The Archies - Sugar, Sugar

The Archies - Sugar, Sugar

A música dos anos 60 não se resumia a Beatles, Stones e Rock Psicodélico. Havia também grupos que gravavam o mais puro e saboroso som pop para tocar nas rádios e essas canções se tornavam grandes sucessos, com singles que vendiam mais de um milhão de cópias. É o caso de "Sugar, Sugar", que foi campeã de vendas, indo para o topo da parada de singles da Billboard. E o mais interessante de tudo é que o grupo The Archies nem existia no mundo real. Era um grupo de personagens de desenhos animados. Quando o single foi lançado e virou um hit internacional, a gravadora então recrutou um grupo de jovens atores para fazer shows e cantar ao vivo em programas. Afinal ali estava uma mina de ouro que tinha que ser devidamente explorada. 

E "Sugar, Sugar" foi mesmo um grande sucesso. Eu tenho uma lembrança afetiva com essa música porque tenho claras lembranças de gostar dessa melodia na minha infância. Eu adorava ela quando criança! E o fato de pertencer originalmente a um desenho animado só fortaleceu minha admiração por ela, que tinha uma letra bobinha também, mas que era (e continua sendo) muito agradável de se ouvir. De certo modo era uma prévia do que iria acontecer com grupos como o ABBA que iriam dominar as paradas musicais com um tipo de pop music de melodias que grudavam na mente do ouvinte para todo o sempre! Pena que esse tipo de sonoridade tão agradável tenha se perdido nos dias atuais. Era muito bom ouvir esse tipo de canção. Deixava a alma e a vida bem mais leves!

The Archies - Sugar, Sugar (1969)

Sugar, Sugar

Who's Your Baby?

Get On The Line

Over And Over

Pablo Aluísio. 

The Beatles - Beatles For Sale - Parte 5

The Beatles - Beatles For Sale - Parte 5

Finalizando a análise desse álbum dos Beatles, vamos tecer os últimos comentários sobre ele. Sempre que se fala em "Beatles For Sale" se afirma que foi um álbum criado meio às pressas, tentando cumprir obrigações contratuais dos Beatles com a gravadora EMI. Era necessário ter um disco novo dos Beatles nas festas de fim de ano e o grupo estava exausto por essa época. Tudo isso tem mesmo seu fundo de verdade, mas não vamos desmerecer essas gravações. Afinal se trata de um dos 13 álbuns oficiais dos Beatles em sua carreira. Sua importância jamais poderá ser subestimada. 

"I Don't Want to Spoil the Party" nunca chegou a fazer sucesso, nem na época em que o disco foi lançado e nem muito menos depois. Eu considero, por outro lado, um dos bons momentos do "Beatles For Sale". É uma composição da dupla Lennon e McCartney que de certo modo foi usada apenas para completar o disco, mas isso não tira seus méritos. Considero ela muito bem gravada e executada. E a letra, mesmo sendo simples, tenta inovar de alguma forma. 

John Lennon tinha uma personalidade bem incisiva. Isso não atraía a simpatia de todas as pessoas, muito pelo contrário. Geralmente John, com seu jeito sincero, criava muitos problemas, seja com a imprensa, seja até mesmo com outros artistas. Não foram poucos os jornalistas que o encontraram no auge da Beatlemania, dizendo depois que ele era um tanto rude. Uma característica da classe trabalhadora de Liverpool que Lennon levou para sua vida. 

Quando essas reclamações chegavam até Brian Epstein ele costumava se encontrar com John Lennon, perguntando: What You're Doing (O que você está fazendo?). John aproveitou a deixa e escreveu essa música. Para disfarçar tentou colocar os recados que mandava para Epstein no meio de uma letra que supostamente falava do amor entre dois adolescentes. Foi praticamente uma piadinha interna entre ele e seu empresário. O bom é que tudo isso resultou em mais uma boa música do disco. 

Pablo Aluísio. 

O Aprendiz

Título no Brasil: O Aprendiz 

Título Original: The Apprentice

Ano de Lançamento: 2024

País: Canadá, Estados Unidos

Estúdio: Scythia Films

Direção: Ali Abbasi

Roteiro: Gabriel Sherman

Elenco: Sebastian Stan, Jeremy Strong, Maria Bakalova

Sinopse:

Esse filme resgata os primeiros anos de Donald Trump. Filho de um empreiteiro de Nova Iorque, ele começou a construir seus próprios prédios na cidade. Sonhando alto e se aliando a um advogado nada ético, especializado em tirar seus clientes de problemas judiciais, ele foi alcançando sucesso no meio empresarial. Filme baseado em fatos reais. 

Comentários:

Quem é Donald Trump? Esse filme tenta responder a essa pergunta vasculhando seu passado. E se sai muito bem nesse aspecto, mostrando um ainda jovem Trump fazendo das suas ao lado do advogado Roy Cohn. Esse último personagem aliás rendeu um excelente filme com James Woods no papel principal alguns anos atrás. Mas falemos apenas desse filme sobre Trump. Ele é retratado como um tipo que quer vencer na vida de todas as formas. Questões éticas ou legais são deixadas de lado, quando lhe convém. Ele também aparece como um sujeito que pensava e sonhava alto demais, muitas vezes entrando em inúmeros problemas, inclusive legais, por causa disso. O seu advogado, uma espécie de mentor, mais parecia um vigarista, fazendo de tudo para livrar o cliente da prisão. E mais do que isso, como um verdadeiro mentor, ensinou lições absurdas para Trump, como por exemplo, nunca recuar de uma mentira dita. E o Donald parece ter aprendido bem a lição. Não à toa foi reeleito presidente dos Estados Unidos recentemente. O mundo que se prepare para o pior. 

Pablo Aluísio.

Os Caçadores da Biblioteca Perdida

Título no Brasil: Os Caçadores da Biblioteca Perdida 

Título Original: Libereya. Ohotniki za sokrovischami

Ano de Lançamento: 2022

País: Rússia

Estúdio: ANO Media Universal Event

Direção: Gleb Orlov

Roteiro: Andrey Zolotarev

Elenco: Tikhon Zhiznevskiy, Aleksey Serebryakov, Diana Pozharskaya

Sinopse:

Um grupo de aventureiros vai atrás de um artefato histórico de inestimável valor. A chave que os fará encontrar a milenar biblioteca de Ivã, o Terrível. Ali se encontram livros há muito perdidos na história e a possibilidade de quem a encontrar de usar de grandes poderes do conhecimento. 

Comentários:

Pois é, o cinema russo anda se adaptando aos novos tempos, sem vergonha de beber na fonte do cinema dos Estados Unidos. Embora os filmes de Indiana Jones sejam referência, o mais óbvio aqui seria citar "A Lenda do Tesouro Perdido", aquele filme com o Nicolas Cage. É uma aventura nesse estilo, mais indicado para o público juvenil, ali na faixa dos 14, 15 anos, por aí. Colocadas as fontes sobre a mesa, já dá para ter bem uma ideia do que vem nesse filme. Eu achei divertido. Tem boa produção e bons personagens, como o do pai do protagonista, um velho professor meio maluco (e um tanto insensível). Ele vive mergulhado nessa obsessão de encontrar a tal biblioteca e negligenciou todo o resto, inclusive o filho, nessa busca sem fim. 

Pablo Aluísio.

Charlie em Ação

Título no Brasil: Charlie em Ação 

Título Original: Fast Charlie

Ano de Lançamento: 2023

País: Estados Unidos

Estúdio: Ashland Hill Media Finance

Direção: Phillip Noyce

Roteiro: Richard Wenk, Victor Gischler

Elenco: Pierce Brosnan, Morena Baccarin, James Caan

Sinopse: 

Nesse filme o ator Pierce Brosnan interpreta Charlie, um criminoso de longa data que na velhice decidiu cuidar de seu antigo chefe. A vida segue normal até o surgimento de um novo gangster que deseja eliminar a velha liderança do mundo do crime, a velha guarda. Isso o colocará em choque com o velho Charlie que estará pronto para lhe enfrentar. 

Comentários:

Eu achei bem divertido! Esses filmes de ação feitos para serviços de streaming costumam ser bem genéricos e quando trazem algumas novidades, mesmo que pequenas, até que agradam. Em terra de cego, caolho é rei, já dizia o velho ditado. O elenco, por exemplo, é bem legal. O Pierce Brosnan sempre será lembrado como um bom James Bond dos anos 90. Hoje em dia ele está bem mais velho, mas ainda mantendo o charme que o catapultou para um dos personagens mais icônicos da história do cinema. Seu papel aqui poderia ser bem vazio, mas o roteiro ainda traz alguns traços de personalidade que o salvam da banalização completa. A participação do veterano James Cann também é outro ponto de interesse para cinéfilos de longa estrada. Enfim, nada demais, mas pelo menos traz esses bons atores em cena, mesmo que eles estejam nas portas da aposentadoria. 

Pablo Aluísio.

Coração de Caçador

Título no Brasil: Coração de Caçador

Título Original: Na oshchup

Ano de Lançamento: 2022

País: Rússia

Estúdio: KSA

Direção: Anton Muss

Roteiro: Anton Muss

Elenco: Mikhail Dorozhkin, Mikhail Evlanov, Michael Gor

Sinopse: 

Juiz aposentado, cansado da vida que levava, decide ir morar isolado numa velha cabana no meio da floresta. Ele conseguiu livrar seu filho da prisão em seus últimos dias de magistrado e agora tenta reconstruir esse relacionamento entre pai e filho que ficou abalada. Só que antes disso vai precisar sobreviver no meio do nada, após ser atacado por um urso feroz!

Comentários:

Produção russa que até começa interessante. O problema é que o roteiro nunca se decide entre ser um filme de sobrevivência no meio da floresta ou um drama existencial do protagonista, cheio de reflexões e pensamentos interiores. Ficando nesse meio termo, o roteiro se perde na indecisão. Ainda assim sobram algumas boas cenas e ideias dentro dessa história. Agora, fraco mesmo são as cenas com o tal urso negro da floresta. Talvez pela falta de maiores recursos da produção ou falta de maior experiência desse cineasta russo, as coisas são bem decepcionantes quando esse animal voraz surge em cena. Você, como espectador, fica esperando algo emocionante surgir e definitivamente isso não acontece. Fica um zero a zero bem frustrante para dizer a verdade. Por fim não vá confundir esse filme com o de mesmo nome de 1990, com Clint Eastwood. Não há nem comparação possível. 

Pablo Aluísio.

A Casa da Noite Eterna

Título no Brasil: A Casa da Noite Eterna

Título Original: The Legend of Hell House

Ano de Lançamento: 1973

País: Reino Unido

Estúdio: Twentieth Century Fox

Direção: John Hough

Roteiro: Richard Matheson

Elenco: Roddy McDowall, Pamela Franklin, Clive Revill

Sinopse:

Um grupo de pesquisadores e uma médium sensitiva vão até uma velha casa que tem fama de assombrada. Chegando lá, eles logo começam a testemunhar estranhos eventos que podem ter ligação com o mundo sobrenatural. Filme baseado no livro "Hell House" de Richard Matheson. 

Comentários:

Um filme de terror bem feito, bem realizado que busca o tempo todo trazer um certo equilíbrio, mesmo a despeito do tema que explora. É um filme que indicaria para seguidores do espiritismo, uma vez que esse roteiro não está preocupado em criar sustos fáceis ou cair na velha fórmula que estamos acostumados a ver. Ao contrário disso, tudo me pareceu bem sóbrio, diria até mesmo racional até demais! No fundo o que temos aqui é uma daquelas boas histórias para se ver numa noite de chuva, pois o tema de almas atormentadas, após mortes violentas, sempre rendeu bons livros e bons filmes. Só não vá levar nada muito à sério. O filme tem esse estilo mais realista, pero no mucho, afinal de contas acreditar na existência de fantasmas vai da crença de cada pessoa. Enfim, temos aqui um filme indicado para quem aprecia um bom filme de terror do cinema inglês clássico.  

Pablo Aluísio.

A Morta-Viva

Título no Brasil: A Morta-Viva

Título Original: I Walked with a Zombie

Ano de Lançamento: 1943

País: Estados Unidos

Estúdio: RKO Radio Pictures

Direção: Jacques Tourneur

Roteiro: Curt Siodmak, Ardel Wray

Elenco: Frances Dee, Tom Conway, James Ellison

Sinopse:

Uma jovem enfermeira canadense é contratada para trabalhar numa fazenda localizada no Caribe. Um homem muito rico está morrendo. O que ela nem desconfia é que na ilha existe uma antiga religião chamada Vodu que promete trazer homens mortos de volta à vida. 

Comentários:

Pois é, desde que os primeiros colonizadores chegaram no Caribe e tiveram contato com a estranha religião Vodu, o interesse por essa velha feitiçaria tem despertado curiosidade. Esse filme feito nos hoje distantes anos 1940 desenvolve bem o tema. Para uma produção feita em uma época tão remota, em que não havia os recursos de maquiagem dos dias atuais, o jeito foi mesmo contratar os atores locais mais feios que havia à disposição para atuar como zumbis! O curioso é que funciona e o espectador, mesmo vendo o filme atualmente, vai certamente levar uns sustinhos! Sinal que a direção do filme foi bem realizada de fato! 

Pablo Aluísio.

Antro de Desalmados

Título no Brasil: Antro de Desalmados
Título Original: The Wild and the Innocent
Ano de Produção: 1959
País: Estados Unidos
Estúdio: Universal International Pictures (UI)
Direção: Jack Sher
Roteiro: Sy Gomberg, Jack Sher
Elenco: Audie Murphy, Sandra Dee, Joanne Dru, Gilbert Roland, Jim Backus, George Mitchell

Sinopse:
John Yancy (Audie Murphy) é um caçador de peles nas montanhas geladas do território do Wyoming. Após mais uma temporada de trabalho duro ele decide ir para a cidade mais próxima, para vender e trocar as mercadorias que conseguiu nos últimos meses, porém acaba se envolvendo numa série de conflitos no lugar quando tenta ajudar a doce jovem Rosalie (Sandra Dee).

Comentários:
Audie Murphy sempre tinha uma visão muito mordaz e pessimista sobre seus filmes no cinema. Acredito que ele lia as críticas da época e ficava transtornado, dando razão aos seus críticos mais ferozes. Esse pessimismo pessoal dele porém não se confirmou com o passar dos anos. Revendo hoje em dia seus filmes de faroeste B na Universal não vejo nada que o desmereça como astro cowboy, muito pelo contrário. Embora ele não fosse um gênio da atuação (ninguém estava esperando por isso mesmo) ele tinha boa presença de cena, sempre atuando com dignidade. Não é à toa que se tornou um dos mais populares astros do western nos anos 50. Se fosse tão ruim como pensava de si mesmo não teria feito todo esse sucesso, vamos convir. Esse " Antro de Desalmados" trazia um atrativo extra para os jovens, a presença da atriz e cantora Sandra Dee, uma estrela adolescente em ascensão. Ele sempre teve muito carisma e igualmente fez muito sucesso em sua juventude, porém acabou tendo um destino cruel e trágico, marcado por abuso de drogas e bebidas, o que fragilizou sua saúde. De qualquer forma vale a pena revê-la aqui, jovem e esbanjando beleza e simpatia. Um motivo a mais para se conferir esse faroeste dos anos 50. 

Pablo Aluísio.

O Leopardo

Título no Brasil: O Leopardo

Título Original: Il gattopardo

Ano de Lançamento: 1963

País: Itália, França

Estúdio: Titanus Films

Direção: Luchino Visconti

Roteiro: Suso Cecchi D'Amico

Elenco: Burt Lancaster, Alain Delon, Claudia Cardinale, Terence Hill, Paolo Stoppa, Rina Morelli

Sinopse:

Don Fabrizio Salina (Burt Lancaster) é um homem da elite de sua nação. Quando a revolução italiana liderada por Garibaldi explode em todo o país, ele nem se abala. Continua com sua rotina diária. Seu sobrinho se alista ao lado dos jovens revolucionários, mas não tarda à voltar para a influência de seu tio patriarca. Algumas coisas nunca mudam! Filme indicado ao Oscar na categoria de melhor figurino. Adaptação cinematográfica do livro "O Leopardo" de Giuseppe Tomasi di Lampedusa.

Comentários:

Isso é o que eu chamo de um filme de classe! Excelente produção, elenco refinado e uma boa história para contar. O personagem de Burt Lancaster é um velho aristocrata do antigo regime. Ele sabe que mesmo havendo uma revolução em sua nação, nada vai mudar na realidade. As elites dominantes vão continuar dominando o poder e o povo continuará a ser explorado, servindo como mera massa de manobra. Por essa razão ele segue sua rotina sem mudanças, sendo um patriarca ao velho estilo, frequentando a Igreja de dia com a esposa e a família para de noite ir para os braços de sua amante. Hipocrisia pura! O filme termina com uma longa cena de baile em uma bela mansão decorada com peças do renascimento. Ele é um tipo em extinção, como um leopardo, mas que segue existindo. Apesar do povo acreditar em mudanças da revolução, ele bem sabe que nada vai mudar dentro daquela sociedade patriarcal, conservadora e já naqueles tempos, bem anacrônica. 

Pablo Aluísio.