Irmãos de Sangue: Muhammad Ali e Malcolm X

Irmãos de Sangue: Muhammad Ali e Malcolm X

Esse documentário retrata a amizade entre o líder negro Malcolm X e o boxeador Cassius Clay na década de 1960. O que os uniu foi a religião, a fé no islã. Curiosamente essa seria também a razão do fim dessa amizade. Esse tema em especial me chamou a atenção porque parte dessa mesma história é explorada na série "The Goodfather of Harlem" onde os dois personagens históricos são explorados em segundo plano na trama. Só que a série não é historicamente fiel aos fatos. Então nada melhor do que assistir esse documentário para ter uma ideia melhor de como se deu realmente a aproximação entre essas duas pessoas. E para minha surpresa, de maneira em geral, o que percebemos é que a série até que mostrou bem a amizade entre eles, sem fugir muito do que realmente aconteceu. 

É curioso como o Islamismo se tornou popular em Nova Iorque na década de 1960, principalmente dentro da comunidade negra do Harlem. Só que Malcolm X decidiu denunciar o líder da sua comunidade religiosa, Elijah Muhammad, um sujeito que todos chamavam de "Querido amado e apóstolo santo". O problema é que ele supostamente estava explorando sexualmente jovens seguidoras, inclusive tendo filhos com elas. Quando Malcolm X resolveu denunciar tudo, a comunidade se voltou contra ele, inclusive o famoso boxeador que também cortou os laços de amizade que tinha com Malcolm. Foi algo traumático. Além de ser expulso, ele passou a viver com ameaças de morte, que tragicamente acabaram se concretizando. Pois é meus caros, muitas vezes o fanatismo religioso se choca com a verdade e quando isso acontece, geralmente sangue de pessoas virtuosas é derramado. 

Irmãos de Sangue: Muhammad Ali e Malcolm X ( Blood Brothers: Malcolm X & Muhammad Ali, Estados Unidos, 2021) Direção: Marcus A. Clarke / Roteiro: Randy Roberts, Johnny Smith / Elenco: Muhammad Ali e Malcolm X (em arquivos de imagens da época) / Sinopse: Esse documentário mostra a verdadeira história da amizade entre o lutador Muhammad Ali e o ativista político e orador religioso Malcolm X durante a década de 1960. 

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - The Wonder of You / Mama Liked The Roses

Esse foi o segundo single de Elvis Presley nos anos 1970. O compacto fez muito mais sucesso do que o anterior, chegando ao Top 10 da Billboard entre os mais vendidos, alcançando a nona posição, o que para Elvis na época era muito bom. O single trazia duas canções. No lado A tínhamos a versão ao vivo da canção "The Wonder of You", gravada no palco em Las Vegas, em fevereiro de 1970, na sua segunda temporada na cidade. Como o single foi lançado em abril era uma gravação ainda muito recente, um verdadeiro presente para todos os fãs do cantor que não podiam ir até Vegas conferir pessoalmente o trabalho que ele vinha desenvolvendo na cidade. Essa era uma antiga canção, originalmente lançada por Ray Peterson em 1959, que Elvis tornava sucesso novamente nas paradas, uma proeza que apenas astros como ele conseguiam fazer. Afinal de contas transformar uma velha música romântica como essa novamente em hit, não era uma coisa das mais fáceis no concorrido mercado fonográfico americano da época. Essa faixa também ligava o single com o álbum "On Stage - February 1970". Era uma tradição das maiores gravadoras, onde um single sempre saía no mercado para promover o lançamento do álbum completo.

Já "Mama Liked the Roses" havia sido gravada em Memphis, em janeiro de 1969. Ao lado do produtor Chips Moman, Elvis realizou uma das mais produtivas e inspiradas sessões de gravação de sua vida. Gravando no American Studios, ele obviamente se sentiu em casa, completamente à vontade. Nessa mesma noite aliás ele chegou nas versões definitivas de dois outros clássicos de sua discografia, a maravilhosa "Don't Cry Daddy" e "Inherit the Wind". Um fato curioso é que tanto "Mama Liked the Roses" como "Don't Cry Daddy" possuem algo em comum em suas letras. Sâo músicas nostálgicas, melancólicas até, relembrando de um passado perdido, que ficou para trás, nas areais do tempo. Seria ótimo que ambas tivessem sido lançadas juntas, lado A e lado B, porém isso não ocorreu.  "Don't Cry Daddy" havia sido lançada no ano anterior e "Mama Liked the Roses" ficou inexplicavelmente arquivada por mais de um ano nos arquivos da RCA, só sendo lançada finalmente aqui, nesse single, no mercado. Coisas da RCA.

Elvis Presley - The Wonder of You

(single, Estados Unidos, 1970)

Lado A: The Wonder of You (Live)

Lado B: Mama Liked The Roses

Produção: Felton Jarvis, Chips Moman

Selo: RCA Victor

Data de Lançamento: Abril de 1970

Melhor Posição nas paradas americanas: 9 (Billboard). 

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - FTD The On Stage Season

Eu sou um fã absoluto dessa temporada. Na época foi dito que Elvis estava arriscando demais já que essa seria uma época morta em Las Vegas. Havia poucos turistas nos cassinos e hotéis. Os resultados da primeira temporada do cantor na cidade (em 1969) porém tinham sido tão bons que Elvis e o Coronel resolveram arriscar mesmo e foram para Vegas bem no começo do ano de 1970. Deu certo! Elvis inclusive mudou até mesmo os hábitos de fluxos de turistas na cidade, mostrando que ainda tinha um nome forte o suficiente para reerguer sua carreira (que andava em baixa por causa dos filmes de Hollywood) ao mesmo tempo em que conseguia formar uma nova legião de fãs (processo que diga-se de passagem continua em evolução até mesmo nos dias de hoje). Na discografia oficial americana essa temporada deu origem ao ótimo álbum "On Stage - February 1970". Com poucas músicas - mas bem selecionadas - o disco servia para mostrar o clima e o repertório do astro na cidade do pecado em sua segunda rodada de shows.

Nesse novo FTD temos duas apresentações de Presley dessa mesma temporada. De forma inteligente resolveram colocar em apenas um título os dois shows mais significativos, justamente o da abertura (realizado no dia 26 de janeiro) e o do encerramento (no dia 23 de fevereiro). Como se sabe os concertos tinham que ser rápidos, pois Elvis geralmente realizava duas apresentações por noite, por isso o fã pode vir a estranhar a pouca duração dos shows. A pouca duração porém era compensada pela vontade de Elvis em se apresentar bem, inovando, procurando por outras canções, mudando o repertório (nesses dias ele ainda era bastante criativo e muito esforçado em Vegas). O show de abertura não tem uma qualidade sonora impecável. Talvez pela falta de talento do responsável pelas gravações algo saiu errado, com sobrecarga de grave nos microfones, mas isso não chega a ser um problema. O segundo concerto é bem melhor sob esse aspecto técnico. Não importa. Afinal de contas o que vale mesmo é a importância e o resgate histórico.

FTD The On Stage Season (Estados Unidos, Dinamarca, 2014) - CD-1: Las Vegas, Jan. 26 1970 / 1.All Shook Up 2.That's All Right 3.Proud Mary 4.Don't Cry Daddy 5.Teddy Bear / Don't Be Cruel 6.Long Tall Sally 7.Let It Be Me 8.I Can't Stop Loving You 9.Walk A Mile In My Shoes 10.In The Ghetto 11.True Love Travels On A Gravel Road 12.Sweet Caroline 13.Polk Salad Annie 14.Introductions 15.Kentucky Rain 16.Suspicious Minds17.Can't Help Falling In Love / CD-2: Las Vegas, Feb. 23 1970 / 1.All Shook Up 2.I Got A Woman 3.Long Tall Sally 4.Don't Cry Daddy 5.Hound Dog 6.Love Me Tender 7.Kentucky Rain 8.Let It Be Me 9.I Can't Stop Loving You 10.See See Rider 11.Sweet Caroline 12.Polk Salad Annie 13.Introductions 14.Lawdy Miss Clawdy 15.Heartbreak Hotel 16.One Night 17.It's Now Or Never 18.Suspicious Minds 19.Can't Help Falling In Love. 

Pablo Aluísio.

O Plano Perfeito

Título no Brasil: O Plano Perfeito

Título Original: Inside Man

Ano de Lançamento: 2006

País: Estados Unidos

Estúdio: Universal Pictures

Direção: Spike Lee

Roteiro: Russell Gewirtz

Elenco: Denzel Washington, Clive Owen, Jodie Foster, Christopher Plummer, Willem Dafoe, Chiwetel Ejiofor

Sinopse:

Uma quadrilha de assaltantes de bancos, fortemente armados, entram em uma agência bancária em Nova Iorque e fazem de funcionários a clientes de reféns. Logo o local é cercado pela polícia e começa uma tensa negociação com os criminosos! Afinal o que eles estariam planejando? Queriam apenas assaltar o banco ou haveria algo mais por trás de tudo?

Comentários:

Filme de assalto a banco não tem como errar. Com um roteiro certo e uma boa produção então a coisa fica fácil. E ainda mais contando com um elenco desses... impossível não dar certo! E foi justamente o que aconteceu aqui. O filme é realmente muito bom. Provavelmente haverá quem não goste do final, até porque em certos aspectos fica mesmo complicado acreditar que tudo iria terminar daquela forma, mas eu penso diferente. Isso aqui não é vida real, isso aqui é cinema. Uma arte feita para entreter seu público por mais ou menos duas horas. E foi justamente o que tive ao assistir esse filme. Uma boa diversão, com lances que prenderam minha atenção. Diante disso e daquilo que eu estava mesmo buscando, não tenho do que reclamar. É um filme de assalto a banco dos bons e o mais diferente dentro da filmografia ativista de Spike Lee. Pode ver (se ainda não viu) sem qualquer receio de se aborrecer. 

Pablo Aluísio.

Eu, Minha Mulher e Minhas Cópias

Título no Brasil: Eu, Minha Mulher e Minhas Cópias

Título Original: Multiplicity

Ano de Lançamento: 1996

País: Estados Unidos

Estúdio: Columbia Pictures

Direção: Harold Ramis

Roteiro: Chris Miller, Mary Hale

Elenco: Michael Keaton, Andie MacDowell, Zack Duhame

Sinopse:

Doug Kinney (Michael Keaton) descobre a solução para a falta de tempo em sua vida. Ele cria um monte de cópias de si mesmo, colocando todas elas para trabalhar em seu lugar, mas isso obviamente acaba criando uma série de problemas e confusões, principalmente com sua própria esposa. 

Comentários:

Depois de Batman, de ter interpretado o famoso personagem dos quadrinhos em dois filmes de sucesso, muita gente pensou que o ator Michael Keaton iria avançar na linha dos filmes de ação, tentando emplacar como novo action hero em seus filmes seguintes. Que nada! Ao invés disso ele voltou para seu velho estilo, a das comédias, algumas bem bobocas. Esse filme aqui segue nessa linha. Tem um pequeno contexto no começo, quase um draminha, mas logo se assume como tal, como um filme de humor. De repente os avanços da tecnologia digital tornou tudo possível, então muitos roteiros que iam nessa direção foram escritos. O filme é, com muita boa vontade, bacaninha e tudo mais. Os efeitos são muito bem feitos, na época endo recebidos como inovadores. Só que é aquele tipo de filme que você assiste apenas uma vez, dá umas risadinhas e depois esquece pra sempre. 

Pablo Aluísio.

Oppenheimer

Oppenheimer 

Finalmente assisti a esse que foi um dos filmes mais falados, comentados e badalados de 2023. Conta a história do físico teórico J. Robert Oppenheimer em um dos momentos mais importantes de sua carreira, quando participou e coordenou o trabalho de diversos cientistas que iriam desenvolver em conjunto a primeira bomba atômica da história. O projeto Manhattan do governo dos Estados Unidos tinha como objetivo chegar naquela arma que seria tão poderosa que iria colocar um fim definitivo no conflito armado mais letal e destrutivo da história da humanidade, a Segunda Guerra Mundial. E como vemos no filme tudo foi muito bem sucedido, ou melhor dizendo, alcançaram todos os objetivos demarcados inicialmente pelos planos do governo Truman.

O tema, a história do filme, já é por demais interessante. É aquele tipo de filme em que a vitória já está meio confirmada, antes mesmo da bola rolar. A questão seria apenas decidir como contar essa história. No caso do roteiro aqui o foco foi mesmo todo para o protagonista. E aqui vejo problemas. O roteiro não tem coragem suficiente para mostrar exatamente tudo sobre Oppenheimer. Seu pensamento e mentalidae socialista, por exemplo, é sutilmente varrida para debaixo do tapete. Tudo fica em cima do muro, nada é decidido, nada é devidamente explicado. Se ele era ou não um socialista convicto fica sempre no meio das nuvens de indecisão. Parece que o diretor Nolan não teve coragem suficiente para mostrar esse lado da personalidade do cientista. Em tempos tão polarizados, principalmente dentro da política dos Estados Unidos, ele temeu revelar tudo. E isso é sem dúvida um ponto negativo. 

O roteiro também segue numa montanha-russa. O filme começa meio vacilante, mas logo começa a crescer em interesse, principalmente por causa dos planejamentos da primeira bomba atômica. Só que uma vez construída e testada a grande arma de destruição em massa, o filme desce a montanha, se refletindo em uma parte final cansativa, sem rumo, que cai no marasmo. Aquelas reuniões todas, aqueles depoimentos, etc. Nolan deveria ter optado por algo mais ágil, de acordo com o ritmo que a sétima arte pede e necessita para se fazer um bom filme. 

Então é isso. É um bom filme, não deixo de reconhecer. Só que faltou um pouco mais de cuidado no ritmo e na narração dos acontecimentos e também de coragem para revelar tudo sobre o cientista em foco. Poderia ser bem melhor se Nolan não fosse tão precavido, sempre com medo de pisar em ovos. Além disso é um filme, se formos pensar bem, um tanto convencional. Se falou muito em ousadia narrativa do diretor. Bom, eu particularmente não vi nada disso. O filme é no final das contas bem quadradinho e convencional em termos narrativos e de desenvolvimento da história.

Oppenheimer (Estados Unidos, 2023) Direção: Christopher Nolan / Roteiro: Christopher Nolan, Kai Bird, Martin Sherwin / Elenco: Cillian Murphy, Robert Downey Jr, Emily Blunt, Matt Damon / Sinopse: Baseado em fatos históricos reais, o filme conta a história do cientista americano J. Robert Oppenheimer e o seu papel no desenvolvimento da primeira bomba atômica.

Pablo Aluísio.

Paixões Violentas

Título no Brasil: Paixões Violentas

Título Original: Against All Odds

Ano de Lançamento: 1984

País: Estados Unidos

Estúdio: Columbia Pictures

Direção: Taylor Hackford

Roteiro: Eric Hughes, Daniel Mainwaring

Elenco: Jeff Bridges, James Woods, Rachel Ward

Sinopse:

Um gângster contrata um ex-jogador de futebol para encontrar sua ex-namorada, pois ou ela desapareceu ou então definitivamente não quer ser encontrada. Quando o tal sujeito finalmente a encontra, eles se apaixonam e intrigas e reviravoltas começam a acontecer, sem controle.

Comentários:

O James Woods sempre foi um ator subestimado. Pena, pois sempre foi talentoso, mesmo com seu rosto marcado por acne mal curada da juventude. Aqui ele precisou se cuidar pois o filme de certo modo foi roubado pelo Jeff Bridges. Ainda jovem, magro, com barba, ele protagonizou cenas despudoradamente românticas na praia ao lado da mulher que deveria localizar para quem o contratou, justamente o bandido interpretado por Woods. Então o cerco se fecha, pois ele ainda ama a tal mulher que seu contratado quer porque quer, levar para a cama. Situação, no mínimo, delicada, vamos ser bem sinceros. Colocar chifres em um criminoso violento e sem freios, definitivamente não parece ser uma boa ideia! Ainda bem que tudo isso rendeu um bom filme, embora seja de certa forma bem convencional e quadradinho. 

Pablo Aluísio.

8 de janeiro - Um Ano Depois...

8 de janeiro - Um Ano Depois...

Faz um ano que se tentou dar um golpe de Estado em nosso país. Como advogado me sinto na obrigação de escrever um texto sobre o que aconteceu. Aquelas pessoas que tentaram destruir nosso Estado Democrático de Direito eram pessoas sórdidas, criminosas e moralmente doentes. Não tinha nada de gente de bem, nem de patriota e nem de religioso. Eram apenas criminosos vis e sórdidos. Nada justifica o que foi feito. Embora o sistema democrático tenha seus problemas, principalmente no Brasil, não existe alternativa para qualquer tipo de autoritarismo e regime ditadorial. 

Ainda mais em se tratando dessa agressiva, insana e violenta extrema-direita. O que começou como um movimento legítimo, de pessoas que estavam indignadas com casos de corrupção de atores políticos da esquerda, logo desandou para um radicalismo insano, desconectado com a realidade, fanatizado por toneladas de fakes news produzidos em massa em redes sociais. O que sobrou é o que se pode chamar de Bolsonarismo, o que há de pior que foi produzido na política nacional nas últimas décadas. O lixo da ignorância política e a escória da intolerância. 

Essas pessoas alinhadas com o radicalismo calcado nas raias da loucura, não são atores políticos legítimos. Não estão na margem da civilidade, não estão dentro da legalidade. Em palavras sinceras são pessoas vis, nojentas, cheias de ódio, prontas para cometerem as maiores barbaridades que se possa imaginar. O sadismo louco e insano desse tipo de fanático deve ser punido de forma exemplar. Além de criminosos, são perigosos e devem ser levadas às rais da punição penal, como aliás estão sendo. Os executores já estão sendo sentenciados com penas pesadas. Faltam os mentores, os autores intelectuais, que todos conhecem, mas que ainda estão sendo investigadas, com produção de material probatório pela polícia federal. 

E o papel das forças armadas também precisa ser bem avaliado. Embora a instituição militar não tenha dado apoio ao golpismo, é fato que existem muitos fanáticos extremistas dentro das fileiras das forças armadas. Essas pessoas precisam ser identificadas e se tiveram alguma participação em tudo o que aconteceu, devem ser criminalizadas. Não há espaço para anistia, principalmente em relação a criminosos fardados. Muitos só não foram em frente pois sabiam que o golpe iria cair rapidamente, frente à organização da sociedade civil e apoio internacional. As forças armadas não mandam no povo brasileiro, não estão acima dos poderes constituídos e precisam atuar apenas dentro de sua competência legal e constitucional. Nunca atuar como agente político agindo de força e violência para aniquilar grupos políticos antagônicos. 

Em conclusão. Viva a democracia brasileira, vida o Estado Democrático de Direito. Não existe caminho fora dessas escolhas políticas. O que sobra é loucura, fanatismo, insanidade, violência, ignorância política, perversidade e criminalidade. Devemos sempre valorizar nossa democracia, a protegendo desse tipo de inseto que quer destruir nosso regime democrático. 

Pablo Aluísio.