Sharon Stone: Instinto de Sobrevivência

Título no Brasil: Sharon Stone: Instinto de Sobrevivência

Título Original: Sharon Stone: Survival Instinct

Ano de Lançamento: 2024

País: Estados Unidos, França

Estúdio: ARTF

Direção: Nathalie Labarthe

Roteiro: Nathalie Labarthe

Elenco: Sharon Stone (entrevista), Arnold Schwarzenegger, Michael Douglas, Leonardo DiCaprio, Martin Scorsese (em arquivos de imagens).

Sinopse:

Nesse documentário acompanhamos a vida e a carreira da atriz Sharon Stone, desde seus primeiros passos na carreira, passando pelas dificuldades para se firmar, até seus principais grandes sucessos no cinema, quando então se tornou uma das estrelas mais populares de Hollywood. 

Comentários:

Eu acompanhei toda essa história da cadeira dos cinemas onde assisti aos principais filmes da Sharon Stone. Também aluguei muitos de seus filmes. Então foi mais do que interessante ver o ponto de vista dela, quando ia de altos e baixos em sua filmografia. Realmente eu conheço a Stone desde os tempos dos filmes de Rei Salomão na Cannon. Na época ela era uma bela mulher, linda mesmo, mas sem muito reconhecimento. Depois as coisas foram mudando, principalmente com o grande sucesso de "Instinto Selvagem", seu maior sucesso até hoje. Nos anos 90 ainda ela ainda faria um grande filme "Cassino", mas depois realmente foi ficando complicado para ela. Agora o que me chocou mesmo foi sua revelação que havia sido abusada pelo próprio avô, na infância! Um daquelas informações que chocam qualquer pessoa. De qualquer forma ela deu a volta por cima e se tornou essa estrela de Hollywood. Por tudo o que passou ela mereceu todo o seu sucesso. 

Pablo Aluísio.

O Mistério de Marilyn Monroe

Título no Brasil: O Mistério de Marilyn Monroe

Título Original: The Mystery of Marilyn Monroe

Ano de Lançamento: 2022

País: Estados Unidos

Estúdio: Netflix

Direção: Emma Cooper

Roteiro: Anthony Summers

Elenco: Anthony Summers, Marilyn Monroe, Robert Kennedy, John Kennedy, Dean Martin, Peter Lawford (em imagens de arquivos). 

Sinopse:

Esse documentário é todo baseado no trabalho do escritor Anthony Summers que escreveu o livro "A Deusa". No processo de elaboração daquele livro ele ouviu dezenas de pessoas que viveram e conheceram Marilyn. Esses tapes gravados servem então como um precioso registro dos últimos dias de vida da famosa atriz e muitos deles são reproduzidos nas cenas desse documentário. 

Comentários:

Outro documentário sobre um grande nome do passado que revi nesses dias. É interessante porque os mesmos defeitos e qualidades do livro "A Deusa" se repetem aqui. Afinal vem da mente da mesma pessoa. A maior qualidade do livro e desse filme é certamente recriar a última noite de vida de Marilyn Monroe em seus menores detalhes e cravar uma suposta interferência em tudo o que aconteceu de Bob Kennedy que inclusive teria estado na casa de Marilyn na noite em que ela morreu. Infelizmente tudo fica apenas na esfera da tese, pois provas mesmo não existem ou foram simplesmente apagadas pelos policiais na época da investigação original. O ruim, o defeito, é que a própria carreira de Marilyn é deixada de lado. Seus filmes, seus grandes momentos no cinema, esqueça. Nada disso encontrará aqui. Muitos acusam inclusive o filme e o livro de apelar para o sensacionalismo. Uma acusação que tem seu fundo de verdade. O que não dá para ignorar no final de tudo é que coisas realmente foram acobertadas sobre os eventos que levaram Marilyn à morte. Assista e tire suas próprias conclusões. 

Pablo Aluísio.

Leaving Neverland

Título no Brasil: Leaving Neverland 

Título Original: Leaving Neverland 

Ano de Lançamento: 2019

País: Estados Unidos

Estúdio: HBO

Direção: Dan Reed

Roteiro: Dan Reed

Elenco: Wade Robson, Jimmy Safechuck, Joy Robson, Michael Jackson, Macaulay Culkin (em imagens de arquivos). 

Sinopse:

Esse documentário mostra o depoimento de dois homens que contam suas histórias passadas ao lado de Michael Jackson. Nos anos 80 e 90 eles foram levados para a intimidade do cantor, para Neverland, a propriedade exclusiva do astro e segundo os próprios foram sexualmente abusados pelo cantor que seria um predador sexual dos mais perversos, um pedófilo e um criminoso. 

Comentários:

Já tinha assistido quando foi lançado pela primeira vez e agora acabei revendo. São dois programas da HBO com depoimentos de dois homens que no passado, quando eram crianças, teriam sido abusados sexualmente por Michael Jackson. Eu acredito no depoimento dessas pessoas. Um deles entrou para o círculo íntimo do cantor quando fez um comercial da Pepsi com ele nos anos 80. O outro era um imitador infantil de Michael quando era apenas um menino de 5 anos! Sim, impressiona a idade desses meninos! E eles contam tudo, nos detalhes mais sórdidos que você possa imaginar! O Michael Jackson, se tudo foi verdade, certamente foi uma das figuras mais asquerosas da história da música. Ele usava sua fama, seu poder e dinheiro para manipular as famílias dessas crianças. E as levava para a cama, com o consentimento dos envolvidos que se faziam de inocentes. Coisa muito complicada de digerir. A pedofilia vista como poucas vezes se viu no meio do show business. 

Pablo Aluísio.

A Garota na Floresta

Título no Brasil: A Garota na Floresta 

Título Original: The Girl on the Mountain

Ano de Lançamento: 2022

País: Estados Unidos

Estúdio: Movie Heroes Studios

Direção: Matt Sconce

Roteiro: Christopher Mejia, Matt Sconce

Elenco: Daniel O'Reilly, Kenzie Sconce, Sarah Dorothy Little

Sinopse:

Após a morte de seu único filho, um maestro decide ir embora, largar tudo, para passar alguns meses no meio da floresta. Uma vez lá acaba encontrando uma garota que parece assustada e com muito medo. E ela não diz uma palavra. E para sua surpresa descobre que ela está fugindo de um homem violento que está decidido a matar. 

Comentários:

Achei bem fraco para dizer a verdade. Vamos convir que um filme como esse, com poucos atores, sendo tudo filmado no meio da floresta, não tem a melhor produção do mundo. Tudo é feito mesmo na base do quase amadorismo. De bom mesmo temos apenas as belas paisagens naturais pois o filme foi produzido em um lugar muito bonito, uma reserva florestal. Até que haveria espaço para desenvolver bem esse enredo, mas o que me pareceu mesmo foi que optaram por um roteiro bem básico e repleto de clichês. Pura preguiça ou falta de talento para fazer algo mais original. A dublagem nacional também não ficou nada boa. Em alguns trechos os atores abrem a boca, mas esqueceram de dublar! Enfim, isso só contribui ainda mais para a avaliação negativa desse filme, ainda mais sabendo-se que o produto original é bem fraco mesmo. Enfim, não recomendo.

Pablo Aluísio.

Twisters

Título no Brasil: Twisters

Título Original: Twisters

Ano de Lançamento: 2024

País: Estados Unidos

Estúdio: Universal Pictures

Direção: Lee Isaac Chung

Roteiro: Mark L. Smith, Joseph Kosinski

Elenco: Daisy Edgar-Jones, Glen Powell, Anthony Ramos, Brandon Perea,  Maura Tierney, Sasha Lane

Sinopse:

Vários grupos de caçadores de tornados vão atrás desses grandes fenômenos da natureza. Enquanto alguns deles só querem produzir vídeos para o Youtube, pois querem visualizações e likes, outros pretendem estudar os tornados para quem sabe um dia encontrarem uma forma de deter que eles venham a destruir as cidades por onde passam. 

Comentários:

Eu assisti ao primeiro filme no cinema, lá nos anos 90. Agora chega essa segundo filme dessa franquia que parecia esquecida. Esse novo filme não tem qualquer ligação com a história do anterior, seus personagens, etc. É de certa maneira um filme completamente independente, adaptado aos nossos tempos. Por exemplo, um dos personagens nada mais é que um Youtuber, um sujeito que só quer encarar os tornados para ganhar likes e clicks. Esse tipo de gente não existia quando o primeiro filme foi feito. Por outro lado a protagonista aqui é uma pesquisadora. Ela não tem qualquer respeito por esses influencers digitais. O que ela pretende mesmo é estudar os tornados para quem sabe um dia descobrir uma forma de neutraliza-los, antes que cheguem nas cidades, destruindo tudo. Enfim, o filme assim se desenvolve. Claro que vai se render aos clichês e tudo mais, porém é inegável que se trata de uma boa fita de pura diversão. Dá para assistir sem problemas. A diversão, no final de tudo, estará garantida. 

Pablo Aluísio.

Os Viciados

Título no Brasil: Os Viciados

Título Original: The Panic in Needle Park

Ano de Lançamento: 1971

País: Estados Unidos

Estúdio: Twentieth Century Fox

Direção: Jerry Schatzberg

Roteiro: James Mills, Joan Didion

Elenco: Al Pacino, Kitty Winn, Raul Julia, Alan Vint, Richard Bright, Kiel Martin, Michael McClanathan

Sinopse:

Nesse filme o ator Al Pacino interpreta um viciado em heroína que vive em Needle Park, conhecida região de Nova Iorque onde os junkies da época se encontravam. Lá ele conhece uma jovem mulher, também com problemas de vício. Juntos eles vão tentar sobreviver nas ruas da grande cidade, ora dando pequenos golpes, ora partindo para roubos, tudo com o objetivo de conseguir o dinheiro da próxima dose de heroína. 

Comentários:

Esse filme chocou o público na época de seu lançamento. Assistindo depois de tantas décadas posso entender a razão de toda essa reação e polêmica. É um filme forte, com cenas que até hoje causam desconforto. O filme não poupa ninguém, muito menos o espectador. O vício é mostrado em todos os detalhes. A agulha com heroína é mostrada em close up entrando nas veias dos drogados. Não é fácil, mostrando toda a sordidez desse grave problema social e de saúde pública. O diretor inclusive usou viciados reais nessas tomadas de cena, algo que escondeu do estúdio e que só foi descoberto depois, quando o filme chegou nos cinemas. O casal protagonista da história está perdido na vida. O personagem de Pacino tem um irmão, ladrão profissional. Ele o coloca em planos de roubos que nem sempre dão muito certos. A namorada dele é dada a prostituição. Enquanto o personagem de Pacino está cumprindo pena, ela para sobreviver acaba se prostituindo pelas ruas. Enfim, bom filme, mas bem barra pesada. Um filme desses lançado no começo dos anos 70 representava bem a chegada do realismo mais forte no cinema norte-americano. Os tempos de inocência tinham ficado definitivamente no passado. 

Pablo Aluísio.

Sonhos de um Sedutor

Título no Brasil: Sonhos de um Sedutor

Título Original: Play It Again, Sam

Ano de Lançamento: 1972

País: Estados Unidos

Estúdio: Paramount Pictures

Direção: Herbert Ross

Roteiro: Woody Allen

Elenco: Woody Allen, Diane Keaton, Tony Roberts, Jerry Lacy, Susan Anspach, Jennifer Salt

Sinopse:

Um crítico de cinema de Nova Iorque é abandonado pela esposa que lhe comunica que deseja o divórcio. Agora ele precisa arranjar uma nova namorada e isso definitivamente não vai ser algo fácil de arranjar, mesmo com a ajuda providencial de um casal de amigos e do próprio Humphrey Bogart que sai das telas de cinema para lhe dar uma ajudinha. 

Comentários:

Eu dei boas risadas com esse filme! Para um roteiro que tinha como objetivo justamente esse, não poderia haver elogio maior. Inclusive é um dos filmes preferidos do próprio Allen. Ele recentemente o colocou numa exclusiva lista de seus 10 melhores filmes, assim não há mesmo muito o que discutir. Woody Allen brinca com sua imagem pública e nunca se deu tão bem. O roteiro desse filme foi baseado numa peça escrita para o teatro. Provavelmente por essa razão seja tão divertida já que Allen antes do cinema ganhava a vida se apresentando em pequenos teatros de Nova Iorque. Nessas apresentações ele tinha mesmo que fazer rir seu público ou então era vaiado, colocado pra fora do palco. Inclusive a cena que mais me divertiu foi justamente a que ele recebe uma nova garota em seu apartamento. Essa cena foi tirada diretamente da peça teatral, de forma literal. Ele está totalmente nervoso com a situação, mas tenta disfarçar, o que dá origens a momentos de puro humor físico, o que nem sempre foi do feitio de Allen, que sempre preferiu um tipo de humor mais intelectual. Enfim, se tiver que assistir a apenas um filme dele, escolha esse. A diversão estará garantida. 

Pablo Aluísio.

Quando os Jovens se Tornam Adultos

Quando os Jovens se Tornam Adultos

Resolvi rever Diner, um dos filmes da minha juventude. Eu sempre gostei desse filme e de tempos em tempos decido rever. A cada nova exibição vou descobrindo coisas novas. O filme é na realidade uma crônica na vida de um grupo de amigos que vivem em Baltimore na década de 1950. Eles estão justamente naquela fase em que a juventude vai chegando ao final e eles precisam tomar as responsabilidades de uma vida adulta em suas mãos. Não que todos eles queiram isso, mas é algo inevitável. O diretor Barry Levinson escreveu esse roteiro baseado em suas próprias lembranças, nos amigos de sua juventude. Então desde o começo é um filme sobre amizade e nostalgia. E isso se confirma em cada cena. 

O elenco é ótimo, formado por jovens atores que iriam se destacar no cinema nos anos que viriam. Cada um deles teria seu momento de sucesso, confirmando que era mesmo um grupo de atores diferenciado. O próprio Mickey Rourke teria nos anos 80 a sua década de ouro, onde iria atuar em excelentes filmes. Ele chegaria inclusive a ser comparado com Marlon Brando! Só para ter uma ideia do prestígio que ele alcançou naqueles anos. 

E Rourke interpreta o personagem mais interessante do filme, um jovem chamado Boogie. É um cara legal, mas tem seus problemas. Embora seja estudante de Direito e trabalhe em um Salão de Beleza para pagar seus estudos, ele tem o péssimo hábito de apostar em tudo, o que lhe coloca em situações perigosas, como dever grana de apostas para um tipo mafioso. Pior do que isso é dar em cima da esposa de um de seus amigos. Aí sim ele cruzou uma linha vermelha bem perigosa. 

O resto do elenco não é menos interessante. Steve Guttenberg interpreta o jovem que encontrou a garota ideal, aquela que ele deveria se casar. O problema é que no fundo ele tem medo de dar esse passo em direção à vida adulta. Casar significaria deixar os anos de juventude para trás de uma vez por todas. Para adiar seu casamento ele inventa coisas absurdas como fazer um quiz com a própria noiva sobre esportes. Se ela não obter uma boa pontuação, o casamento ficaria adiado de uma vez por todas! Kevin Bacon também está no filme. Antes do sucesso de Footloose ele interpreta esse jovem que não trabalha e nem estuda e tem problemas com bebidas. Definitivamente ele não é o orgulho da família!

Um filme muito bom, que só tem um deslize. Acontece na cena do cinema com o saco de pipocas. Achei aquela situação um pouco vulgar para um filme tão elegante. Ficaria legal e adequado para comédias picantes dos anos 80 como Porky's, mas para Diner, achei uma cena mal colocada, mal encaixada em um filme tão bom. Então é isso. Um filme que nasceu da nostalgia de seu diretor e que hoje em dia soa como pura nostalgia também em meu caso pessoal, pois foi um dos filmes que mais gostei quando era jovem, como os próprios personagens dessa preciosa película dos anos 80.

Pablo Aluísio.