis, era uma ótima notícia. E realmente se trata de um produto de muita qualidade, apesar de seu formato simples. Basicamente trazia os shows, cenas de filmes e apresentações na televisão Americana durante os anos 50, 60 e 70. Tudo narrado na voz do radialista George Klein, amigo do cantor desde os tempos da Juventude, desde os tempos em que ele gravava na Sun Records. Além do vídeo ter sido lançado no Brasil, também tivemos a trilha sonora em uma bela edição nacional em vinil. Na realidade, podemos dizer que esse foi um dos melhores lançamentos sobre o artista no Brasil durante o começo dos anos 90. Uma época em que os lançamentos com Elvis já estavam ficando mais raros em nosso mercado.

Pablo Aluísio.

sábado, 17 de junho de 2023

O Terceiro Andar

O Terceiro Andar
Gostei muito desse filme de terror espanhol. É mais uma confirmação que o cinema da Espanha tem sido palco do surgimento de uma nova geração talentosa de diretores especializados em terror. Basicamente é o que eu sempre digo, não precisa reinventar a roda para fazer um bom filme. Apenas conte uma história conhecida de uma forma mais imaginativa, com toques originais, valorizando o suspense. Nada de encher filmes de terror com efeitos digitais de fantasmas, nada disso, a coisa flui muito melhor na sugestão, na porta entreaberta, nos quartos escuros e sombrios. E o cinema espanhol está ficando craque nesse tipo de filme. Enquanto isso os americanos afundam em sua tecnologia avançada de efeitos digitais. Estão indo pelo caminho errado.

Na história desse filme vemos uma típica família espanhola saindo de sua fazenda no meio rural para comprar um velho apartamento em Madrid. Ali viveu por muitos anos, de forma completamente solitária, um senhor que foi afastado do convívio de sua família por apresentar traços de homossexualismo. Um caso bem comum de homofobia perversa que imperava nas tais famílias conservadoras de um passado nem tão distante assim. Os anos passaram e ele morreu. Agora o apartamento é comprado por essa família que acredita ter tirado a sorte grande. Erro fatal. O lugar logo se revela assombrado por forças sobrenaturais que eles desconhecem. E nesse processo o espectador é presenteado com um filme de terror dos bons! Esse sem dúvida recomendo sem reservas para os apreciadores desse gênero cinematográfico. 

O 3º Andar: Terror na Rua Malasaña (Malasaña 32, Espanha, 2020) Direção: Albert Pintó / Roteiro: Ramón Campos, Gema R. Neira / Elenco: Begoña Vargas, Iván Marcos, Bea Segura / Sinopse: Família espanhola se muda do campo para um velho apartamento na cidade de Madrid sem saber que o lugar foi palco de uma história terrível em um passado não tão distante. 

Pablo Aluísio.

A Era dos Gângsteres

Título no Brasil: A Era dos Gângsteres
Título Original: Dillinger and Capone
Ano de Lançamento: 1995
País: Estados Unidos
Estúdio: Concorde-New Horizons
Direção: Jon Purdy
Roteiro: Michael B. Druxman
Elenco: Martin Sheen, F. Murray Abraham, Stephen Davies, Catherine Hicks, Sasha Jenson, Michael C. Gwynne

Sinopse:
Durante uma operação policial do FBI, o irmão do famoso criminoso John Dillinger é cercado e morto. Sabendo dessa confusão feita pelos tiras federais, o famoso mafioso italiano Al Capone resolve elaborar um plano para ser executado pelo gangster. Assim, armas de grosso calibre serão usadas em um grande roubo. De uma reserva federal em Chicago.

Comentários:
Filme interessante, mas que não faz jus a longa tradição dos filmes de gângster no cinema americano. É fato que esses dois criminosos realmente existiram e foram extremamente famosos em sua época. Mas não há relatos de que uma vez tenham tido oportunidade de cometerem esses crimes juntos. Assim, o que se assiste na tela é meramente ficcional. Uma ideia de roteiristas. A produção é um pouco fraca porque, na realidade, o filme foi feito para ser exibido na televisão Americana. No Brasil, esse telefilme ganhou uma versão em VHS e chegou nas nossas locadoras nos anos 90. Infelizmente, apesar dos nomes envolvidos, não há muito o que comemorar. O filme é realmente bem fraco.

Pablo Aluísio.

sexta-feira, 16 de junho de 2023

Caixa Postal 1142

Caixa Postal 1142 
História absurda, mas real... Durante a ascensão do nazismo na Alemanha várias famílias de origem judaica foram embora do país. Não havia mais como viver sendo judeu na Alemanha nazista. Muitos deles foram morar nos Estados Unidos. O tempo passou, a II Guerra Mundial começou, se alongando por cinco anos. Os filhos em idade militar desses judeus se alistaram nas forças armadas americanas para lutar contra os nazistas. E então a Alemanha de Hitler foi derrotada. Só que o governo dos Estados Unidos decidiu que iria aproveitar os cientistas alemães, mesmo os que tinham colaborado ativamente com o regime nazista. Nomes como Von Braun foram enviados para bases militares dentro da América. Queriam aproveitar seus conhecimentos para novos projetos de foguetes, tanto da área militar como também do programa espacial que nascia naquele momento. 

O pior de tudo foi o envio de soldados judeus para trabalharem na segurança desses cientistas alemães. Vejam o cerco ético envolvido nesse tipo de situação. Uma grande saia justa e é exatamente esse aspecto que esse curto filme conta. O destaque vai para o depoimento desses veteranos, na época jovens militares judeus tendo que servir de "babás" para esses cientistas que tinham trabalhado diretamente com Hitler e sua escória nazista! Por fim vale ressaltar um aspecto interessante nessa produção. O uso de animação para mostrar o passado. Ficou bem legal, com o ótimo traço desenvolvido pelos animadores. 

Caixa Postal 1142: O Campo Secreto para Nazistas nos EUA (Camp Confidential: America's Secret Nazis, Estados Unidos, 2021) Direção: Mor Loushy, Daniel Sivan / Roteiro: Mor Loushy, Daniel Sivan / Elenco: Alfred Bomberg, Arno Mayer, Rudolph Pins / Sinopse: Após a Segunda Guerra Mundial um grupo de soldados judeus do exército dos Estados Unidos é enviado para cuidar da segurança de cientistas alemães que tinham trabalhado na Alemanha Nazista.

Pablo Aluísio.

Paixão Assassina

Título no Brasil: Paixão Assassina
Título Original: Mother's Boys
Ano de Lançamento: 1993
País: Estados Unidos
Estúdio: Dimension Films 
Direção: Yves Simoneau
Roteiro: Bernard Taylor
Elenco: Jamie Lee Curtis, Peter Gallagher, Joanne Whalley, Vanessa Redgrave, Joey Zimmerman

Sinopse:
Jude Madigan abandona seu marido Robert e seus três filhos sem nenhuma explicação. Três anos depois, Jude inexplicavelmente retorna para reunir sua família. No entanto, Robert e sua nova amante Callie veem Jude como a verdadeira psicopata que ela é e fazem o possível para proteger seus filhos. 

Comentários:
A década de 90 foi o auge dos filmes desse estilo. Thriller de suspense. Havia dezenas de opções nas locadoras de vídeo VHS. Não é tão bom quanto outros filmes que realmente marcaram época. Mesmo assim, ainda tem alguns méritos cinematográficos. Um deles é trazer a chamada Rainha do grito. Sim, a atriz Jamie Lee Curtis ficou conhecida por essa alcunha. Isso porque ela sempre estava fazendo algum personagem gritando em filmes de terror. Aqui ela investe na figura da mulher enlouquecida. Sua personagem é uma mulher louca que não aceita que seu ex-marido tenha outra mulher. Assim, o que ela decide fazer? Destruir com tudo, matar o marido, matar a esposa dele... Tocar o terror na sua casa. Atrizes como Glenn Close se saem melhor nesse tipo de papel. Jamie Lee Curtis não está tão bem. Mesmo assim, o filme é assistivel. Dá para assistir. O saldo final? Apenas regular.

Pablo Aluísio.