Elvis Presley - Am I Ready

Elvis Presley - Am I Ready
Cantor: Elvis Presley
Música: Am I Ready
Compositores: Sid Tepper / Roy C. Bennett
Álbum: Spinout
Selo: RCA Victor
Data de Gravação: 16 de fevereiro de 1966
Produção: George Stoll
Engenheiro de Som: Dave Weichman
Local de Gravação: Radio Recorders, Hollywood

Músicos:
Elvis Presley (vocal) / Scotty Moore (guitarra) / Tiny Timbrell (guitarra) / Tommy Tedesco (guitarra) / Bob Moore (baixo) / Murrey "Buddy" Harman (bateria) / D.J. Fontana (bateria) / Floyd Cramer (piano) / Homer "Boots" Randolph (sax) / The Jordanaires: Gordon Stoker, Hoyt Hawkins, Neal Matthews e Ray Walker (vocais).

Comentários:
Bela balada de um disco um pouco irregular. Eu sempre digo que não gosto da sonoridade dessa trilha sonora. O som ficou diferente, a qualidade sonora não foi das melhores. Parece que o produtor das sessões, George Stoll, estava tão apressado em finalizar as gravações que deslizou nesses aspectos mais técnicos. Já a performance de Elvis nessa música em particular foi muito boa. Ele aqui repetiu um estilo vocal que sempre me agradou e que ficou muito evidenciado em discos como "Something For Everybody" e até mesmo "Pot Luck". A mesma suavidade, a mesma linha harmônica muito agradável aos ouvidos. Dentro da coleção das canções de "Spinout" essa é seguramente uma das melhores faixas do disco.

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - A Mess of Blues

Elvis Presley - A Mess of Blues
Cantor: Elvis Presley
Música: A Mess of Blues
Compositores: Doc Pomus / Mort Shuman
Álbum: Elvis Golden Records vol.4
Selo: RCA Victor
Data de Gravação: 21 de março de 1960
Produção: Steve Sholes / Chet Atkins
Engenheiro de Som: Bill Porter
Local de Gravação: RCA Studio B, Nashville, Tennessee

Músicos:
Elvis Presley (vocais e guitarra), Hank Garland (guitarra), Scotty Moore (guitarra), Chet Atkins (guitarra e arranjos), Bob Moore (baixo), D.J. Fontana (bateria), Murrey "Buddy" Harman (bateria), Floyd Cramer (Piano), The Jordanaires (vocais).

Comentários:
Essa canção fez parte das primeiras sessões de gravação de Elvis após ele retornar para os Estados Unidos. Seu serviço militar na Alemanha estava concluído e ele agora poderia voltar para sua carreira. Nessa mesma noite Elvis ainda gravaria "Stuck on You", "Fame and Fortune" e "It Feels So Right". Era material para ser usado em singles futuros, mas a RCA resolveu segurar "A Mess of Blues" por mais alguns meses. A faixa não saiu no disco "Elvis is Back!" e nem em um single próprio como lado A. Ao invés disso a música ficou algum tempo arquivada para só depois aparecer como lado B do single "It´s Now Or Never", o compacto mais vendido de Elvis durante os anos 60. Só alguns anos depois é que finalmente a RCA Victor a colocou em um álbum, o quarto da série "Elvis Golden Records". Corria na ocasião o ano de 1968. É um belo blues, com levada pop e excelente arranjo. É interessante chamar a atenção para o fato de que pela primeira vez o guitarrista Chet Atkins foi creditado como produtor de uma sessão de Elvis, ao lado de Steve Sholes. Algo merecido, pois o músico realmente embelezou as gravações. Incorporando novos instrumentos e membros na banda de acompanhamento de Elvis. O resultado ficou realmente excelente.

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - America The Beautiful

Elvis Presley - America The Beautiful
Cantor: Elvis Presley
Música: America The Beautiful
Compositores: Katherine Lee Bates / Samuel Augustus Ward
Álbum: Elvis in Concert
Selo: RCA Victor
Data de Gravação: 13 de dezembro de 1975
Produção: Felton Jarvis, Elvis Presley
Engenheiro de Som: Felton Jarvis
Local de Gravação: Las Vegas, Nevada

Músicos:
Elvis Presley (vocais), James Burton (guitarra), John Wilkinson (guitarra), Charlie Hodge (violão), Jerry Scheff (baixo), Ronnie Tutt (bateria), David Briggs (piano), The Sweet Inspirations (vocais),  J.D Sumner, The Stamps (vocais), Kathy Westmoreland e Sherril Nielsen (vocais), Joe Guercio (maestro), Joe Guercio Orquestra.

Comentários:
"America The Beautiful" é uma música tradicional, patriótica, escrita no século XIX. Dentro da discografia oficial de Elvis só chegou ao mercado através de um single que fez parte do lançamento em conjunto com o álbum "Elvis in Concert". O Lado A vinha com "My Way" e o lado B trazia "America The Beautifull". Curiosamente a faixa ao vivo não foi incluída no disco original de 1977, sendo apenas um plus para os colecionadores que compraram o compacto. Também chama a atenção o fato de que Elvis a cantou muito no bicentenário da independência dos Estados Unidos, em 1976, porém sempre sendo ignorado por sua gravadora. Só depois da morte de Elvis é que finalmente uma versão ao vivo foi incluída nesse compacto simples, sem muita promoção. Parece que a gravadora de Elvis não tinha muita intenção de usar a canção (ou hino) nos discos de Presley na época. A razão? Bom, apenas os executivos poderiam explicar essa decisão. Anos depois, em 2001, no auge da explosão de patriotismo que tomou conta dos Estados Unidos após os atentados terroristas de 11 de setembro, a música voltou a ser relançada em um novo single, dessa vez com "If I Can Dream" como lado B. A capa trazia um Elvis jovial, sorridente, com uma enorme bandeira dos Estados Unidos como pano de fundo. Demorou, levou décadas, mas finalmente a canção teve seu lugar de destaque dentro da discografia de Elvis Presley. Antes tarde do que nunca. Ele certamente teria gostado disso.

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - Amazing Grace

Elvis Presley - Amazing Grace
Cantor: Elvis Presley
Música: Amazing Grace
Compositor: William J. Gaither
Álbum: He Touched Me
Selo: RCA Victor
Data de Gravação: 15 de março de 1971
Produção: Felton Jarvis
Local de Gravação: RCA Studio B, Nashville, Tennessee

Músicos:
Elvis Presley (vocal) / James Burton (guitarra) / Chip Young (guitarra) / Charlie Hodge (violão) /  Norbert Putman (baixo) / David Briggs (piano) / Joe Moscheo (piano) / Charlie McCoy (órgão, harmônica e percussão) / Jerry Carrigan (percussão e bateria) / Kenneth Buttrey (bateria) / Glen Spreen (órgão) / The Imperials, Mary & Ginger Holladay, Millie Kirkham, Junge Page, Temple Riser, Sonja Montgomery (vocais de apoio).

Comentários:
No Brasil essa tradicional música religiosa é mais associada a Elvis Presley do que nos Estados Unidos. Em seu país de origem (Inglaterra) e na América do Norte esse gospel é considerado um hino tão tradicional que todos que a gravaram ao longo das décadas são considerados apenas meros intérpretes ocasionais, com suas próprias versões e releituras. Nada mais esperado de uma música que foi composto em 1773, dentro da tradição da igreja inglesa anglicana. Nos Estados Unidos acabou sendo absorvida por diversas denominações protestantes, se tornando a partir daí numa presença constante nos cultos religiosos, principalmente em igrejas do sul. Embora tenha sido selecionado para compor o disco gospel "He Touched Me", essa canção foi gravada numa curta sessão de gravação realizada em março de 1971. Nessa mesma madrugada Elvis ainda conseguiria chegar nas versões definitivas e oficiais de três outras faixas: "The First Time Ever I Saw Your Face" (maravilhoso trabalho vocal de Elvis e seus cantores de apoio), "Early Morning Rain" (country que seria lançado no disco "Elvis Now" de 1972) e "That's What You Get For Lovin' Me" (que ficaria arquivada por muito tempo antes de chegar no mercado). O interessante é que apesar de ser uma música essencial dentro do estilo gospel, Elvis não a utilizou em suas turnês dos anos 70. Todos esperavam que ela iria se tornar frequente em seu repertório de palco, mas isso definitivamente nunca aconteceu.

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - Always on my Mind

Elvis Presley - Always on my Mind
Cantor: Elvis Presley
Música: Always on my Mind
Compositores: Wayne Thompson / Mark James / Johnny Christopher
Álbum: Separate Ways
Selo: RCA Victor / RCA Camden
Data de Gravação: 29 de março de 1972
Produção: Felton Jarvis
Engenheiro de Som: Al Pachuki e Rick Ruggieri
Local de Gravação: RCA Studio C, Hollywood, California

Músicos:
Elvis Presley (vocais), James Burton (guitarra), John Wilkinson (guitarra), Charlie Hodge (violão), Emory Gordy (bateria), Ronnie Tutt (bateria), Glen Hardin (piano), JD Summer and the Stamps (vocais), Jerry Carrigan (Percussão), Dennis Linde (guitarra).

Comentários:
Hoje em dia é uma das músicas mais conhecidas de Elvis, mas curiosamente em sua época de lançamento original não fez qualquer sucesso. Lançada como lado B do single "Separate Ways" não chamou muita atenção. Era para ser parte da trilha sonora do filme "Elvis on Tour" (Elvis Triunfal, no Brasil), mas como a RCA Victor desistiu de editar esse álbum a bela balada ficou anos fora de catálogo, circulando apenas entre os colecionadores mais atentos. Depois o selo de discos promocionais RCA Camden a encaixou timidamente no álbum "Separate Ways" e nada mais foi feito pela música enquanto Elvis estava vivo. Sim, Elvis morreu sem ter consciência que seria lembrado por essa música por anos a fio. Ela só se tornou um hit mesmo nos anos 80, principalmente por fazer parte da trilha sonora da minisséire "Elvis e Eu". Priscilla Presley entendeu bem o recado que Elvis passava nessa gravação e decidiu que ela seria o tema principal do nova série, além disso já vinha fazendo sucesso numa versão moderna do grupo Pet Shop Boys. A partir daí a canção realmente se tornou um dos maiores sucessos na voz de Elvis Presley, não ficando de fora de nenhuma coletânea do cantor desde então. Acabou sendo aclamada com os anos como um de seus momentos imortais.

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - Aloha oe

Elvis Presley - Aloha oe
Cantor: Elvis Presley
Música: Aloha oe
Compositores: Tradicional
Álbum: Blue Hawaii
Selo: RCA Victor
Data de Gravação: 21 de março de 1961
Produção: Joseph Lilley / Hal Wallis
Engenheiro de Som: Thorne Nogar
Local de Gravação: Radio Recorders, Hollywood, California

Músicos:
Elvis Presley (vocal), Alvino Rey (Steel Guita), Hilmer J. "Tiny" Timbrell (guitarra), Bernie Lewis (Ukulele), Fred Tavares (Ukulele), Homer "Boots" Randolph (Sax), The Surfers: Pat Sylva, Bernie Ching, Clay Naluai e Al Naluai (vocais de apoio).

Comentários:
No selo original da trilha sonora do filme "Feitiço Havaiano" a RCA creditou essa música ao próprio Elvis. A frase colocada abaixo do nome da música foi a seguinte: "adaptado e arranjado por Elvis Presley". É a tal coisa, se a gravadora fizesse isso em todas as músicas gravadas por Elvis em estúdio então todas elas teriam que ser creditadas a ele. Afinal ele sempre opinava nos arranjos, adaptava as músicas originais de outros compositores que gravava. Assim havia mesmo uma falta de critério objetivo por parte da RCA em relação a isso. No mais o que temos aqui de verdade é uma música tradicional das ilhas havaianas, que Elvis obviamente adaptou ao seu próprio estilo. Tudo muito singelo, com uma letra de estrofe única, na língua dos nativos, o que no disco mais parecia uma introdução breve da música seguinte.  Para essa música praticamente toda a banda foi dispensada, ficando apenas os instrumentos típicos havaianos e Elvis com o grupo vocal The Surfers ao lado. Só o saxofonista Boots deu uma palheta, imitando com seu instrumento musical um outro, típico das ilhas, que mais se parecia com um chifre e que não foi usado em estúdio. Esse tipo de canção é daquelas que só funcionam dentro do contexto do filme, não tendo mesmo vida própria fora da trilha sonora. A melodia ficou bonita, Elvis a canta corretamente, porém fora do filme ela nunca teve maior espaço dentro de sua vasta discografia.

Pablo Aluísio

Elvis Presley - Almost in Love

Elvis Presley - Almost in Love
Cantor: Elvis Presley
Música: Almost in Love
Compositores: Luís Bonfa / R. Starr
Álbum: Almost in Love
Selo: RCA Camden
Data de Gravação: 11 de março de 1968
Produção: Billy Strange
Engenheiro de Som: Chuck Britz
Local de Gravação: Western Recorders, Hollywood, California

Músicos: Elvis Presley (vocais), Scotty Moore (guitarra), Jerry Reed (guitarra), Chip Young (guitarra, violão), Bob Moore (baixo), Murrey "Buddy" Harman (bateria), Floyd Cramer (piano).

Comentários:
Essa foi a única música composta por um brasileiro a ser gravada por Elvis Presley em sua carreira. A honra coube ao compositor Luís Bonfa. Curiosamente a faixa ao estilo bossa nova foi gravada por Elvis para fazer parte da trilha sonora do filme "Live a Little, Love a Little", produção da MGM que procurava inovar um pouco a filmografia do cantor no cinema. Infelizmente a RCA não fez grande coisa pela música, não a divulgou e nem procurou trabalhar melhor em sua promoção nas rádios americanas. Até no Brasil ela passou em brancas nuvens. Apenas depois a empresa decidiu criar um álbum pelo selo RCA Camden, vendido a preço promocional, para encaixar a faixa. Com selo azul, geralmente pela metade do preço de um disco da RCA Victor, esse LP até que foi lançado no Brasil na época, mas circulou mesmo apenas nas mãos dos colecionadores, não criando qualquer impacto em termos de sucessos e hits na época. Uma pena, era material de qualidade, merecia melhor sorte e divulgação.

Pablo Aluísio.

Elvis Presley - Almost Always True

Elvis Presley - Almost Always True
Cantor: Elvis Presley
Música: Almost Always True
Compositores: Fred Wise / Ben Weisman
Álbum: Blue Hawaii
Selo: RCA Victor
Data de Gravação: 22 de março de 1962
Produção: Joseph Lilley / Hal Wallis
Engenheiro de Som: Thorne Nogar
Local de Gravação: Radio Recorders, Hollywood, California

Músicos: Elvis Presley (vocais), Hank Garland (guitarra), Scotty Moore (guitarra), Hilmer J. "Tiny" Timbrell (guitarra), Bob Moore (baixo), D.J. Fontana (bateria), Bernie Mattinson (percussão), Hal Blaine (bateria), Dudley Brooks (piano), Floyd Cramer (piano), Homer "Boots" Randolph (sax), Alvino Rey (Steel Guitar), Bernie Lewis, Fred Tavares (Ukulele), The Jordanaires, The Surfers (vocais de apoio).
   
Comentários:
Durante anos e anos a trilha sonora do filme "Blue Hawaii" (Feitiço Havaiano, no Brasil) foi o LP mais vendido da carreira de Elvis Presley. Um grande sucesso comercial, tanto nas bilheterias, como nas lojas de discos. Na opinião do Coronel Parker esse havia sido o "projeto perfeito" da carreira de seu garoto. Eu particularmente não ouço muito esse disco. É algo muito, digamos, Hollywoodiano. E como tal envelheceu um pouco com o passar dos anos. As faixas cheias de arranjos havaianos, com instrumentos típicos das ilhas como o Ukulele e todos aqueles efeitos sonoros produzidos pela Steel Guitar funcionam melhor dentro do contexto do filme. Fora disso poucas músicas soam bem, como os clássicos românticos "Can't Help Falling in Love" e "No Moore". Outra exceção é justamente esse pop "Almost Always True". Bem gravada, contando com o excelente sax do mestre "Boots" Randolph, é uma das canções da trilha que valem a pena sempre ouvir. E nem precisa estar no clima do Havaí para gostar.

Pablo Aluísio.